22. Волошин М.«Культура танца» //«Балет». Июль-октябрь 2000 г. стр. 52-53

23. Волынский А.Л. Книга ликований. Азбука классического танца. - М.: Изд-во «Артист. Режиссёр. Театр», 1992 - 299 с.

24. Воронина И.А. Историко-бытовой танец: Учебное пособие. - М.: Искусство, 1980 - 128 с.

25. Воспитание, обучение и развитие одарённых детей. Педагогический опыт МОУК №8 Лицея-интерната им. С.П. Дягилева. - Екатеринбург, 1999 - 188 с.

26. Воспитательный процесс: изучение эффективности. Методические рекомендации. /Под ред. Степанова. - М.: ТЦ «Сфера», 2000 - 128 с.

27. Всеволодская-Голушкевич О. «Весёлая царица» и русская пляска. //Советский балет. - 1991 - №2, стр.41-45

28. Выготский Л.С. Воображение и творчество в детском возрасте. - М.: Просвещение, 1991 - 90 с.

29. Выготский Л.С. Психология Искусства. - Ростов-на-Дону.: Феникс, 1998 - 480 с.

30. Ганелин Ш.И. Очерки по истории среднего образования в России во второй половине XIX в. Гимназия и учебный процесс в ней. Док. Дис. Т.1. - Л.: тип. Им. Володарского, 1947 - 252 с.

31. Гармония мысли и чувства. Материалы опытно-экспериментальной работы по созданию школы самореализации личности на художественно-эстетической основе. - Тюмень: Изд-во «Вектор Бук», 1999 - 164 с.

32. Герасименко О., Дименштейн Р. Лечебная педагогика сегодня. //Обруч - 2000 - № 5 стр.3-5

33. Геращенко В. Вернуть в школу хореографию. //Воспитание школьников - 1995 - №6 стр.11-12

34. Гершунский Б.С. Философия образования для XXI века. - М.: «Совершенство», 1998 - 608 с.

35. Говорун Д.И. Творческое воображение и эстетические чувства. - Киiв: Выща школа, 1990 - 141 с.

36. Голейзовский К.Я. Образы русской народной хореографии. М., «Искусство», 1964 - 367 с.

37. Громов Ю.И. Работа педагога-балетмейстера в детском хореографическом коллективе. Л., 1962 - 22 с.

38. Данилова М. Творческое развитие ребёнка. //Мир школы - 2001 - №6 стр. 71-79

39. Дени Г. Дассвиль Л. Все танцы. Киев, «Музична Украiна», 1983 - 314 с.

40. Дмитриева Л.Г., Черноиваненко Н.М. Методика музыкального воспитания в школе. М.: Издательский центр «Академия», 2000 - 240 с.

41. Дореволюционная гимназия: содержание и организация обучения. Сост. Богуславский - М.: Педагогический поиск, 1999 - 160 с.

42. Дружинин В.Н. Психология общих способностей. - СПб.: Изд. «Питер», 2000 - 362 с.

43. Дусавицкий А.К. Развитие личности в учебной деятельности. М.: Дом педагогики, 1996 - 208 с.

44. Егоров С.Ф. Хрестоматия школы и педагогики в России до Великой Октябрьской социалистической революции. - М.: Просвещение, 1974 -527 с.

45. Елисеев В. Программы и правила женских гимназий и прогимназий Министерства народного просвещения (с последующими дополнениями и разъяснениями). Изд.19-е (Испр. и доп.) - СПД и др.: «Родное слово», 1911 - 128 с.

46. Жорницкая М.Я. Народные танцы Якутии. - М. «Наука», 1966 - 167 стр.

47. Жураковский Г.Е. Из истории просвещения в дореволюционной России. - М.: Педагогика, 1978 - 160 с.

48. Загвязинский В.И. Теория обучения: Современная интерпретация. - М.: Издательский центр «Академия», 2001 - 192 с.

49. Загвязинский В.И. Учитель как исследователь. М.: «Знание», 1980 - 96 с.

50. Загвязинский В.И., Атаханов Р. Методология и методы психолого-педагогического исследования. - М.: Издательский центр «Академия», 2001 - 208 с.

51. Занятия по танцу со школьниками. Опыт работы руководителей детских хореографических кружков и кружков бального танца. Вып.2. М.: Из-во АПН РСФСР, 1959 - 71 с.

52. Захаров. Р. Сочинение танца. Страницы педагогического опыта. - М. Искусство, 1983 - 237с.

53. Зацепина К.С., Климов А.А., Рихтер К.Б., Толстая Н.М., Фарманянц, Е.К. Народно-сценический танец. Ч. 1-я. - М.: «Искусство», 1976 - 224 с.

54. Зинченко В.П., Моргунов Е.Б. Человек развивающийся: Очерки российской психологии. - М.: «Тривола», 1994 - 304 с.

55. Зись А.Я. Философское мышление и художественное творчество. М.: Искусство, 1987 - 252 с.

56. Иванов В.Г. Русские танцовщики ХХ века. - Пермь, 1994 -118 с.

57. Ивинг. В. «Узловое звено - образ в танце». //Советский балет - 1985 - №2. стр. 50-52.

58. Ивлева Л.Д. История преподавания танца - Челябинск, 2000 - 67 с.

59. Ивлева Ф.Г. В поисках гармонии. Опыт работы образовательного центра-гимназии «Золотая горка» (1992-1998). В 2 частях. Набережные Челны - Казань: Карпол, 1998. Часть I - 260 c. Часть II - 258 с.

60. Из опыта организации школ искусств. Инструктивные материалы. -М.: Всесоюзный институт повышения квалификации работников культуры., 1988 - 47 с.

61. Изобразительное искусство и художественный труд: 1-4 классы. [Б.М. Неменский и др.] - М.: Просвещение, 1991 - 191 с.

62. Искусствознание и психология художественного творчества. - М.: Наука, 1988 - 350 с.

63. Искусство и школа: Книга для учителя. /Сост. А.К. Василевский/. - М.: Просвещение, 1981 - 288 с.

64. Искусство - фактор эмоционально-нравственного развития школьников: Сб. науч. Тр. /АПН СССР, НИИ художественного воспитания; Редкол.: Е.К. Чухман (отв. ред.) и др.. - М.: АПН СССР, 1986 - 119 с.

65. Кабалевский Д.Б. Воспитание ума и сердца. - М.: Просвещение, 1984 - 206 с.

66. Кабалевский Д.Б. Дело всей жизни. Сборник. Составители: Е.Д. Критская, Г.А. Пожидаев - М.: Из-во журнала «Искусство в школе», 1995 - 296 с.

67. Кабалевский Д.Б. Педагогические размышления. - М.: «Педагогика», 1986 - 192 с.

68. Кабалевский Д.Б. Про трёх китов и про многое другое. - М.: Детская литература, 1976. - 132 с.

69. Кадыров Б.Р. Способности и склонности: психофизическое исследования. - Ташкент: «ФАН», 1990 - 105 с.

70. Казначеев С.В. Искусство танца, как особая система укрепления и развития здоровья современного человека. // Танец Сибири. - 2000 г. - №2 - стр.2

71. Калинкин А.Т. Эстетический идеал, искусство, познание. - Из-во Московского университета, 1993 - 119 с.

72. Калошина Н.П. Структура и механизм творческой деятельности. - М.: Из-во Московского университета, 1983 - 167 с.

73. Каптерев П.Ф. Избранные педагогические сочинения. - М.: Педагогика, 1982 - 96 с.

74. Карташова Н.Н. Воспитание танцем. Челябинск: Южно-Уральское кн. из-во, 1976 -111с.

75. Кветная О.В. Историко-бытовой танец в репертуаре хореографических коллективов. М.: 1981 - 76 с.

76. Киященко Н.И. Художественное и эстетическое образование - фундаментальные основания культуры. //Искусство и образование - 2001 г. - №3 (17) - стр. 4-9

77. Климов А.А. Основы русского народного танца. - М.: Искусство, 1981 - 270 с.

78. Колодницкий Г.А. Музыкальные игры, ритмические упражнения и танцы для детей. - М.: Изд-во ООО «Гном-Пресс», 2000 - 61 с.

79. Комплексный подход к воспитанию школьников: Сборник статей. /Сост. Л.И. Филатова, Т.В. Сорокина: Под. ред. Л.К. Балясной. - М.: Прсвещение, 1982 - 208 с.

80. Конорова Е.В., Светинская В.Н. Танцевальные кружки старших школьников. - М. Из-во АПН, 1958 - 187 стр.

81. Константинов Н.А. Очерки по истории средней школы. Гимназии и реальные училища с конца 19 в. до Февральской революции 1917. - М.: Учпедгиз, 1956 - 246 с.

82. Константиновский В. Учить прекрасному. - М.: «Молодая гвардия», 1973 - 176 с.

83. Концепция модернизации российского образования на период до 2010 года - Министерство образования РФ, 2001 //Стандартизация и мониторинг в образовании - 2002 - №1 - стр.3-16

84. Концепция содержания образовательной области «Искусство» в 12-летней школе. С.П.Ломов, В.С.Кузин, В.В.Алиев, Б.М.Неменский, Л.П.Маковская, Е.В.Шорохов, Л.В.Школяр, Э.Б.Абдуллин, Л.В.Пешикова, А.А.Мелик-Пашаев, Л.П.Дуганова, М.Ф.Головина - Министерство образования РФ, 2000

85. Костогрыс Т.А. Образование - форма интеграции «двух культур». //Искусство и образование. - 2001 г. - №2 (16) - стр. 4-9

86. Костровицкая В.С. 100 уроков классического танца (с 1по 8 класс): учеб.-метод. пособие. 2-е изд., доп. - Л.: Искусство, 1981 -262 с.

87. Костровицкая В.С., Писарев А.А. Школа классического танца. Изд. 2-е, доп. - Л.: «Искусство», 1976 - 272 с.

88. Красовская В.М. Западноевропейский балетный театр: Очерки истории: От истоков до середины XVIII века. - М.: Искусство, 1979 - 295 с.

89. Красовская В.М. Западноевропейский балетный театр: Очерки истории: Эпоха Новерра. - М: Искусство, 1981 - 286 с.

90. Красовская В.М. Западноевропейский балетный театр: Очерки истории: Преромантизм. - Л.: Искусство, 1983 - 431 с.

91. Красовская В.М. История русского балета: Учебное пособие. - Л.: Искусство, 1978 - 231 с.

92. Кремлёв Ю. О месте музыки среди искусств. - М.: Музыка, 1966 - 62 с.

93. Кубанцева Е.Н. Философские основания музыкально-эстетического воспитания. //Искусство и образование - 2001 г. - №3 (17) - стр.21-25

94. Кузнецова Л.М. Учебный план - объект научного исследования. //Образование в современной школе - 2001 г. - №1 - стр. 21-28

95. Левин М.В. Гимнастика в хореографической школе. - М.: Терра-Спорт, 2001 - 96 с.

96. Лейтес Н.С. Возрастная одарённость школьников. - М.: Изд. центр «Академия», 2000 - 320 с.

97. Липский В.Н. Эстетическая культура и личность. - М.: Знание, 1987 - 123 с.

98. Лифиц И.В. Ритмика. - М.: ACADEMA, 1999 - 224 с.

99. Лукин Ю.А. Искусство как форма общественного сознания. - М.: Высшая школа, 1969 - 95 с.

100. Лукьянова Е.А. Дыхание в хореографии. М. «Искусство», 1979 - 183 с.

101. Любомирский Л.Е. Возрастные особенности движений у детей и подростков. - М.: Педагогика, 1979 - 96 с.

102. Матюшкин А.М. Загадки одарённости. - М.: «Школа-Пресс», 1993 - 127 с.

103. Морозова Т.В. Развитие воображения в системе эстетического воспитания детей. //Искусство и образование. - 2001 г. - №1 (15) - стр. 44-47

104. Мудрик А.В. Социализация и воспитание. - М.: «Сентябрь», 1997 - 96 с.

105. Музыкальное искусство в формировании нового человека. Сост. Костюк А.Г. - Киев: «Музична Україна», 1985 - 238 с.

106. Музыкальное образование в школе: Учебное пособие. Под. Ред Л.В. Школяр. - М.: Издательский центр «Академия», 2001 - 232 с.

107. Муравьёва О.С. Как воспитывали русского дворянина. - М.: LINKA-PRESS, 1995 - 270 с.

108. Народное образование в СССР. Общеобразовательная школа. Сборник документов. 1917-1973 гг. Сост.: А.А. Абакумов, Н.П. Кузин, Ф.И. Пузырёв, Л.Ф. Литвинов. - М.: «Педагогика», 1974 - 560 с.

109. Нарская Т.Б. Историко-бытовой танец. - Челябинск: изд-во Челябинского государственного института искусств и культуры, 1996 - 141 с.

110. Неменский Б. Мудрость красоты. - М.: Просвещение, 1987 - 253 с.

111. Никитин В.Н. Энциклопедия тела: психология, психиатрия, педагогика, театр, танец, спорт, менеджмент. - М.: Алетейа, 2000 - 624 с.

112. Олифер С.И. Диалог культуры и образования. //Искусство и образование. - 2001 г. - №1 (15) - стр. 10-14

113. Пальянов М.П. Всестороннее развития личности школьника. - Томск, 1985 - 112 с.

114. Панаиотиди.Э Гармония музыки и движения. // Школа - 1988. - №1 - Стр 21-29

115. Парамонова Н. Детская хореотерапия средствами народного танца.// Балет. - 1993. - №4. - Стр. 13-14.

116. Педагогика искусства и школа: Сб. статей /Союз художников СССР, АПН СССР; сост. Е.К. Чухман, Н.Н. Михайлова - М.: Сов. художник, 1982 - 292 с.

117. Педагогическая культурология. Сост. А.А. Макареня (рук. авт. кол.). - Тюмень - Тобольск, 1995 - 296 с.

118. Первые встречи с искусством. Книга для родителей: /Авторы Артоболевская А.Д., Левин В.И., Красный Ю.Е. и Курдюкова Л.И. - М.: Редакция журнала «Искусство в школе», 1995 - 224 с.

119. Пирогов Н.И. Избранные педагогические сочинения. - М.: Педагогика, 1985 - 496 с.

120. Покровская А.Н. Художественные ценности в изменяющемся мире. - Минск: Навука и тэхнiка, 1990 - 118 с.

121. Попова Е.Я. Основы обучения дыханию в хореографии. М.: «Искусство», 1968 - 38 с.

122. Поспелов Г.Н. О природе искусства. - М.: Искусство, 1960. - 204 с.

123. Примерные требования для детских школ искусств (музыкальное, вокально-хоровое, хореографическое, театральное отделения, отделение изобразительного искусства). - Киев, 1989 - 37 с.

124. Приоритетные проблемы эстетического воспитания школьников. Сб. научных трудов. Науч. редактор к.ф.н. Л.П. Печко. - Москва, 1990 - 135 с.

125. Проблемы эстетического воспитания подростков. Сборник научно-методических статей. - М.: Новая школа, 1994 - 94 с.

126. Программа для общеобразовательной школы: изобразительное искусство и художественный труд: 1-8 классы. - М.: Просвещение, 1990 - 142 с.

127. Психология художественного творчества: Хрестоматия. /Сост. К.В. Сельчонок - Мн.: Харвест, 1999 - 752 с.

128. Пути и средства эстетического воспитания. Под. Ред. Киященко Н.И., Конникова Н.А. - М.: Наука, 1989 - 190 с.

129. Раев М. Россия за рубежом. История культуры русской эмиграции 1919-1939. - М.: Прогресс-Академия, 1994 - 296 с.

130. Резерв успеха - творчество. Под. ред. Г.Ноймера, В. Калвейста, Х Клейна. - М.: Педагогика, 1989 - 120 с.

131. Ритмика и бальные танцы. Программа для начальной и средней школы. - М.: Просвещение, 1997 - 30 с.

132. Ромм В.В. Секреты танцев Древней Греции. - Новосибирск: ТРИНА, 1999 - 156 с.

133. Ромм В.В. Тысячелетия классического танца. - Новосибирск, 1998 - 160 с.

134. Руднева С.Д., Фиш Э.М. Ритмика. Музыкальное движение. - М.: Просвещение, 1972 - 334 с.

135. Савенков А.И. Детская одарённость: развитие средствами искусства. - М.: Педагогическое общество России, 1999 - 220 с.

136. Савранский И.Л. Коммуникативно-эстетические функции культуры. - М.: «Наука», 1979 - 231 с.

137. Сальникова Г.П. Физическое развитие школьников. - М.: «Просвещение», 1968 - 158 с.

138. Секрет танца. - СПБ: ТОО «Диамант», ООО «Золотой век», 1997 - 480 с.

139. Скаткин М.Н. Методология и методика педагогических исследований. - М.: Педагогика, 1986 - 152 с.

140. Скаткин М.Н. Совершенствование процесса обучения. - М.: Педагогика, 1971 - 208 с.

141. Смолянская Н. У истоков высшего хореографического образования. //Советский балет. - 1985 - №6, стр. 62-63

142. Соколов-Каминский А.А. Советская балетная школа. - М.: «Знание», 1983 - 56 с.

143. Соколовский Ю.В. Основы педагогики бальной хореографии. М.: Московский государственный институт культуры, 1976 - 157 с.

144. Спирин Л.Ф. Теория и технология решения педагогических задач. Под. ред. П.И. Пидкасистого - М.: «Российское педагогическое агентство», 1997 - 174 с.

145. Станиславский К.С. Работа актёра над собой. - М.-Л.: Искусство, 1948 - 507 с.

146. Станиславский К.С. Этика. - М.: Издание Музея Художественного Академического театра СССР им. М. Горького, 1947 - 47 с.

147. Стоюнин В.Я. Избранные педагогические сочинения. - М.: Педагогика, 1991 - 336 с.

148. Суриц Е. «Стальной скок», 1927. //Советский балет - 1983 - №2, стр. 26-28

149. Танцы в школе. - М.: Изд-во АПН, 1961 - 48 с.

150. Тарасов Н. Классический танец. М. «Искусство» 1981 - 479 с.

151. Теплов Б.М. Психология музыкальных способностей. - М.-Л.: Изд-во АПН РСФСР, 1947 - 335 с.

152. Ткаченко Т.С. Народный танец. М.: «Искусство», 1967 - 656 с.

153. Ткаченко Т.С. Народные танцы: болгарские, венгерские, немецкие, польские, румынские, сербские и хорватские, чешские и словацкие. М.: 1975 - 351 с.

154. Турич И. М. Эстетическое воспитание детей. - М.: Просвещение, 1966 - 103 с.

155. Уральская В. Радуга русского танца. - М.: Советская Россия. 1982

156. Усачёва Р.Ф. Создание женских учебных заведений в России в XVIII веке. //Образование в современной школе. - 2001 г. - №2 - стр. 66-67

157. Федотова В.Г. Влияние искусства на формирование личности. - М.: Знание, 1971 - 41 с.

158. Филиппова С.О. Мир движения мальчиков и девочек: Методическое пособие для руководителей физического воспитания дошкольных учреждений. - СПб.: «ДЕТСТВО-ПРЕСС», 2001 - 96 с.

159. Финченко Е.А. Установление внутренних связей между предметами художественно-гуманитарного цикла /литературой и музыкой/ в общеобразовательной школе. - Владимир, 1990 - 85 с.

160. Фирилёва Ж.Е., Сайкина Е.Г. «СА-ФИ-ДАНСЕ». Танцевально-игровая гимнастика для детей: Учебно-методическое пособие для педагогов дошкольных и школьных учреждений. - СПб.: «Детство-пресс», 2001 - 352 с.

161. Франио Г., Лифиц И. Методическое пособие по ритмике. Для 1-го класса музыкальной школы. - М.: Музыка, 1995 - 125 с.

162. Хогард У. Анализ красоты. - «Искусство» Ленинградское отделение, 1987 - 255 с.

163. Храмцов П. Ортопедия и стресс. //Обруч - 2000 - №5 стр.35-36

164. Художественно-эстетическое образование как средство развития личности учащихся: Сборник. - Тюмень: Изд-во ТГУ, 2001 - 84 с.

165. Челышева Т.В. Художественное образование: Сборник авторских программ. Вып.1 - М.: 1999 - 41 с.

166. Чехов Н.В. Типы русской школы в их историческом развитии. - М.: Мир, 1923 - 149 с.

167. Шадриков В.Д. Психология деятельности и способности человека. - М.: Издательская корпорация «Логос». 1996 - 320 с.

168. Шишов, С.Е., Кальней В.А. Мониторинг качества образования в школе. - М.: Педагогическое общество России, 1999 - 320 с.

169. Школа самоопределения. Шаг второй. - М.: НПО «Школа самоопределения», 1994 - 480 с.

170. Школа самореализации личности. Модель общеобразовательного учреждения с художественно-эстетическим уклоном в условиях монопрофильного города. - Нижневартовск - С.-П., 1994 - 111 с.

171. Школяр Л.В., Красильникова М.С., Критская Е.Д., Усачёва В.О., Медушевский В.В., Школяр В.А. Теория и методика музыкального образования детей. - М.: ФлинтаНаука, 1999 - 336 с.

172. Штелин Я. Музыка и балет в России XVIII в. - Л., 1935.

173. Экспериментальные площадки в Московском образовании. - М.: МИПКРО, центр городской экспериментальной работы, 1997 - 188 с.

174. Эстетическое воспитание в школе. Вопросы системного подхода. А.И. Буров, А.П. Печко, Ю.Н. Петрова и др. Под ред. Б.Т. Лихачёва. - М.: Педагогика, 1980 - 80 с.

175. Эстетическое образование средствами театра (1-9 классы): Экспериментальная программа общеобразовательной школы. - Тюмень, 1992 - 20 с.

176. Юлдашев Л.Г. Искусство: философские проблемы исследования. - М.: Мысль, 1981 - 247 с.

177. Dendy E. Dancers, Buildings and People in the Streets. - New York: Popular library, 1979 -255 c.

178. Sokolova L. Dancing for Diaghilev. - Mercury Hous, Incorporated, San Francisco, 1989 - 288 c.

Приложение 1

ПРОГРАММА

по хореографии «Ритмика и танец»

для 1-8-х классов общеобразовательной школы

Объяснительная записка

Предлагаемая программа курса «Ритмика и танец» предполагает расширить возможности образовательной области «Искусство» знакомством учащихся с образцами историко-бытовой, народной, классической и современной хореографии.

Программа по предмету «Ритмика и танец» предназначена для преподавания основ хореографического искусства с первого по восьмой класс в режиме учебных и в 9-11 классах - факультативных занятий.

Урок хореографии в общеобразовательной школе должен решать следующие задачи:

1. дать детям представление об общих закономерностях отражения действительности в хореографическом искусстве, конкретно выражающихся в связи форм и линий движений с жизненным содержанием, смыслом, чувством и настроением музыки. Зная общее, дети сами смогут разобраться в том танцевальном материале, который может встретиться в их жизненной практике;

2. использование специфических средств искусства танца для гармонизации развития учащихся, расширения рамок культурного и исторического образования детей: средствами историко-бытового танца углубить и расширить познавательные возможности учащихся в области истории, географии, литературы, фольклора;

3. использование этических особенностей танца для воспитания нравственности, дисциплинированности, чувства долга, коллективизма, организованности; научить культуре поведения и общения в танце и показать возможность переноса танцевального этикета на межличностное общение в повседневной жизни;

4. воспитание средствами классического, народного и бального танцев культуры движения, укрепление мышечного корсета, обеспечивающего формирование и сохранение правильной осанки ребёнка;

5. обеспечение эмоциональной разгрузки учащихся, воспитание культуры эмоций;

6. увеличение периода двигательной активности в учебном процессе, развитие потребности двигательной активности, как основы здорового образа жизни.

Исходя из учебного плана (область «Искусство) на предмет «Хореография» может быть отведено 34 (один час в неделю) или 68 часов (два часа в неделю). Весь курс разбит на две части: подготовительную (ритмика) и основную (танец).

Курс ритмики рассчитан на преподавание в начальной школе с первого по третий (четвёртый) классы. Основные задачи курса:

- дать детям первоначальную хореографическую подготовку;

- развить общую музыкальность, чувство ритма;

- сформировать у них основные двигательные качества и навыки, необходимые для дальнейших занятий танцем;

- познакомить с образцами детской хореографии.

Программа содержит следующие разделы:

1. Ритмика, элементы музыкальной грамоты;

2. Партерная гимнастика;

3. Элементы классического танца;

4. Элементы народного танца;

5. Элементы бального танца;

6. Ориентация в пространстве;

7. Танцевальные этюды и танцы.

Курс ритмики включает в программу занятий ритмические упражнения, музыкальные задания по слушанию и анализу танцевальной музыки, движения под музыку. Упражнения этого раздела должны научить детей вслушиваться в музыку, различать выразительные средства, сформировать умения согласовывать движения с музыкой. Следует учитывать, что недостаточное музыкальное развитие детей на первом этапе становится тормозом в развитии их танцевальных способностей в дальнейшем.

Партерная гимнастика даёт возможность выполнения упражнений в положении, разгружающем позвоночник (лёжа не спине и животе при вытянутых ногах), что освобождает ученика от дополнительной нагрузки, как физической, так и нервной. Упражнения на полу создают максимум условий для сосредоточения внимания ребёнка на мышечных ощущениях, учат сознательно управлять ими (не распыляя внимание на сохранение равновесия в вертикальном положении). Кроме того упражнения на полу позволяют достичь сразу три цели: повысит гибкость суставов, улучшить эластичность мышц и связок и нарастить силу мышц. И самое главное: эти упражнения способствуют исправлению некоторых недостатков осанки.

Кроме того, в программу ритмики включены упражнения и движения классического, народного и бального танцев, доступные детям 7-10 летнего возраста. Это простейшие шаги, элементы балетной гимнастики, упражнения на ориентировку в пространстве, несложные элементы танцев. Упражнения, входящие в программу, обеспечивают формирование осанки учащихся, правильную постановку корпуса, ног, рук, головы, развивают физические данные, координацию движений, тренируют дыхание, учат ориентироваться в пространстве.

В процессе обучения следует учитывать физическую нагрузку, не допуская перенапряжения детей, не злоупотребляя партерной гимнастикой и прыжковыми движениями, основной упор сделать на развитии музыкальности и координации движений. С самых первых уроков необходимо учить детей правильно дышать, не задерживая дыхание.

Особенности работы с детьми младшего школьного возраста требуют такого методического приёма, как игра. Материал для музыкальных игр даёт народный фольклор. Кроме того, дети увлекаются всем сказочным, волшебным, необыкновенным. Поэтому музыка, связанная с персонажами сказок, с ожившими игрушками, с играми, всегда окажется близкой и понятной ребёнку. Куклы из мастерской Коппелиуса, танцующие игрушки в «Щелкунчике», Золушка и принц Фортюне, Волк и Красная Шапочка, Людоед и Мальчик-с-пальчик из «Спящей красавицы», игра в лошадки из «Тщетной предосторожности» - это лишь немногие образцы, которые можно выбирать для сопровождения уроков из замечательной балетной классики.

Танцевальные этюды и танцы дают возможность обобщить проученный материал в законченных хореографических композициях. В репертуар можно включать как известные образцы детской хореографии, так и этюды, составленные самим педагогом на материале народного, бального танцев или свободной пластики. Этот «продукт» своего труда на уроках ритмики дети могут использовать во время школьных праздников, классных мероприятий. При работе над танцевальным репертуаром важным моментом является развитие у детей танцевальной выразительности.

Разделение программы на отдельные тематические части носит условный характер. Учитывая специфику занятий хореографией в школе, границы между разделами и частями программы сглаживаются. Каждый урок ритмики включает все виды деятельности: собственно ритмику, слушание и анализ музыки, элементы классического, народного бального танцев, упражнения на ориентировку в пространстве, разучивание танцев. Задача педагога - умело сочетать материал всех разделов программы, которые должны чередоваться не механически, а соединяться органично, подчиняясь единому замыслу.

Если есть возможность выделить в учебном плане школы на преподавание ритмики два часа в неделю, то целесообразно больше времени уделить изучению элементов классического танца и партерной гимнастике. Это позволит быстрее сформировать и лучше зафиксировать правильную осанку ребёнка, а также подготовить хорошую базу для усвоения более сложной танцевальной лексики.

Вторая часть программы «Танец» рассчитана на преподавание хореографии с пятого по восьмой класс. Целью данного курса является привитие детям танцевальной культуры через знакомство с образцами хореографического искусства разных времён и народов, расширение на этой основе их исторических знаний и представлений.

Задачи курса:

- научить учащихся в процессе освоения изобразительных и пластических элементов историко-бытового танца ориентироваться в художественной культуре прошлого, расширить их представления о культуре разных народов в различные исторические эпохи;

- сформировать у учащихся эстетическое восприятие хореографического искусства и способность дать ему эстетическую оценку;

- продолжить работу по развитию музыкальности учащихся, используя на уроках более сложные музыкальные формы лучших образцов российской и зарубежной музыкальной культуры;

- продолжить работу по фиксации правильной осанки, развитию двигательных навыков и координации движений учащихся;

- научить культуре общения в танце и умению переносить полученные знания на общение в быту.

Курс содержит следующие разделы:

1. Общеразвивающие упражнения - разминка;

2. Элементы классического танца;

3. Русский танец;

4. Элементы народных танцев;

5. Историко-бытовой танец.

Цель разминки подготовить мышцы к дальнейшей работе, психологически настроить ребёнка на восприятие танцевального материала урока. В целях экономии времени урока целесообразно давать комплексную разминку, включающую упражнения на все группы мышц. Разминка может быть построена на общеразвивающих упражнениях (типа аэробики), но лучше все упражнения выстраивать в характере одного из современных танцевальных направлений: рэп, брейк, рок-н-рол .Давая такую разминку, педагог достигает сразу две цели: во-первых, непосредственное физическое и психологическое включение в урок, во-вторых, знакомство учащихся с образцами современной молодёжной хореографии, что вызывает у них всегда большой интерес.

Элементы классического и народного танцев формируют осанку, совершенствуют двигательные навыки и координацию движений. Движения русского танца изучаются на протяжении всего курса, постепенно усложняясь. Танцы других национальностей изучаются по усмотрению педагога и в зависимости от подготовки детей.

Основная часть урока - образцы историко-бытовой хореографии. Каждый танец, который включён в программу, имеет определённые исторические корни и географическое происхождение. Приступая к изучению того или иного танца, учащиеся знакомятся с историей его возникновения, узнают в какой стране, у какого народа он произошёл, в какую страну переместился. Уклад и обычаи, характер и темперамент народа отражаются в танце. В процессе изучения танцевального материала ребёнок углубляет и расширяет знания, полученные на уроках истории, сведениями об истории костюма и причёске, этикете, взаимоотношениях между мужчиной и женщиной. Важными элементами, характеризующими историко-бытовой танец разных эпох, являются костюм (от которого зависел характер движений танца) и поклон (пластический рисунок поклона отражает мораль и этикет общества в изучаемый период).

Сочетание разделов курса могут сочетаться в различных вариантах по усмотрению педагога. Время, отводимое на каждую ему, варьируется в зависимости от изучаемого материала.

Элементы классического танца - plie, battement tendu, jete, rond, releve и др., некоторые прыжки, - при за занятиях один час в неделю, изучаются в самом простом варианте. При занятиях два раза в неделю целесообразно уделить больше времени для изучения экзерсиса у станка и положений effacee (открыто) и croisee (скрещено).

Если курс начинается с пятого класса и учащиеся не имели возможности получить начальную подготовку в младших классах, то основное место в разминке необходимо уделить упражнениям, развивающим и укрепляющим мышечный корсет и упражнениям, развивающим координацию движений. Упражнения должны делаться (особенно в первый год обучения) в медленном темпе. Особое внимание необходимо уделить освоению учащимися позиций рук и ног классического танца.

Важнейшей задачей учебно-воспитательного процесса является художественно-эстетическое и культурное развитие школьника. Приобщение к миру танца, знакомство с различными направлениями, историей и «географией» танца, прослушивание ритмичной танцевальной музыки развивают и внутренне обогащают школьников. Регулярные занятия хореографией прививают умение через танец выражать различные состояния, мысли, чувства человека, его взаимоотношения с окружающим миром и себе подобными, воспитывают индивидуальную культуру танца.

Главная задача педагога - не только научить ученика определённым движениям и стилям в различных танцах, но и выработать в нём способность легко и непринуждённо двигаться, самостоятельно видоизменять и группировать движения, составлять свои танцевальные композиции, выражая этим свои чувства, эмоции и понимание музыки.

Методика преподавания ритмики и танца в общеобразовательной школе, несмотря на то, что состав учащихся разнороден, базируется на профессиональных хореографических требованиях. Поэтому, освоение предложенной программы предполагает, что с учащимися будет работать профессиональный хореограф.

Ритмика.

(32-34 часа).

1 класс

1 раздел. Ритмика, элементы музыкальной грамоты.

Понятие о темпе (быстро, медленно, умеренно). Музыкальные размеры 2/4 и 4/4. Понятие о такте. Музыкальная фраза.

Музыкально-ритмические упражнения: марш; бег с захлёстыванием ноги назад и с высоким подниманием колена; хлопки на сильную долю, с паузой; «хоровод дружбы»; различные комбинации на шаги с хлопками; «художник».

2 раздел. Партерная гимнастика.

Положение лёжа на полу, позвоночник всеми точками касается пола. Упражнения на напряжение и расслабление мышц тела. Положение сидя на полу, ноги вытянуты в перёд, руки на поясе. Положение сидя на полу с подтянутыми к груди коленями. Упражнения на исправление осанки. Упражнения для улучшения эластичности мышц плеча и предплечья, развитие подвижности плечевого и локтевого суставов. Упражнения для развития гибкости позвоночника. Упражнение для укрепления мышц брюшного пресса. Упражнения для улучшения подвижности тазобедренного сустава и эластичности мышц бедра. Упражнения для улучшения гибкости коленных и подвижности голеностопных суставов, эластичности мышц голени и стопы. Силовые упражнения для пресса и спины. Растяжки.

3 раздел. Элементы классического танца, балетная гимнастика.

Постановка корпуса в свободной позиции ног, руки на поясе.

VI и свободная позиции ног.

Упражнения для головы: поворот и наклон.

Танцевальный шаг: шаг с вытянутого носка на пятку. Различные музыкальные размеры и темпы.

Упражнения на координацию (стоя на одном месте). Музыкальный размер 2/4. Темп умеренный с последующим ускорением.

4 раздел. Элементы народного танца.

Положение рук на поясе.

Поклон (ноги в свободной позиции). Музыкальный размер 4/4.

Releve по VI позиции. Музыкальный размер 4/4. Выполняется на 2 такта: на 1-2 подъём на п/п, 3-4 и 1-2 положение сохраняется, на 3-4 опуститься на всю стопу.

Demi plie по VI позиции. Музыкальный размер 4/4. Выполняется на 2 такта.

Выдвижение ноги на носок в сторону и вперёд. Музыкальный размер 2/4 или 4/4, темп умеренный.

Приставные шаги в сторону и вперёд по VI позиции. Музыкальный размер 2/4 или 4/4. Русская мелодия.

Притоп тройной по VI позиции. Музыкальный размер 2/4 или 4/4. Русская или белорусская мелодия.

Переменный ход - три шага вперёд поочерёдно правой, левой, правой ногой, пауза. Всё с другой ноги. Музыкальный размер 2/4, русская мелодия.

«Мячик» по VI позиции (исполняется мальчиками как подготовка к присядке). Музыкальный размер 2/4, русская или белорусская мелодия.

Удары по VI позиции на сильную долю (подготовка к дроби). Музыкальный размер 2/4, русская мелодия.

5 раздел. Элементы бального танца.

Положение рук на юбке.

Шаги на полупальцах без поднимания колена -укрепляют голеностопный сустав. Музыкальный размер 4/4, подвижно.

Па галопа по VI позиции. Музыкальный размер 2/4, подвижно.

Подготовка к подскокам (подъём ноги до колена). Исполняется по VI позиции без продвижения. Музыкальный размер 2/4, темп умеренный.

Подскоки по VI позиции (носок работающей ноги поднимается до колена опорной). Музыкальный размер 2/4. подвижно.

6 раздел. Упражнения на ориентировку в пространстве.

Пространственные перестроения: колонны, шеренги, диагональ, круг. Построение в линию и колонну по одному; перестроение из колонны по одному в линии по три и четыре; перестроение из линий в колонну; движение по ходу и против хода танца. Музыкальный размер 4/4, в разных темпах и разных характерах.

7 раздел. Танцевальные комбинации и танцы.

Комбинации с подскоками, хлопками и галопом.

Танцы: «Аннушка», «Автостоп», «Смени пару», «Страшак», «Утята».

2 класс

1 раздел. Ритмика, элементы музыкальной грамоты.

Музыкальные размеры 2/4, 3/4 и 4/4.

Музыкально-ритмические упражнения: марш; бег с захлёстыванием ноги назад и с высоким подниманием колена. Хлопки на целые, половинные и четвертные доли; «хоровод дружбы» канон; различные комбинации на шаги с хлопками; «приглашение».

2 раздел. Партерная гимнастика.

Упражнения на напряжение и расслабление мышц тела. Упражнения на коррекцию осанки. Упражнения для улучшения эластичности мышц плеча и предплечья, развитие подвижности плечевого и локтевого суставов. Упражнения для развития гибкости позвоночника. Упражнение для укрепления мышц брюшного пресса. Упражнения для развития выворотности ног и танцевального шага. Упражнения для улучшения гибкости коленных и подвижности голеностопных суставов, эластичности мышц голени и стопы. Силовые упражнения для пресса и спины. Растяжки.

3 раздел. Элементы классического танца, балетная гимнастика.

I и II позиции ног. Подготовительное положение рук.

Постановка корпуса в I позиции ног лицом к станку.

Battement tendu simple по I позиции лицом к станку. Музыкальный размер 4/4. Движение выполняется на 2 такта в сторону. После полного освоения battement tendu в сторону, можно перейти в изучению battement tendu вперёд.

Demi plie по I и II позициям лицом к станку. Музыкальный размер 4/4. Движение исполняется на 2 такта.

Танцевальный шаг: шаг с вытянутого носка на пятку. Различные музыкальные размеры и темпы.

Упражнения на координацию (стоя на одном месте).

4 раздел. Элементы народного танца.

Положение рук на поясе.

Поклон (ноги в свободной позиции). Музыкальный размер 4/4.

Приставные шаги с ударом в сторону и вперёд по VI позиции. Музыкальный размер 2/4 или 4/4. Русская мелодия.

Притоп тройной по VI позиции. Музыкальный размер 2/4 или 4/4. Русская или белорусская мелодия.

Перескоки. Муз. разм 2/4. Исполняется на 1 такт. Носок рабочей ноги поднимается до колена опорной.

Переменный ход - три шага вперёд поочерёдно правой, левой, правой ногой, пауза. Всё с другой ноги. Музыкальный размер 2/4, русская мелодия.

«Ёлочка». Музыкальный размер 4/4. Исполняется на 1 такт.

«Гармошка». Проучивается с поочерёдным движением ног. в медленном темпе.

«Мячик» по VI позиции (исполняется мальчиками как подготовка к присядке). Музыкальный размер 2/4, русская или белорусская мелодия.

«Ковырялочка» с тройным притопом (без скачков). Музыкальный размер 4/4. Исполняется на 2 такта.

Удары по VI позиции на сильную долю (подготовка к дроби). Музыкальный размер 2/4, русская мелодия.

5 раздел. Элементы бального танца.

Положение рук на юбке.

Шаги на полупальцах без поднимания колена -укрепляют голеностопный сустав. Музыкальный размер 4/4, подвижно.

Па галопа по VI позиции. Музыкальный размер 2/4, подвижно.

Подготовка к подскокам (подъём ноги до колена). Исполняется по VI позиции без продвижения. Музыкальный размер 2/4, темп умеренный.

Подскоки по VI позиции (носок работающей ноги поднимается до колена опорной). Музыкальный размер 2/4. подвижно.

Вальсовая дорожка. Музыкальный размер 3/4.

Подготовка к шагу польки. Музыкальный размер 2/4.

6 раздел. Упражнения на ориентировку в пространстве.

Пространственные перестроения: «Змейка»; перестроение из колонны по одному в колонну по два и четыре и обратно в колонну по одному; диагональные «прочёсы».

7 раздел. Танцевальные комбинации и танцы.

Комбинация на 3/4; хоровод (свободная композиция); «Падеграс» (пост. Е. Иванова); «Вару-вару»; «Новогодний танец» (пост. В.Окуневой. Вожатый, 1978, №12)

3 класс

1 раздел. Ритмика, элементы музыкальной грамоты.

Музыкально-ритмические упражнения: маршевые комбинации; хлопки на сильную долю, с паузой, на целые и половины доли; «хоровод дружбы» канон по секторам круга; различные комбинации на шаги с хлопками; «приглашение» канон.

2 раздел. Партерная гимнастика.

Упражнения на напряжение и расслабление мышц тела. Упражнения на фиксацию осанки. Упражнения для улучшения эластичности мышц плеча и предплечья, развитие подвижности плечевого и локтевого суставов. Упражнения для развития гибкости позвоночника. Упражнение для укрепления мышц брюшного пресса. Упражнения для развития выворотности ног и танцевального шага. Упражнения для улучшения гибкости коленных и подвижности голеностопных суставов, эластичности мышц голени и стопы. Силовые упражнения для пресса и спины. Растяжки.

3 раздел. Элементы классического танца.

Постановка корпуса в I позиции ног лицом к станку.

Battement tendu simple по I позиции лицом к станку в сторону и вперёд. Музыкальный размер 4/4. Движение выполняется на 1 такт. После полного освоения battement tendu в сторону и вперёд, можно перейти в изучению battement tendu назад.

Demi plie по I и II позициям лицом к станку. Музыкальный размер 4/4. Движение исполняется на 2 такта.

Grand plie по VI и I позициям лицом к станку.

Подготовительное положение, I и III позиции рук, ноги в свободной позиции (стремление к I позиции).

III позиции ног.

Танцевальный шаг: шаг с вытянутого носка на пятку. Различные музыкальные размеры и темпы.

Упражнения на координацию (в движении).

4 раздел. Элементы народного танца.

Переменный ход с выносом ноги вперёд и с остановкой на носок сзади. Музыкальный размер 2/4, русская мелодия.

Releve по VI позиции. Музыкальный размер 4/4. Выполняется на 2 такта: на 1-2 подъём на п/п, 3-4 и 1-2 положение сохраняется, на 3-4 опуститься на всю стопу.

Demi и grand plie по VI позиции поясе. Музыкальный размер 4/4.

Дроби: «каблучки», «дробь-дорожка», 1-й ключ с двух ног.

«Мячик» по I позиции;

«Ковырялочка» со скачком и с тройным притопом. Музыкальный размер 4/4. Исполняется на 2 такта.

Полька по VI позиции в характере латышского танца. В комбинации с подскоками. Муз. разм. 2/4.

«Присюды» в характере белорусского или эстонского танцев.

5 раздел. Элементы бального танца.

Шаг польки в различных комбинациях с подскоками и галопом.

Вальсовая дорожка. Музыкальный размер 3/4.

Вальсовый поворот «по половинке» по III позиции. Муз. разм. 3/4.

«Качели». VI позиция. Шаг с каблука вперёд, два переступания на полупальцах, шаг назад, два переступания. Муз. разм. 3/4.

6 раздел. Упражнения на ориентировку в пространстве.

Различные перестроения, «прочёсы» в разных направлениях в колоннах и линиях; встречное движение в круге; «шен» по кругу.

7 раздел. Танцевальные комбинации и танцы

Комбинации в характере русского, белорусского, латышского танца; «полька тройками»; «Сударушка»; «Приглашение к танцу» (Муз. Д. Кабалевского. Постан. А. Трифонова. Запись Л. Алексеевой. Молодёжная эстрада, 1979, №3); «Рилио».

4 класс

Закрепление и совершенствование навыков, полученных в начальной школе; развитие музыкальности и танцевальности; музыкальный язык разных народов.

1 раздел. Ритмика, элементы музыкальной грамоты.

Музыкально-ритмические упражнения: маршевые комбинации; «хоровод дружбы» на различные музыкальные размеры с использованием канона; «приглашение» в характере бального и народных танцев; комбинация «хоровода дружбы» с «приглашением».

2 раздел. Партерная гимнастика.

Силовые упражнения на все группы мышц для фиксации мышечного корсета; упражнения для развития выворотности и танцевального шага; упражнения для развития гибкости; растяжки.

3 раздел. Элементы классического танца.

V позиция ног.

Demi plie по V позиции лицом к станку. Музыкальный размер 4/4. Движение исполняется на 2 такта.

Battement tendu simple по V позиции лицом к станку в сторону, вперёд и назад. Музыкальный размер 4/4. Движение выполняется на 1 такт.

Battement tedu jete из I позиции лицом к станку в сторону и вперёд. Музыкальный размер 4/4. Движение выполняется на 1 такт.

Releve по I позиции лицом к станку. Музыкальный размер 4/4. Выполняется на 2 такта: на 1-2 подъём на п/п, 3-4 и 1-2 положение сохраняется, на 3-4 опуститься на всю стопу.

Grand plie по V позициям лицом к станку.

II позиция рук, ноги в свободной позиции.

Первое и второе port de bras (упражнения для рук);

4 раздел. Элементы народного танца.

Различные комбинации из проученных движений народных танцев.

Подготовка к верчению.

5 раздел. Элементы бального танца.

Танцевальные композиции на современную музыку.

Полный вальсовый поворот.

Balanceм по III позиции. Му. разм 3/4.

6 раздел. Упражнения на ориентировку в пространстве.

Сложные перестроения со сменой направления на 180?.

7 раздел. Танцевальные комбинации и танцы.

Комбинации в характере русского танца; «Юрачка»; «Краковяк»; «Ку-ка-ре-ку»; «Конькобежцы», Полька (Муз. П.Чайковского. Пост. В.Светинской. Зап. В.Окуневой. В кн. В.Светинская. Танцевальные постановки для детей, 1966.), «Автодром»

Содержание знание, умений и представлений учащихся.

В результате изучения курса «Ритмика» учащиеся должны:

Знать:

- основы музыкальной грамоты;

- песню, танец, марш;

- различать характер музыкального произведения;

- понятия «ритм», «счёт», «размер», «такт», «музыкальная фраза», «темп», «ритмический рисунок», «канон», «акцент», «метрическая пульсация»;

- что такое музыкальное вступление к движению;

- музыкальные размеры 2/4, 3/4, 4/4;

- в чём отличие танцевального движения от бытового;

- нумерацию точек зала, направления «по ходу танца», «против хода танца», по диагонали;

- понятия «выворотность ног», «натянутость» колена, носка и т.д., «подтянутость» корпуса;

- подготовительное положение, I, II, III позиции рук и I, III, V позицию ног классического танца;

- что такое demi и grand plie, battement tendu simple, battement tendu jete, releve, port de bras.

Уметь:

- слушать и понимать музыку;

- отражать в движении разнообразные оттенки характера музыкальных пьес (весёлый, спокойный, энергичный, торжественный);

- начинать, исполнять и заканчивать движение в строгом соответствии с музыкой;

- на хлопках и шагах воспроизводить различные ритмические рисунки, состоящие из восьмых, четвертных и половинных нот;

- контролировать определённые группы мышц;

- перестраиваться в движении из колонны по одному в колонну по 2, 3 и 4, менять направление на 180?, выполнять горизонтальные и вертикальные «прочёсы», «шен» по кругу;

- исполнять движения танцев: русского («елочка», «гармошка», «ковырялочка», притопы, присядка, хлопушка, дроби), классического (demi и grand plie, battement tendu simple, battement tendu jete, releve, первое и второе port de bras), бального (подскоки, галоп, шаг польки, приставные шаги, вальсовая дорожка);

- составлять небольшие танцевальные комбинации в характере народного или современного танцев, используя в качестве примеров проученные танцы и танцевальные комбинации.

Иметь представление:

- об эстетических категориях (применительно к движению) прекрасное - безобразное, красивое - некрасивое и т.д.;

- о пути движения человека к красоте через совершенство и гармонию в каждом его шаге, поступке и действии;

- о видах хореографического искусства (классический, народный, бальный, эстрадный, диско танцы);

- о развитии физических возможностей человеческого тела.

Танец.

Целью данного курса является формирование у учащихся художественных и искусствоведческих знаний об историко-бытовом танце в контексте мировой и отечественной художественной культуры.

Интерес к танцевально-пластическому движению в наши дни во многом связан как с историческими традициями, так и со стремлением ребёнка полнее выразить себя, ощутить своё единство со временем, в котором он живёт и которое наиболее ярко воплощено именно в ритмопластических формах.

Историко-бытовой танец позволяет не только развить пластику молодого человека посредством особой координации движений, но и сформировать представление об определённом историческом отрезке времени, наиболее полно раскрыть характер эпохи, её мораль и этикет.

Занятия танцем в пятом классе уже непосредственно ориентированы на материал, изучаемый на уроках истории. Дети, занимавшиеся хореографией в течение 3-4 лет, знакомы с основными танцевальными движениями: позициями ног и рук, танцевальными шагами и ходами, элементами классического, народного, бального и современного танцев. Учащиеся хорошо ориентируются в пространстве, имеют развитую координацию движений.

Ещё древние греки высоко ценили искусство танца потому, что оно не только доставляет наслаждение, но и «воспитывает душу» и прекрасно «оформляет тело».

Задачи курса:

1. научить учащихся в процессе освоения изобразительных и пластических элементов историко-бытового танца ориентироваться в художественной культуре прошлого

2. сформировать у учащихся эстетическое восприятие хореографического искусства и способность дать ему эстетическую оценку

3. расширить представления учащихся о культуре разных народов в различные исторические эпохи

Каждый урок включает следующие разделы:

1. Разминка. В младших классах в целях экономии времени урока целесообразно давать комплексную разминку, включающую упражнения на все группы мышц. Упражнения могут быть общеразвивающего характера (типа аэробики). Но лучше все упражнения выстраивать в стиле одного из современных танцев: рэп, брейк, рок-н-рол и т.д. По времени на организационный момент и разминку отводится не более 5-10 мин урока. Больше времени на разминку можно отвести при разучивании комплекса упражнений.

2. Элементы классического танца изучаются на протяжении всех лет обучения в развитии, постепенно усложняясь.

3. Элементы народного танца. Особое место отводится изучению движений русского танца. Танцы других национальностей изучаются по усмотрению педагога и в зависимости от подготовленности и интереса детей.

4. Основная часть урока - историко-бытовой танец. В процессе изучения танцевального материала ребёнок углубляет и расширяет знания, полученные на уроках истории, сведениями по истории костюма и причёски, этикете, взаимоотношениях между мужчиной и женщиной, о нормах морали, в обществе. Важными элементами, характеризующими историко-бытовой танец разных эпох, являются костюм и поклон. Пластический рисунок поклона отражает мораль и этикет общества.

Вторая и третья части урока могут комбинироваться по усмотрению педагога. Разминка является обязательной частью каждого урока.

Элемента классического танца - позиции рук и ног, движения экзерсиса, прыжки, - при занятиях один час в неделю изучаются в самом простом варианте.

При занятиях хореографией два раза в неделю целесообразно уделить больше времени для изучения экзерсиса у станка и положений effacee (открытое) и croise (закрытое или скрещенное) на середине.

Если курс начинается с пятого класса (без занятий в начальной школе), то раздел «разминка» необходимо строить на упражнениях, развивающих и укрепляющих мышечный корсет и упражнениях, развивающих координацию движений. В этом случае упражнения должны проучиваться (особенно в первый год обучения) в медленном темпе. Целесообразно введение упражнений партерной гимнастики. Особое внимание необходимо уделить освоению учащимися позиций рук и ног классического танца.

5 класс.

История Древнего мира. Танец в самом начале пути своего развития. В это время искусство не отделимо от жизни и быта людей. В танце человек изображает свою повседневную жизнь, то, что его окружает.

В качестве иллюстрации этого периода хорошо подходят танцы народов Севера, изображающие повадки животных, бытовые сцены и сцены охоты.

Танцы Древнего Египта не сохранились до нашего времени, но зато сохранилось множество фресок и рисунков на папирусах, изображающих египтян в различных жизненных ситуациях. Для развития творчества детям предлагается придумать импровизации на темы египетских фресок (профильный танец).

Грациозные движения греков донесли до нас вазовая живопись, терракотовые статуэтки, барельефы. Греческий танец «Сиртаки» имеет несколько вариантов исполнения: от очень простого, доступного детям даже со слабой хореографической подготовкой, до виртуозного. «Сиртаки» можно проучивать в свободной композиции с постепенным усложнением движений.

1 раздел. Разминка. Комплексные упражнения на все группы мышц в современных ритмах.

2 раздел. Элементы классического танца.

I, II, III,V позиции ног.

Подготовительное положение, I, II, III позиции рук

Demi plie по I, II и III , grand plie по I и III позициям у станка.

Battement tendu и battement tendu jete лицом к станку по I и V позициям вперёд и в сторону.

Положение ноги sur le cou-de-pied лицом к станку.

Releve по I, II и V позициям лицом к станку.

Demi plie по I, II и III , grand plie по I и III позициям на середине, руки во II позиции.

Battement tendu по I позиции на середине, руки во II позиции.

1-е и 2-е port de bras.

3 раздел. Элементы народного танца.

Переменные ходы русского танца.

«Ковырялочка», «моталочка», «молоточки».

Дроби: каблучки, дробь-дорожка с одним ударом, 1-й ключ.

Присядка по I позиции с разножкой.

...