Образно-игровая фольклорная традиция в воспитании современного ребенка

Все средства выразительности прибаутки направлены на создание яркого художественного образа, на то, чтобы сделать ее эстетически действенным произведением. Столь остро эта задача не ставилась в колыбельных, пестушках, потешках - жанрах, связанных с более ранними периодами детства. Выдвижение на первый план в прибаутке художественных задач связано с ее основной педагогической направленностью - развитием воображения у ребенка. Работа воображения эффективнее всего развивается во взаимодействии с художественными образами, в творческой деятельности. Кроме того, для детей 4-х - 5-ти лет характерен интерес и тяга ко всему красивому, эстетически ценному.

Прибаутка вовлекала детей в игровое творчество. Игры на основе прибауток сами собой рождались в детской среде, передавались от одного поколения детей к другому. Многие из них живы и сегодня. В этих играх реализована потребность детей в шутке, в радостных положительных эмоциях, в энергичных движениях, в совместных с другими детьми взаимодействиях.

В произведениях детского фольклора художественные задачи выступают в единстве с воспитательными задачам, актуальными для развития личности с точки зрения психофизиологических законов роста. Одной из ведущих задач детских фольклорных игр, обращенных к детям среднего и старшего дошкольного возраста, является развитие коммуникативных навыков ребенка, обогащение возможностей его социального общения.

В возрасте 5-ти - 6-ти лет у детей доминирует потребность в общении со сверстниками. Его специфика заключается в особой эмоциональной окрашенности игрового взаимодействия, которой не наблюдается ни в обществе взрослого, ни в самостоятельной игре ребенка. Общение со сверстником, выражающим желание и готовность к участию в игре, доставляет ребенку радость и удовольствие, наделяет игровой процесс особым смыслом. В игровом общении - ведущей деятельности этого возраста - ребенок реализует имеющиеся у него потенции, приобретает ценный опыт социальных взаимодействий, развивается как личность.

Полноценное игровое общение со сверстниками является важным условием для нормального психического развития ребенка старшего дошкольного возраста. Ребенок, который мало общается со сверстниками и не принимается ими в игру из-за неумения установить контакт и организовать общение, чувствует себя уязвимым, отвергнутым. В одних случаях, это порождает пассивность, резкое понижение самооценки, устойчивое негативное отношение к общению, ведет к замкнутость и обособленности. В других случаях, «отверженные» дети становятся неуравновешенными, капризными, легко возбудимыми. Безудержность и неадекватность эмоциональных проявлений ведет к возникновению конфликтных ситуаций, к дезорганизации их деятельности, становится тормозом на пути развития личности.

Игры детского фольклора, связанные со средним и старшим дошкольным возрастом, являются уникальным средством социального развития, поскольку учитывают возрастные психофизиологические особенности ребенка, его интересы и творческие возможности. Это своеобразная начальная школа по освоению навыков сотрудничества: здесь отрабатывается и умение действовать в рамках правил, и способности эмоционально откликаться на состояние другого, «болеть» за партнера, формируются навыки взаимовыручки и чувство «локтя», а также множество других качеств, необходимых ребенку для полноценного самоощущения в детском коллективе. Произведения детского игрового фольклора представляются сферой социального творчества ребенка, фактором социализации личности.

В дошкольном возрасте огромную роль в развитии коммуникативных способностей играют средства невербального общения. Невербальные средства общения возникают в онтогенезе первыми. Мимика, жесты и голосовое интонирование - главные средства общения ребенка со взрослым до овладения речью. Но и в дальнейшем средства невербальной коммуникации продолжают играть значимую роль в общении ребенка, т.к. дают ему возможность более полно выразить свои чувства, мысли, желания, лучше понять партнера по игре, эмоционально подстроиться к нему, ярко и полно пережить эмоциональные перипетии игры. Через невербальные средства общения ребенок быстро и эффективно включается в процесс освоения правил поведения и законов взаимоотношений между людьми.

Задачу развития у детей невербальных средств общения успешно выполняют коммуникативные детские игры-танцы. Фольклорные детские игры-танцы связаны с выработкой позитивных, доброжелательных взаимоотношений со сверстниками, с желанием и стремлением общаться. Один из эффективных способов в этом плане - тактильные взаимодействия в процессе танца-игры. Во многих фольклорных играх и танцах участники воспринимаются неким «единым телом», где каждый выступает продолжением другого и неотъемлемой частью общего. Такие игры и танцы включают разнообразные положительно окрашенные тактильные взаимодействия, развивают у детей культуру тактильных взаимодействий, формируют доброжелательное отношение друг к другу.

Фигуры детских фольклорных танцев щедро насыщены невербальными формами поведения: приветливые поклоны, жесты вежливого прощания, обмен с партнером хлопками в ладоши, дружеские жесты и пожатия рук, выразительные приветственные взгляды, улыбки, одобрительные возгласы и т.д. Движения в них очень простые, несложные для запоминания. В основе танцевальных сюжетов - образы дружелюбия, партнерской поддержки, одобрения индивидуальных решений в рамках коллективного взаимодействия.

В фольклорной традиции нет разделения на исполнителей и зрителей, но все присутствующие являются участниками и создателями игрового действа. Этот момент является весьма существенным, поскольку он снимает механизм оценивания, раскрепощает ребенка и наделяет самостоятельным смыслом сам процесс его участия в танце-игре. Кроме того, включение в игру всех присутствующих дает детям возможность игрового общения не только со сверстниками, но и со взрослыми, что ценно с точки зрения развития навыков общения.

Утвердившимся положением отечественной педагогики и психологии является то, что навыки общения приобретаются детьми в играх друг с другом. В период среднего и старшего дошкольного возраста главной сферой социального творчества ребенка, в которой закладываются основы его полноценного социального общения, является совместная игра с другими детьми. Именно в совместных играх дети овладевают навыками индивидуальных и коллективных действий, умением принимать и любить себя, доброжелательно относиться к окружающему миру, т.е. приобретают фундаментальные установки, определяющие в дальнейшем их судьбу, возможность самореализации и успешности в жизни. Игра - выверенный веками, народным опытом фактор социализации личности.

Серьезной проблемой в условиях современного города является постепенная потеря собственно традиции совместной детской игры. Усиливающаяся в последние годы криминогенная обстановка заставляет родителей всеми способами уберегать своих детей от пагубного воздействия улицы. Детей на улицу попросту стараются не отпускать. Шумные ватаги ребятни, гоняющей мяч во дворе, играющей в «казаки-разбойники», в «цепи кованые», в «прятки» и в «классики», становятся ностальгическим воспоминанием людей старшего поколения. Недоступная для многих родителей плата за детские сады и оздоровительные детские лагеря еще более сокращают возможности детей в совместных играх. Все это усугубляется заполнением жизни детей общением с аудио- и видеотехникой. При этом, современные компьютерные игры нацеливают детей на игру ради выигрыша, дезорганизуют их в границах дозволенного и недозволенного, развивают стремление к доминированию, самоутверждению любой ценой и, таким образом, имеют асоциальную направленность.

«Домашние» дети, приходящие в садик непосредственно перед школой, часто не умеют общаться друг с другом. Это новая проблема, появившаяся сравнительно недавно в педагогике дошкольного детства. Современные «домашние» дети часто поражают взрослых своей информированностью в самых разных областях, своим интеллектуальным развитием. У родителей возникает соблазн дать этим маленьким вундеркиндам еще больше знаний, приобщить их как можно раньше к школьным программам и формам обучения. Иногда в жертву ранней интеллектуализации ребенка приносится его физическое, психическое, социальное развитие. Между тем, старший дошкольный возраст - не только ступенька к школе, но и уникальный, самоценный период в жизни ребенка. Прежде всего, это период активного формирования социально-психологических основ личности, приобщения к человеческой культуре, воспроизводства социального опыта. Усвоение ребенком норм общения, овладение навыками индивидуальной и коллективной работы, умение принимать и любить себя, доброжелательно относиться к окружающему миру - факторы, определяющие его дальнейшую судьбу, возможность в будущем чувствовать себя успешным и достойным членом общества, полнее реализовать себя. В традициях народной педагогики эти правила были успешно реализованы.

3. Организация полихудожественного творчества детей на основе игровых моделей детского фольклора

Детский фольклор актуален для современной педагогики детства в качестве специфического «дидактического материала» по воспитанию ребенка, здорового духом и телом в опоре на природосообразные и культуросообразные формы педагогического воздействия. Приемы народной педагогики сегодня могут рассматриваться как своеобразные ориентиры в организации образно-игрового воспитательного взаимодействия с детьми. Опора на фольклорный тип мышления и на формы бытования искусства устной традиции в синкретическом единстве с движением, словом и игровым действом позволяет реализовать в современном воспитательном процессе идею полихудожественной игровой деятельности как специфической формы игрового общения.

В нашем понимании детская полихудожественная игровая деятельность - это деятельность, опирающаяся на художественные образы различных искусств, но при этом выходящая за пределы собственно музыки, хореографии, изобразительного искусства, поэзии и т.д. в область выразительного речевого интонирования, ритмических движений, тембровой, шумовой, цветовой, графической, двигательной импровизации. В полихудожественную игровую деятельность дети входят с позиции творцов, где они, пользуясь элементарными, доступными им средствами, могут импровизировать, активно проявлять и выражать свои эмоциональные переживания, включать в свой личностный опыт эколого-эстетические ценности, воплощенные в образах искусства. Включение ребенка в полихудожественную игровую деятельность, организованную по законам бытования искусства устной традиции, является условием эффективного переноса в педагогический процесс механизмов психорегуляции, социализации и эмоционально-деятельностного переживания нравственных ценностей.

В качестве образной основы полихудожественного игрового творчества детей в таком подходе выступает как детский фольклор, так и художественные произведения, представленные для ребенка с позиции фольклорного восприятия. Художественное произведение в рамках данного подхода предстает не как объект для восприятия и анализа, но как импульс для развертывания игрового сюжета - как игровая модель. Через полихудожественную игровую деятельность происходит погружение детей в эмоционально-образное содержание произведения, где дети «входят в роль» его персонажей и передают в различных действиях связанные с этой ролью эмоции, настроения, чувства, несложный игровой сюжет. Причем, игровой сюжет по своему содержанию может не совпадать с реальной программой произведения или обыгрывать эту программу в соответствии с детской логикой.

Художественные образы изобразительного, музыкального, поэтического искусства, «обыгрываемые» детьми, предстают в синкретическом единстве со словом, движением, выразительным интонированием, зрительными, пространственными, тактильными ощущениями. Основной задачей таких игр является включение детей в эмоционально-чувственное взаимодействие с образами окружающего мира, явленными в искусстве, в межличностные отношения, развивающие навыки общения, создание условий для свободного и творческого проявления индивидуальных качеств.

Важно, что главным «инструментом», с помощью которого воплощается художественный образ в подобной игре, становится сам ребенок: его голос, движения, озвученные выразительными «звучащими жестами», различными шумовыми инструментами, дополненные графическими и живописными фантазиями-ассоциациями. Одновременно ребенок является и исполнителем, и создателем этой игры. Полихудожественная игровая деятельность, организованная таким образом, дарит детям радость творческого перевоплощения и самовыражения через разнообразные практические действия. Она помогает ребенку оказаться «внутри» художественного образа, стать творцом в его эмоционально-смысловом пространстве, приобрести живой опыт эмоциональных переживаний, значимых для процесса его социализации и приобщения к социально значимым ценностям. Полихудожественная игровая деятельность, связанная с разнообразными сенсорными ощущениями, приносит детям радость и удовольствие, ведет к раскрепощению творческих сил, к самовыражению и гармоничному самоощущению. Рассмотрим более подробно возможности организации полихудожественных игр на основе игровых моделей детского фольклора.

Игры на основе колыбельных песен.

Психотерапевтический и воспитательный эффект колыбельных песен может быть использован в работе с детьми разного возраста. Слова и напев колыбельной песни легко преобразуются в игру, воспитательная цель которой - создать для детей ситуацию эмоциональной комфортности, настроить на доброе, позитивное восприятие окружающего мира, дать возможность ребенку ощутить ласковое, сочувственное отношение к самому себе и выразить это состояние, воплотить его по отношению к кому-либо другому. Такие игры организуются с помощью различных приемов: пение колыбельной песни для «уставшей» игрушки, воспроизведение движений героев колыбельной песни (Кот - Баюн, Кошечка, Дрема, Угомон, Сон, Сониха и др.), игры со спящими фигурами (которые изображают дети) и т.д.

В процессе этих игр не обязательно разучивать колыбельную специально, достаточно предложить детям подпевать педагогу или просто слушать напев. Само звучание колыбельной мелодии действует успокаивающе, обладает релаксационным эффектом. Важно, чтобы в процессе подпевания дети сидели в удобных позах, выполняли плавные покачивающие движения корпусом и руками (изображали качание колыбели, укачивание игрушки на руках, поглаживали себя по коленям и т.д.). В таких играх можно повторять напев колыбельной несколько раз или петь разные колыбельные - в зависимости от ситуации и настроения детей.

Педагогу, создающему игру на основе сюжета колыбельной, важно продумать движения, позаботиться о том, чтобы эти движения были мягкими, плавными, соответствующими образу тепла, уюта, умиротворения. В процессе игры в колыбельную возникает ситуация для естественного включения приема тактильного взаимодействия детей. В ласковых, поглаживающих прикосновениях дети обретают опыт бережных, заботливых действий по отношению друг к другу.

Движение переводит эмоции в видимый план, делает их более наглядными, понятными для ребенка. Кроме того, движение помогает ребенку попасть «внутрь» эмоционально-образной ситуации, прожить ее и приобрести свой, субъективный опыт эмоционального переживания. В таком контексте игры с использованием напевов колыбельных песен превращаются в своеобразные тренинги, в которых ребенок овладевает моделями ласковых, бережных, заботливых действий по отношению к окружающим.

Приведем в пример варианты подобных игр.

Игра «У кота-воркота» (на основе колыбельной песни «У кота-воркота») И.П.: дети сидят на стульчиках, расставленных полукругом. В центре - «Кот-Баюн» (воспитатель). Кот-Баюн пришел в гости к детям и собирается поиграть с ними и попеть колыбельные песни, да заодно и проверить, знают ли дети колыбельные песни, умеют ли играть с ними.

У кота-воркота

Колыбелька золота,

У дитяти моего

Есть покраше его.

У кота ли, у кота

Периночка пухова,

У мого ли у дитяти

Да помягче его.

У кота ли, у кота

Изголовья высока,

У дитяти моего

Есть получше его.

У кота ли, у кота

Одеяльца хороша,

У дитяти моего

Есть получше его.

У кота ли, у кота

Занавесочка чиста,

У мого ли, у дитяти

Есть почище его.

Вы, коты, коты, коты,

У вас серые хвосты,

Вы, коты, коты, коты,

Принесите дремоты.

На первую фразу куплета («У кота-воркота колыбелька золота») «Кот» ходит между стульчиками и в центре круга, делая руками мягкие движения («как кошечка лапками»). Дети подпевают «Коту» и, сидя на стульчиках копируют движения его рук. На вторую фразу куплета («У дитяти моего есть покраше его») «Кот» останавливается около кого-нибудь из детей и ласково, с нежностью касается его (гладит по головке, по плечикам, по ручкам и т.д.). Дети воспроизводят эти движения на себе. В этой колыбельной песенке много куплетов. Многократное повторение спокойного, убаюкивающего напева, который дети сопровождают мягкими, плавными движениями, создает релаксационный эффект.

Игра «Котенька-коток» (на основе колыбельной песни «Котя, котенька-коток»)

И.П.: дети сидят на стульчиках, расставленных полукругом. В центре - «Кот-Баюн» (кто-либо из детей).

Котя, котенька-коток,

Котя серенький хвосток.

Приди, котя, ночевать,

Нашу деточку качать.

Уж ты, котичек-коток,

Не ходи ты в погребок -

По сметанку, по творог,

Уж ты, котик, ты, коток.

А уж я тебе, коту,

За работу заплачу:

Дам кувшин молока

Да кусок пирога.

Шубу новую сошью,

Сапоги закажу.

Приди, котя, ночевать,

Нашу деточку качать.

Дети сидя изображают «спящие фигуры», а «Кот» обходит фигуры и к концу куплета (колыбельную поет воспитатель) выбирает одну из них (приседает рядом или встает за стульчиком). В наступившей паузе все копируют выбранную фигуру. На следующий куплет позы меняются.

Игра «Спящие фигуры».

Дети стоя изображают «спящие фигуры», а герой колыбельной - Угомон, Дрема, Сон, Сониха (в зависимости от текста) - обходит фигуры и к концу куплета (колыбельную поет воспитатель) выбирает одну из них. В наступившей паузе все копируют выбранную фигуру. На следующий куплет позы меняются.

Сидит Дрема, сидит Дрема,

Сидит Дрема на скамейке,

Сидит Дрема на скамейке, да.

Плетет Дрема, плетет Дрема,

Плетет Дрема шелков пояс,

Плетет Дрема шелков пояс, год.

Не столь плетет, не столь плетет,

Не столь плетет, сколько дремлет,

Не столь плетет, сколько дремлет, ох.

Проспишь, Дрема, проспишь, Дрема,

Проспишь, Дрема, красну девицу,

Проспишь, Дрема, красну девицу, ты.

Будешь, Дрема, будешь, Дрема,

Красну девицу жалети,

Красну девицу жалети, да.

При организации релаксационной игры «в колыбельную» можно использовать не только фольклорные напевы, но и классические, современные композиции со спокойным, умиротворенным эмоциональным тоном или современные колыбельные песни, известные детям. Например, игра «Баю-бай». В начале игры дети вместе с педагогом сидят на полу (на коврике). Затем педагог укладывает одного из детей на пол и в такт песенке мягко поглаживает его по спинке. Остальные дети присоединяются к нему, и все вместе ласково касаются, гладят выбранного в «солисты» ребенка. Постепенно педагог укладывает еще нескольких детей, давая сигнал остальным гладить, баюкать их. На протяжении игры дети меняются ролями. В игре можно назначить дополнительные правила: выиграет или получит приз тот, кто выберет самую удобную для отдыха позу, окажется самым спокойным, может быть, даже уснет.

Игры на основе пестушек.

Не менее эффективными для гармонизации эмоциональной сферы ребенка являются игры на основе пестушек, содержание которых - веселое общение взрослого с маленьким ребенком с помощью интонаций и тактильных взаимодействий: потягиваний, поглаживаний, ласковых похлопываний, потираний и т.д. В тактильных «поглаживаниях» нуждаются не только малыши, но и дети более старшего возраста. Сам прием игрового тактильного взаимодействия может быть использован на любом этапе детства. Пестушку можно рассматривать как игровую модель в организации гармоничного взаимодействия на тактильном уровне общения взрослого с ребенком или детей в паре друг с другом. Такие игры не только снимают мышечное напряжение и усталость, но и закладывают программу доброжелательных межличностных отношений в детском коллективе.

«Капуста»: с помощью игровых движений в процессе пения пестушки сделать ребенку массаж ног, рук, шеи, спины:

Мы капусту рубим, рубим - рубящие движения ребрами ладоней

Мы морковку трем, трем - трущие движения костяшками пальцев

Мы капусту солим, солим - точечные прикосновения пальцами

Мы капусту жмем, жмем - прожимание мышц пальцами

Сок капустный пьем, пьем - поглаживающие движения ладонями

По такому принципу можно создать игру на основе любой пестушки. По примеру пестушек в игру-массаж может превратиться любое веселое и ритмичное стихотворение для детей. В зависимости от возрастного этапа меняется текст, который подбирается в соответствии с интересами детей данного возраста. Ритмика текста, усиленная выразительным интонированием, точно подсказывает характер движений в такой игре.

«Били лен»: выполнить массажные движения на спине партнера:

Били лен, били - стучать кулачками по спине.

Топили, топили - растирать ладонями.

Колотили, колотили - похлопывать.

Мяли, мяли - разминать пальцами.

Трепали, трепали - трясти за плечи.

Белы скатерти ткали - чертить ребрами ладоней.

На столы накрывали - поглаживать ладонями.

«В ушки». Двое играющих становятся друг против друга и поднимают обе руки, согнутые в локтях, так, чтобы ладони рук одного были обращены к ладоням другого. В такт песне они ударяют в ладони друг другу:

Мама била, била, била и все папе доложила.

Папа бил, бил, бил и все бабе доложил.

Баба била, била, била и все деду доложила.

Деда бил, бил, бил и все братьям доложил.

Братья били, били, били и все сестрам доложили.

Сестры били, били, били и в кадушку закатили.

А в кадушке две лягушки, закрывай скорее ушки.

А в кадушке пес Барбос, закрывай скорее нос.

А в кадушке старичок, закрывай скорей бочок.

Произнося три последние строки, играющие быстро прикрывают ладонями уши, нос, бочок - в соответствии с текстом. Побеждает тот, кто сделает это первым.

«Потягунюшки»

Выполнить движения, следуя за текстом.

Потягунюшки, порастунюшки.

А в ручки хватунюшки, а в ножки топтунюшки,

А в роток говорок, а в головку разумок.

«Мешу тесто»

Самостоятельно, а затем в паре выполнить массаж воротниковой зоны.

Мешу, мешу тесто, есть в печи место.

(«месить тесто», выворачивая кулачки)

Буду печь каравай, головоньку валяй, валяй.

(массировать, проминать мышцы шеи, плечевого пояса, голову )

Валяй, валяй каравай. Пришел к Дуне дед Бабай.

(перекатывать голову от плеча к плечу, наклонять вперед и назад)

Шувыль, шувыль,

(массаж висков, затылка и лба)

В печку на лопаточке.

(потянуться подбородком вперед).

Подсказанные ритмикой текста пестушек движения связываются с яркими образами (скачущие галопом лошадки, прыгающие зайчики, крадущиеся кошечки и т.п.), расцвечиваются фантазией детей, будят их творческое воображение. В игру могут быть добавлены музыкальные краски в виде эмоционально яркого, ритмичного сопровождения к песенке. Так, веселая ритмичная музыка может стать основой танца с элементами игрового тактильного контакта или массажа в парах (на спинке партнера). Пение и музыкальное сопровождение ритмически организуют игровую деятельность, делают познаваемый ребенком мир ярким и эмоционально насыщенным.

«Зайкин огород»

Движения выполняются в паре (на спине партнера) и четко соответствуют метрической пульсации. Речевое интонирование текста сопровождается ритмичной музыкой.

Был у зайки огород - руки «прыгают» по спине партнера

Ровненьких две грядки - поглаживание спины сверху вниз

Там играл зимой в снежки - мягкое постукивание кулачками

Ну, а летом - в прятки - спрятать кулачки под мышки партнера

А весною в огород - руки «прыгают» по спине партнера

Зайка весело идет

Но сначала все вскопает - вращательные движения кулачками

А потом все разровняет - поглаживание спины сверху вниз

Семена посеет ловко - потрясти расслабленными кистями рук

И пойдет сажать морковку - руки «прыгают» по спине

Ямка - семя, ямка - семя - вращательное движение кулачком по

Ямка - семя, ямка - семя спине и точка щепоткой пальцев

Закопает, прировняет - поглаживание спины руками в стороны

Закопает, прировняет и сверху вниз

И, глядишь, на грядках вновь - поднять расслабленные руки вверх

Прорастут горох, морковь и «уронить»

А как осень подойдет - поглаживающие движения ребром

Урожай свой соберет ладоней в разных направлениях

Все собрал, и как раз - поглаживание спины ладошками

Наш закончился рассказ сверху вниз

Дети не всегда могут рассчитать силу и характер собственных тактильных взаимодействий с партером по игре. Поэтому желательно сначала научить ребенка игровому самомассажу, дать ему возможность поиграть в паре со взрослым и только потом - со сверстником. Игровой массаж способствует гармонизации взаимоотношений в детском коллективе дошкольников и даже младших школьников. Такие игры закладывают программу доброжелательных отношений детей друг к другу, а также снимают мышечное напряжение и усталость. Музыкально-ритмические движения и тактильные ощущения в процессе игр-массажей помогают ребенку творчески познать возможности своего тела, приобрести навыки контроля над своими состояниями, научиться ориентироваться в осваиваемом им мире вещей, живых существ, людей и их взаимоотношений.

Игровые движения в массажных играх связаны с пропеванием или интонационно-выразительным проговариванием текста. Главным при этом является не чистота интонирования с точки зрения правильного исполнения мелодии песенки, но ее эмоциональная выразительность. Голосовое звучание, выразительное интонирование, как и движение, являются эффективным средством регуляции эмоциональных состояний ребенка.

Игры на основе потешек

В народной педагогике развитию у ребенка выразительной речевой интонации и сопровождающего ее речевого жеста уделяется большое внимание. Так, обыгрывание песенок-потешек в движении помогает детям научиться соотносить эмоциональную окрашенность интонации с ритмикой и пластикой своего тела. Жесты, сопровождающие речевое интонирование в детских фольклорных текстах, всегда немного утрированы, укрупнены, а потому понятны детям, легко схватываются и копируются ими. Такие песенки-драматизации являются действенными упражнениями на развитие у детей выразительности речевых жестов и интонаций.

«Шел мишка к броду»

Потешка выразительно интонируется низким голосом, которому соответствуют тяжелые шаги, размашистые, большие движения рук.

Шел мишка к броду - тяжелое переваливание с ноги на ногу.

Бултых в воду - сесть с размаху, всей тяжестью на стул.

Уж он мок, мок, мок - потрясти расслабленными кистями рук.

Уж он кис, кис, кис - помотать опущенной головой.

Вымок, выкис - встряхнуть руками и головой.

Вылез, высох - поднять голову и выпрямить спину.

Встал на колоду - подняться, потянуться.

Бултых в воду - сесть с размаху на стул.

«Вот колесо»

Ведущий-педагог по ходу сюжета предлагает несколько вариантов движений, изображающих действия и предметы («колесо», «сел, да поехал», «сбил - сколотил»). Дети повторяют за ним эти движения. Затем движения придумывают сами дети, по очереди становясь ведущими. Условием игры является соответствие характера движения и интонации: крупные движения сопровождаются низкими интонациями в замедленном темпе, а мелким движениям соответствует высокий регистр, более четкий ритм, быстрый темп.

Вот колесо, вот колесо, вот колесо…

Сел да поехал, сел да поехал…

Ехал, ехал, ехал…

Недоехал! Развалился!

Оглянулся назад - только спицы лежат!

Сбил-сколотил, сбил-сколотил…

Вот колесо… и т.д. сначала.

«Вьюги»

Условия игры те же, что и в предыдущей.

Вьюги-вьюги-вьюги вью

Колотушки колочу,

Приколачиваю,

Заколачиваю.

Телесные, тактильные ощущения составляют основу многих детских фольклорных игр и танцев. Игровые ситуации помогают детям познать силу прикосновений, возможности тактильных контактов в регуляции собственного эмоционального состояния и в налаживании доброжелательных отношений с окружающими.

Ярким примером такого рода является детский танец

«Лавата».

В припеве дети ходят по кругу, взявшись за руки, и напевают:

«Дружно танцуем мы - тра-та-та, тра-та-та -

Танец веселый наш, это Лавата»

Своеобразным запевом являются слова ведущего, например: «У меня ушки хороши, а у соседа лучше!» В этом случае дети ходят хороводом, держа друг друга за уши. Каждый раз ведущий дает новое «задание», и дети берут друг друга за локти, коленки, плечи, голову и т.д. Чтобы игра состоялась, прикосновения не должны быть грубыми или болезненными для партнеров.

Во многих играх участники воспринимаются неким «единым телом», где каждый выступает продолжением другого и неотъемлемой частью общего. Например, игра «Путаница»: дети встают в круг, держась за руки, и, не разнимая рук, начинают различные перемещения, запутывающие начальную фигуру. Потом так же, не разнимая рук, нужно «распутаться».

Аналогичным образом построены многие народные танцы. Например, «Перевертыши» (исполняется на мотив любого ритмичного танца в четырехдольном размере). И.П.: дети стоят в парах друг за другом по кругу четверками. В каждой четверке дети держаться за руки: одной рукой внутри в паре и другой рукой снаружи между парами.

На первую фразу четверки двигаются по кругу по часовой стрелке в такт музыке. На вторую фразу задняя пара в четверке поднимает руки, образуя «воротца», и пропускает в них на свое место первую пару. При этом задняя пара, оказавшаяся теперь впереди, перекручивается, не выпуская рук друг друга, чтобы оказаться в исходном положении.

Подобные фигуры «переплетения» и «закручивания» широко распространены в русских хороводах и танцах.

«Прялица»

И.П.: дети стоят в две шеренги, образуя пары, лицом друг к другу. Первая пара является ведущей, она назначает фигуры танца: челночки, ручеек, вьюн.

«Челночки». Дети, стоящие в две шеренги лицом друг к другу, берутся за руки. Движение легкими шагами в такт музыке начинает первая пара: она выдвигается из шеренги в сторону, огибает соседнюю пару, проходит между этой и следующей парами, выдвигается в другую сторону шеренги и продолжает движение челночком между остальными парами. Пара, следующая за ведущей, ждет, когда «челночек» уйдет вглубь шеренги на расстояние двух пар, и начинает аналогичное движение. Челночки доходят до конца шеренги и возвращаются обратно на свое место тем же способом. Первой окажется на своем месте ведущая пара. Ее задача делать шаги на месте до тех пор, пока все остальные пары не закончат движение. После этого она назначает новую фигуру.

«Ручеек». Дети выстраиваются парами в колонну, взявшись за руку с партнером, лицом к ведущей паре. Ведущая пара поворачивается, встает напротив всей колонны и начинает движение вглубь ручейка. Первая пара пропускает идущих через воротца поднятых рук, а следующая за ней, наоборот, сама проходит через воротца идущей в глубь ручейка пары и т.д. Ведущая пара, дошедшая до конца ручейка, поворачивается по ходу шеренги, становясь ее завершением. Каждая следующая пара, оказавшись на месте ведущей, в свою очередь, поворачивается лицом к шеренге и начинает движение вглубь ручейка. Движение продолжается до тех пор, пока ведущая пара не оказывается на своем месте, дожидаясь, когда и все остальные придут на свои места. Затем назначается следующая фигура.

«Вьюн». Дети встают в колонну парами лицом к ведущей паре, но отпускают руки партнера и отодвигаются в стороны, образуя две шеренги. Ведущая пара поворачивается лицом друг к другу, как бы закругляя шеренгу. Дети ведущей пары берутся за правые руки и обходят друг друга, левой рукой ухватываясь за левую руку стоящего в противоположной шеренге. Движение, начатое ведущей парой, продолжается по всей шеренге всеми, когда до них дойдет очередь, и до тех пор, пока все, начиная с ведущей пары, не окажутся на своих местах.

Далее фигуры танца снова могут назначаться ведущей парой и исполняться до тех пор, пока звучит песня.

Для того, чтобы правильно выполнить все замысловатые фигуры такого рода танцев, нужно почувствовать себя органичной частью целого: вовремя уступить место соседней паре, приноровиться к ритму других, телесно прочувствовать и попасть в общий ритм движения, «вписать» себя в рисунок танца. Вне такого ощущения каждым участником себя как части целого, как единого «тела», танец не состоится.

Танцы, построенные на фигурах «переплетения», могут послужить ориентиром в создании музыкальных игр на развитие у детей культуры тактильных взаимодействий, формирование доброжелательного отношения к окружающим. Ритмика музыкального произведения подскажет прием тактильного взаимодействия детей, характер движения, игровой сюжет.

Многие детские игры и танцы сопровождаются словами. Кульминационные моменты текста отмечены, как правило, громкими восклицаниями: «У-у-ух!», «Раз, два, три!» и т.п. С помощью таких восклицаний сбрасывается напряжение, выплескиваются избыточные эмоции, интонации голоса становятся более выразительными и естественными. До сих пор в летних оздоровительных лагерях для детей пользуются популярностью танцы-игры, сопровождающиеся подпеванием и интонационными возгласами («Буги-Вуги», «Коломейка», «Лавата», «Лавенсия», «Раз-два-три!» и др.). Вспомним некоторые из них.

«Буги -Вуги»

Исходное положение (в дальнейшем - И.П.): дети стоят по одному в кругу, повернувшись лицом к центру круга.

Танец сопровождается пением и действиями, описанными в словах:

«Руку правую вперед,

А потом ее назад,

А потом опять вперед

И немного потрясти.

Мы танцуем Буги-Вуги,

Поворачиваем в круге,

Поворачиваем в круге и поем:

«Буги- вуги, о кей! - взявшись за руки, идут в центр круга

Буги - вуги, о кей! - возвращаются на И.П.

Буги-Вуги, о кей!» - взявшись за руки, идут в центр круга

Мы танцуем Буги-Вуги и поем!» - возвращаются на И.П.

«Коломийка»

И.П. дети стоят по одному в кругу, взявшись за руки.

Часть «А» (8 тактов). На первое музыкальное предложение (4 такта) в такт музыке дети бегут по кругу по часовой стрелке. Второе предложение. Первая фраза (5-й и 6-й такты): дети бегут в центр круга, взявшись за руки и подняв их, со словами: «Мы танцуем «Коломийку» вот так, вот так!» Вторая фраза (7-й и 8-й такты): бегут обратно, опустив руки, с возгласом: «У-у-ух!»

Часть «В» (с 9-го по по 16-й такт включительно). Первая фраза (9-й и 10-й такты): каждый подпрыгивает на месте, опуская и поднимая согнутые в локтях руки. Вторая фраза (11-й и 12-й такты): с теми же движениями руками каждый поворачиваются на месте вокруг себя. Третья фраза (13-й и 14-й такты): каждый подпрыгивает на месте, выполняя руками фигуру «ножницы». Четвертая фраза (15-й и 16-й такты): с теми же движениями руками каждый поворачиваются на месте вокруг себя.

Для педагога, организующего игру с детьми, выразительные, эмоционально окрашенные интонации их голосов будут показателем комфортности эмоционального состояния, отсутствия внутреннего конфликта и агрессивности по отношению к другим.

Игровые модели регулирования и гармонизации своих эмоциональных состояний с помощью движений и голосового звучания ярко представлены в фольклорных детских играх, включающих подпевание, речевое комментирование действий, различные возгласы, выкрики. Это игры - «ловишки», догонялки, командные игры-соревнования. Все они сопровождаются детским визгом и смехом - голосовым выражением переживания игрового микростресса. Громкие возгласы, сопровождающие энергичные движения, снимают голосовые зажимы, приводят к раскрепощению, к естественным формам поведения.

«Челночек» Дети делятся на две команды и встают в две шеренги, лицом друг к другу, руками образуя «воротца». С началом звучания быстрой, веселой музыки первый ребенок в шеренге «челночком» пробегает через все «воротца». Когда он достигает конца шеренги, двигаться в том же порядке начинает следующий. Выигрывает команда, которая быстрее закончит перемещения.

«Паровозик»

Дети делятся на две команды и встают в две шеренги, лицом друг к другу. С началом звучания быстрой, веселой музыки первый ребенок обегает всю шеренгу, возвращается на место и продолжает движение, но уже с прицепившимся сзади «вагончиком» - следующим ребенком. «Паровозик» огибает уменьшающуюся шеренгу несколько раз, пока не подцепит все «вагончики». Выигрывает команда, которая быстрее соберет весь «поезд».

В детском фольклоре существует много игр, построенных на контрастных эмоциональных состояниях (Например, «Море волнуется раз…», «День и ночь», «Снежная баба» и др.). Эти эмоциональные контрасты можно усилить, заострить на них внимание детей с помощью музыкального сопровождения к игре. Музыкальное сопровождение помогает детям «войти в образ», подобрать движения, соответствующие игровой роли и ситуации.

Игры, где чередуются контрастные состояния напряжения и расслабления, могут проводиться под темброво-шумовой аккомпанемент самих детей. Для этого дети предварительно делятся на две команды: «музыкантов» и «артистов». Каждый из музыкантов выбирает два инструмента с контрастными звучаниями. Например, такими инструментами могут быть: металлофон, на котором с помощью глиссандо можно создавать мягкие, струящиеся звучания, и барабан для создания напряженного музыкального фона. Чередование инструментов происходит в соответствии со сменой игровых эпизодов. При повторе игры дети меняются ролями («артисты» превращаются в музыкантов» и наоборот).

«Снежная баба». В этой игре педагог с помощью тактильных взаимодействий с ребенком помогает ему снять мышечное напряжение. Ребенок изображает снежную бабу, а педагог ее «лепит», сопровождая свой рассказ прикосновениями, характер которых меняется по сюжету.

Мягкие, поглаживающие прикосновения: «Слепили дети во дворе снежную бабу. Красивая снежная баба получилась. Есть у нее голова, туловище, две руки, которые чуть торчат в стороны, и стоит она на двух крепких ножках…» Потряхивание ребенка за плечи: «Ночью подул холодный-холодный ветер, и стала наша баба замерзать». Растирание: «Сначала у нее замерзла голова, потом плечи, потом туловище, руки и ноги». Раскачивание за плечи: «А ветер дует все сильнее, хочет разрушить снежную бабу». Мягкие надавливающие на спину движения, от которых ребенок должен испытать напряжение, но устоять на месте: «Уперлась снежная баба своими ножками, и не удалось ветру ее разрушить. Старался, старался ветер, но так и улетел ни с чем». Мягкие, поглаживающие прикосновения: «Наступило утро, выглянуло солнышко, увидело снежную бабу и решило ее отогреть. Стало солнышко припекать, и начала баба таять». Расслабленные, оседающие движения, в результате которых ребенок, управляемый педагогом, сначала садится, а потом ложится на пол: «Сначала стала таять голова, потом плечи, руки, туловище, а потом и ноги». Ребенок, полностью расслабленный лежит на полу с закрытыми глазами под распевные, успокаивающие интонации педагога: «Солнышко греет, снежная баба тает, превращается в лужицу, растекается по земле».

Затем эта игра проводится детьми в парах, причем партнеры по очереди меняются ролями. Педагог выступает в роли ведущего-рассказчика и аккомпаниатора, подбирая музыкально-шумовое сопровождение, соответствующее по характеру каждому игровому фрагменту. Когда игровой сюжет будет полностью освоен детьми, часть из них «превращается» в «артистов», исполняющих роль снежных баб, а другая часть - в «музыкантов». «Артисты» самостоятельно выполняют игровое задание под аккомпанемент «музыкантов».

Игры с именами. В детском фольклоре существует много игр с именами. Собственное имя - самый привлекательный и, в то же время, удобный, хорошо знакомый игровой материал для ребенка. Дети любят играть в такие игры, придумывают их сами. Ритм подобных игр часто организуется с помощью скакалки или мяча. Например, мяч подбрасывают или отбивают, приговаривая: «Я знаю пять имен девочек (мальчиков): Таня - раз, Маша - два …». Или двое детей крутят скакалку с двух концов, а третий прыгает и в такт приговаривает: «Роза, мимоза, мак, василек…» или «Красный, синий, голубой, белый... и т.д.». На каком слове запнется, такое получает прозвище. Комический эффект эта игра получает с текстами, типа: «Куколка, балетница, воображуля, сплетница». По типу фольклорных игр могут быть разработаны полихудожественные игры с именами, направленные на формирование у ребенка положительной самооценки.

Процесс формирования мнения о себе, своих качествах и возможностях начинается в самом раннем возрасте. Роль родителей и педагогов в этом процессе весьма значительна. Именно они закладывают основу самооценки ребенка, формируют модели его отношения к себе и «задают программу» в его поведении на многие годы, а то и на всю жизнь. От адекватности самооценки человека, от сформированности моделей позитивного отношения к себе зависит его успех в жизни, преуспевание в любом деле, гармоничность и комфортность самоощущения.

Полихудожественные игры с именами являются своеобразными тренингами, дающими возможность ребенку представить себя в различных ролях, «примерить» на себя эти роли, найти свой образ, свой стиль. Структура этих игр выстроена таким образом, что каждый ребенок выступает ведущим по очереди с другими. Таким образом, каждому уделяется внимание всех: представленный им образ себя тут же копируется всеми. Этот прием позволяет ребенку не только увидеть себя со стороны, но и ощутить свою значимость в коллективе, ведь любые его версии включаются в игровой процесс, и сам он принимается в игру «в любой роли». Кроме того, звучание собственного имени из уст окружающих вызывает положительные эмоции и настраивает на доброжелательные отношения с ними. Громкое, четкое произнесение, выразительное интонирование своего имени помогают ребенку справиться с робостью, почувствовать свои силы и уверенность в себе.

Ритм игры организуется звучащей музыкой или ритмическим сопровождением самих детей и педагога. Приемы организации игр с именами разнообразны:

- интонационная импровизация своего имени (при поочередной смене ведущих) на фоне четкого ритма, который воспроизводится всеми участниками в движении (от простых шагов или хлопков, четко отмечающих метр-пульс, до развернутой в пространстве двигательной композиции);

- ролевое распределение детей на фон (изображающий, например, «шум волн» с помощью похлопывания себя ладошками по коленкам) и солистов («отправляющих в плавание» свои имена, т.е. произносящих их в произвольном порядке, в любой удобной динамике во время «шума волн»);

- произнесение по очереди своих имен в различных вариантах-заданиях ведущего (очень громко, очень быстро, шепотом, нараспев, «как будто мама хвалит», «как будто плохие мальчишки дразнят», в сочетании с притопом, с хлопком, подняв высоко руку, присев на корточки и т.д.);

- представление своего имени в каком-либо образе («Марина - море», «Юля - юла», «Антон - мерседес» и т.д. в сопровождении с жестами, мимикой и выразительной интонацией);

- исполнение ритма своих имен (в различных модификациях: полное имя, его уменьшительные, ласковые варианты) по очереди на детских инструментах или с помощью любого предмета, издающего звук (камешки, палочки и т.д.);

- поочередное включение ритмического рисунка имен по сигналу ведущего в метрическую сетку общей композиции;

- исполнение ритма своего имени (голосом или на инструменте) в качестве ритмического остинато с постепенным наложением остинато остальных участников (кульминацию-тутти отмечается ритмо-мелодической импровизацией ведущего) и постепенным, поочередным «выключением» партий;

- составление ритмического рисунка в виде слогоформулы из ряда имен, исполнение его в различных вариантах с движениями и инструментальными воплощениями, а затем превращение слогоформулы в ритмическое сопровождение к какой-либо песенке (песня с аккомпанементом может быть украшена танцем из придуманных движений в исполнении группы детей).

Игры на основе прибауток

Игры на основе прибауток сами собой рождались в детской среде. Многие из них живы и сегодня. Настоящей классикой детской музыки стали прибаутки «Тень-тень-потетень», «Скок, скок, поскок, молодой дроздок», «Зайчик ты, зайчик, коротеньки ножки», «Ой, звоны звонят», «Дон-дон, дон-дон, загорелся кошкин дом» и др. Придумать игры на основе прибауток не составляет особого труда. Нужно просто следовать содержанию текстов и характеру их мелодий. Например:

«Козонька рогатая,

Козя бородатая.

Перепрыгнула плетень и высок и середень.

Перепрыгнула плетень, проплясала целый день.

Правой ножкой поскочи, левой ножкой поскочи,

Поскочи и покричи: «Ме-е-е-е-е».

Ножками коза топ-топ, глазками коза хлоп-хлоп!

Подай, козя, голосок, через темный лесок, через реку куме: «Ме-е-е».

«Долгоногий журавель на мельницу ездил,

На мельницу ездил, диковину видел.

Козел муку мелет, коза подсыпает,

А козлятки малые муку выгребают.

А бараны- круторожки в дудочки играют,

В дудочки играют, песни распевают.

А сороки-белобоки пошли танцевати,

Пошли танцевати, крыльями махати.

А сова из-за угла ногами топочет,

Ногами топочет, а сама хохочет.

Две гусыни-сударыни стали подпевати,

Стали подпевати, «Га-га-га» кричати.

«Ге-ге-ге, го-го-го, га-га-га» кричати. Все!»

Многие игры на основе прибауток построены по принципу смены ведущих. В них создается ситуация, когда каждому ребенку уделяется внимание всего коллектива. Оказавшись в центре внимания, ребенок становится ведущим. Ему необходимо преодолеть смущение и сделать то, что положено по правилам игры: спеть, станцевать и т.д. Такие игры вырабатывают умение быть ведущим, не растеряться, оказавшись в центре внимания, выполнить игровую роль должным образом, а также позитивно реагировать на возможную временную неудачу. Многие из этих игр и в наши дни пользуются неизменным успехом у детей.

«Шел козел по лесу»

Участники игры встают в круг и берутся за руки. Один из ребят изображает козла, он становится на середину круга. Хоровод начинает двигаться, все поют:

Шел козел по лесу, по лесу, по лесу,

Нашел себе принцессу, принцессу, принцессу.

Давай с тобой попрыгаем, попрыгаем, попрыгаем,

Ножками подрыгаем, подрыгаем, подрыгаем,

Ручками похлопаем, похлопаем, похлопаем,

Ножками потопаем, потопаем, потопаем,

Хвостиком помашем, помашем, помашем

И опять попляшем, попляшем, попляшем.

При словах «Шел козел по лесу…» «козел» с закрытыми глазами кружится. А когда поют: «Нашел себе принцессу», он останавливается и открывает глаза. Если перед ним оказывается девочка, то козел выбирает ее принцессой и выводит на середину круга. Вместе они выполняют то, о чем говорится в песне: прыгают, хлопают в ладоши, пляшут.

Структура игр со сменой ведущего очень проста: каждый в игре по очереди становится ведущим и оказывается в центре внимания. Оказавшись ведущим, ребенок импровизирует игровые движения. Все остальные участники повторяют движения вслед за ним. По такому принципу могут быть организованы игры на современном музыкальном материале.

В качестве своеобразных тренингов-упражнений по освоению этикетных форм поведения у детей можно рассматривать народные танцы. В фольклорной традиции танец связан с определенным ритуалом, жизненным событием. Поэтому рисунок народного танца всегда наполнен глубоким смыслом, прочными нитями связан с жизнью, с культурой взаимоотношений людей. В фигурах народного танца запечатлены определенные модели поведения, способы выражения эмоций в рамках принятых в культуре народа норм. Движения и фигуры в народных танцах, предназначенных для детей, очень простые, несложные для запоминания. В основе танцевальных сюжетов - образы дружелюбия, партнерской поддержки, одобрения индивидуальных решений в рамках коллективного взаимодействия. Причем, такие коммуникативные игры-танцы есть в детском фольклоре любого народа. В качестве музыкального сопровождения для таких игр-танцев могут быть использованы современные детские песни, подходящие по сюжету или танцевальные мелодии с четкой куплетной структурой.

«Бинго». Америка

Игровой момент этого танца - произнесение по буквам имени собачки, про которую сложена веселая песенка. По-английски это будет звучать так: «би», «ай», «эн», «джи», «оу» («Bingo”).

И.П.: дети стоят парами по кругу, лицом по линии танца, держась за руку партнера.

На первую музыкальную фразу - шагают в такт музыке, двигаясь парами по кругу.

На вторую музыкальную фразу - повернувшись лицом друг к другу и держась за руки «лодочкой», двигаются галопом по кругу.

В припеве - дети внутреннего круга остаются на месте, а дети внешнего круга продвигаются от одного партнера к другому, пожимая им в приветствии руки на каждую букву имени Бинго. Партнера, попавшего на букву «оу» (на 12-й такт), обнимают, вкладывая в возглас: «Оу!» приветствие и радость от встречи. Затем берут нового партнера за руку, становясь с ним в исходное положение.

Игра повторяется несколько раз по количеству куплетов.

«Паш-паш». Швейцария

И.П.: дети стоят в две шеренги, лицом друг к другу, образуя пары на некотором расстоянии. Перед началом танца команды (первая и вторая шеренга) договариваются о том, что они будут изображать в движении. Например, будут изображаться сборы в гости, или работа по дому, или будут музыкантами оркестра, или животными в зоопарке и т.д.

1 часть. Дети в первой шеренге выполняют задуманные движения. Дети во второй шеренге смотрят каждый на своего партнера и в конце фразы хлопают в такт музыке («паш-паш», т.е. «хлоп-хлоп»). Ситуация повторяется еще три раза.

2 часть. Дети первой шеренги подскоками приближаются ко второй шеренге, берут каждый своего партнера под ручку и кружатся вместе с ним. Затем первая шеренга подскоками возвращается на свое место.

В следующем куплете команды меняются ролями. В конце игры команды разгадывают, что было изображено в движениях.

«Танец пастушков». Франция

И.П.: дети стоят друг другу в затылок по одному в четверках, образуя фигуру квадрата. Руки согнуты в локтях и держаться за воображаемые лацканы сюртучков.

...