Литературное объединение эмоционалистов: история, поэтика, проблемы текстологии

История деятельности литературного объединения эмоционалистов, существовавшего в Петрограде в период с 1921 по 1925 гг. Альманах "Абраксас" - печатный орган объединения. Критические отзывы. Практики репрезентации, используемые группой эмоционалистов.

Рубрика Литература
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 31.10.2017
Размер файла 948,6 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

По той же причине Кузмин отвергал любую форму литературных «школ» и идею «ученичества» у более опытных писателей - на этой почве, как известно, были основные расхождения Кузмина и Гумилева: «Знакомство Кузмина и Гумилева, вскоре перешедшее в приятельские отношения, восходит к 1909 году. <…> Однако с течением времени их отношения заметно охлаждаются, хотя никакого видимого повода для отчуждения и явного отхода от Гумилева у Кузмина как будто не было. Вероятно, сказалось разное отношение к искусству, поэзии, задачам поэта. Кузмину претили всякого рода учительство, попытки строить теории в области творчества. Гумилев же охотно брал на себя роль мэтра, который может преподавать “науку поэзии”. Не был Кузмин и поклонником поэзии Гумилева» Гумилев и Кузмин на «Вечере современной поэзии» в Москве 2 ноября 1920 г.: (По дневнику М. А. Кузмина) / Публ. С. В. Шумихина // Николай Гумилев и русский Парнас: Материалы научной конференции 17-19 сентября 1991 г. СПб.., 1992. С. 109. .

Протест против «всевозможных поэтических школ» - одно из частых положений критических статей Кузмина: так, в числе достоинств лирики Радловой Кузмин отмечает ее независимость от существующих поэтических течений: «Анна Радлова избрала смело и гордо путь одиночества» Кузмин М. Голос поэта: (Анна Радлова «Корабли») // Кузмин М. А. Проза и эссеистика. В 3 т. / Сост., подгот. текстов и коммент. Е. Г. Домогацкой, Е. А. Певак. М., 2000. Т. 3: Эссеистика. Критика. С. 618. (Впервые: Жизнь искусства. 1921. № 701-705. 26-29 марта. С. 1). В статье 1925 года «Стружки» Кузмин продолжает говорить о пути следования литературным школам как о тупике для всякого настоящего писателя: «Часто видные деятели школ, выдвинувшись школьными лозунгами, сохраняют свое положение, когда уже о школе и говорить-то позабыли, благодаря инерции или личным своим достоинствам. Большинству же школьных членов приходится уравнивать путь для последующего поколения, быть вроде пушечного мяса» Кузмин М. А. Стружки. С. 385. .

Тем интереснее выглядит тот факт, что модель своего литературного объединения Кузмин отчасти заимствует у Гумилева - при том, что всегда негативно относился к идеям ученичества у мэтров (то есть к роли, которую охотно брал на себя Гумилев). Тем не менее, именно мотив «ученичества» появляется в письмах и работах эмоционалистов. Например, Анна Радлова пишет о себе, что «всегда себя считала ученицей этого замечательного поэта <Кузмина - А. П. >» «Король Лир» в Большом Драматическом театре им. М. Горького. М.; Л., 1941 (Цит. по: Куранда Е. Л. М. Кузмин и его круг в архиве Радловых в Отделе рукописей Российской национальной библиотеки. С. 257). , а Борис Папаригопуло подписывал свои письма Кузмину как «почтительнейший и преданнейший ученик» Папаригопуло Б. Письмо М. А. Кузмину от 6 декабря 1923 г. // ЦГАЛИ СПб. Ф. 437. Оп. 1. Ед. хр. 100. Л. 1. . Мотив «ученичества» присутствует и при характеристике Вагинова: «Но он не был учеником Кузмина, каким его иногда считают. Поэзия Кузмина даже и не была ему особенно близка» Вагинова А. И. Ненаписанные воспоминания. С. 152. .

Но, хотя время расцвета литературных студий Гумилева и время создания группы Кузмина отделены друг от друга всего лишь несколькими годами, на деле литературный процесс 1922 года протекал в иных историко-культурных условиях. Несмотря на то, что среди эмоционалистов были известный писатель в роли наставника и подающие надежды участники, под маркой объединения выходил альманах и была опубликована Декларация, проходили публичные выступления участников группы - эмоционалистов не приняли. Началась парадоксальная «реакция отторжения» «И у людей, заинтересованно к литературе относящихся, но стоящих вне того круга, который столь почитал Кузмина, начинается почти что неизбежная реакция отторжения» (Богомолов Н. А. Литературная репутация и эпоха. С. 63.) и полное неприятие Кузмина и его группы в печати.

После публикации в третьем номере альманаха «Абраксас» «Декларации эмоционализма», критика получила новый повод для нападок. Возникновение еще одной группы с названием, образованным по шаблону (оканчивающееся на «-исты»), было моментально осмеяно. Так, например, еще в начале 1922 года (то есть до образования эмоционалистов) в «Жизни искусства» появилась такая рецензия: «Русская публика наших дней назойливо осаждается толпами имажинистов, футуристов и им подобных «истов»… В России нет бумаги и типографской краски, но ежедневно появляются и толстые и тощие сборники «творений» многочисленных стиходеев… И поневоле любителям поэтического слова приходится удовлетворять свою эстетическую жажду этими суррогатами» Вишняков Н. Забытые поэты. П. Д. Бутурлин // Жизнь искусства. 1922. № 6 (829). 7 февр. С. 6..

Усталость литературы от многочисленных однообразных групп выразил Павел Медведев: «Символисты и нео-романтики, футуристы и центрофугисты, реалисты и нео-классики, имажинисты и экспрессионисты, акмеисты, презентисты, интимисты, и даже фуисты, и даже ничевоки - и еще, и еще, без конца. “Сколько их! куда их гонят”! Большинство этих “измов” и “измиков”, “истов” и “истиков” не несут с собою какого-либо цельного и своеобразного мироощущения» Медведев П. Лирический круг // Записки передвижного театра П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской. Петроград, 1922. 17 окт. № 34. С. 3. Характерно, что в этой статье автор благожелательно относится к группе с «нетипичным» названием - «Лирический круг». . За короткий срок название «эмоционализм» стало нарицательным для обозначения мелкой, незначительной литературной группы: «...всяческие эмоционалисты <курсив автора - А. П.>, теоретически стремящиеся к единице, но пока что замкнутые в узком и оттого порочном поневоле кругу» Беленсон А. Газ и Гэз // Жизнь искусства. 1923. № 10 (88575). 13 март. С. 13. . Те же мысли - в обзоре Валерия Брюсова: «Так, на афишах стояли: неоклассики, реалисты и неореалисты, неоромантики, символисты, акмеисты и неоакмеисты, футуристы и неофутуристы, центрофугалы, имажинисты, экспрессионисты, презентисты, акцидентисты, ктематики, беспредметники, ничевоки, эклектики, затем еще “поэты вне школ”, и, наконец, раза два - пролетарские поэты, которые, впрочем, затем отказались от выступлений на подобных вечерах. Всем, стоящим в стороне от закулисной жизни русской поэзии, от той работы, которая происходила в ее недрах за пятилетие 17 - 22 года, это множество “направлений” представлялось и необъяснимым и ненужным, нелепой претензией одних - играть роль “главы школы”, “метр д'эколя”, других - оказаться непременно “левее” всех в своей области» Брюсов В. Я. Вчера, сегодня и завтра русской поэзии. С. 501. .

Можно только догадываться, какие причины двигали участниками объединения (и, прежде всего, Кузминым) при выборе такого названия. Возможно, что название было полемичным по отношению к современным ему объединениям (прежде всего, имажинистам) - в первую часть выносилось слово «эмоция», не имеющее какого-то специфически литературного смысла, подчеркивающее отказ от объединения на почве следования какому-либо приему. Однако нельзя отказаться и от мысли, что Кузмин, задумывая художественное направление, «синтез всех искусств», опирался на модель знаменитых направлений недавнего прошлого - в первую очередь, на символизм. Наконец, название «эмоционалисты» также содержит в себе семантику интимности, неформальности: «эмоция» как предельно искреннее и не подлежащее регламентации явление указывало на характер объединения, в котором решающая роль отводилась именно дружеским контактам.

3.2.3 Причины создания группы

Декларируемое негативное отношение Кузмина к групповой форме существования литературы заставляет нас еще раз задаться вопросом: для чего им было создано объединение эмоционалистов?

Можно предположить, что это была попытка Кузмина и его круга «войти» в литературу, стать более заметными и популярными писателями (что было актуально еще и потому, что произведения Юркуна к тому времени несколько лет не появлялись в печати, Анна Радлова только начинала свой творческий путь, а для других участников группы просто-напросто не было другой площадки, куда бы взяли их еще очень слабые и неуверенные опыты), если бы не легко обнаруживаемая установка на отказ группы расширяться, становится более массовым явлением, привлекать новых членов. Интересно, что в одном из программных документов эмоционализма Кузмин говорит именно о привлекающей, рекламной функции манифестов: «Всякий литературный лозунг должен быть категоричен и однобок. <…> манифесты создаются не для здравомыслящих людей. Они рассчитаны на новых рекрутов, на бойцов, на людей действия и воли» Кузмин М. Стружки. С. 385.. Тем не менее, как раз «новых рекрутов» объединение не смогло привлечь (по-видимому, только Нельдихен «просился в эмоционалисты», но неизвестно, успешно ли). Культивируемая «салонность» и «элитарность» круга Кузмина не позволяла расширяться до публичного объединения.

В дневниковых записях Кузмин определяет свой круг, подчеркивая роль в нем Анны Радловой («кузминский или радловский скот»). Можно найти и мемуары современников, в которых большее внимание уделяется Радловой: «Анна Дмитриева бывала у нас в доме на литературных встречах и заходила просто так со своими друзьями - поэтом Михаилом Кузминым, Юрой Юркуном и Олечкой Арбениной-Гильдебрандт. Это была дружная компания писателей и художников, больших поклонников поэзии Анны Дмитриевны: они всегда были готовы слушать ее стихи» Наппельбаум И. М. О семье Радловых // Наппельбаум И. М. Угол отражения: Краткие встречи долгой жизни. СПб., 2004. С. 90. .

Один из первых исследователей творчества Радловой А. Эткинд пишет о том, насколько значимой для репутации Радловой была выбранная ею роль «хозяйки салона», поддерживающая общий миф, который создавала о себе поэтесса в начале 1920-х годов и который отразился на ее творчестве: «В моде были 1830-е, в которых каждый находил для себя свой предмет для изучения и образец для подражания. Для Ходасевича и многих других это был Пушкин; для Мандельштама - Чаадаев <…> для Радловой такой моделью уже тогда, наверное, стала Татаринова Жизни Е.катерины Филипповны Татариновой (1783-1856), религиозного деятеля XIX века и основателя общины «духовных христиан» посвящена «Повесть о Татариновой» Анны Радловой, написанная в 1931 году и отразившая интерес Радловой к теме мистического сектантства, хлыстовства и скопчества. . <…> Безопасно предположить, что своей Татариновой Радлова изобразила то, что она хотела бы, но не всегда могла делать в том Петербурге-Петрограде-Ленинграде, в котором ей довелось жить. Роль интеллектуального лидера здесь играл Кузмин; Радлов и Пиотровский делали революцию в театре и на площади, разрушая границу между ними; а Радлова, хозяйка салона, оставляла за собой светские и собственно эмоциональные (тем более важные для “эмоционалистов”) роли» Эткинд А. Предисловие. С. 31. .

Если для репутации Радловой была важна роль «хозяйки салона», то поддержанию репутации Кузмина в начале 1920-х годов должно было способствовать создание собственной группы и принятие на себя роли наставника молодых поэтов. Как нам представляется, выгоды для репутации Михаила Кузмина были в числе основных причин создания объединения эмоционалистов. К 1922 году после смерти Блока и расстрела Гумилева Кузмин остается, фактически, одним из последних «мэтров» литературного Петрограда. Характерно, что именно Кузмина прочили на место председателя вновь собранного Петроградского отделения Всероссийского Союза поэтов (о чем мы писали в первой главе настоящего исследования) - первым председателем которого был Блок, а вторым - Гумилев. Также Кузмина активно приглашали в издания Московского союза поэтов См. письмо поэта Р. Ивнева, председателя редакционной коллегии Всероссийского Союза поэтов, М. А. Кузмину от 29 сентября 1923 г. (ЦГАЛИ СПб. Ф. 437. Оп. 1. Ед. хр. 50. Л. 1)..

О репутации Кузмина в начале 1920-х годов пишет Н. А. Богомолов: «К тому времени Кузмин воспринимался читающей публикой как безусловный живой классик, долженствующий освящать своим присутствием всякое литературное предприятие в Петербурге» Богомолов Н. А. Литературная репутация и эпоха. С. 63. .

Несомненно, что для поддержания репутации «мэтра» Кузмину был необходим круг соратников и учеников. Возможно, что в 1922 году еще сохранилась надежда как на возможность возвращения к старой модели литературных объединений, так и на сохранение непререкаемого авторитета Кузмина.

В эти годы начинается сближение Кузмина с молодыми поэтами: «Интересно, что он <Кузмин - А. П.> стал завсегдатаем сборищ у сестер Наппельбаум, дочерей известного фотографа, писавших стихи. Эти собрания были продолжением гумилевской студии “Звучащая раковина”, и их участники, выпустив альманах, посвятили его памяти Гумилева. При скептическом отношении Кузмина к поэзии и личности Гумилева и резко отрицательном -- к его попыткам учить молодых поэтов писать стихи, такие посещения также должны были казаться довольно странными. Единственная причина, которая может служить объяснением (помимо чисто житейских обстоятельств), -- стремление молодежи после смерти Блока и расстрела Гумилева увидеть именно в Кузмине нового учителя, приходящего на смену прежним» Богомолов Н. А., Малмстад Дж. Э. Михаил Кузмин. С. 282. ; о контактах Кузмина с Хармсом и Введенским мы уже упоминали в первой главе исследования.

Итак, можно говорить о том, что создание литературной группы отвечало стратегиям репрезентации самого Кузмина в начале 1920-х годов, когда групповая и кружковая деятельность была едва ли не единственной формой успешного существования литературы.

3.2.4 Стратегии репрезентации

В этом параграфе мы попытаемся проследить, как происходила репрезентация эмоционалистов как группы. Как уже отмечалось ранее, в первых двух номерах «Абраксаса» не содержится никаких упоминаний о том, что альманах является органом какого-либо литературного содружества (более того, в номере первом помещена «Декларация форм-либризма», принадлежащая перу Ореста Тизенгаузена и не имеющая ничего общего с творческой практикой ни Кузмина, ни эмоционалистов). Выступающих в альманахе авторов не воспринимали как литературную группу: один из рецензентов назвал круг авторов, напечатанных в альманахе «абраксистами», а не «эмоционалистами» Книгочий. [Рец. на:] Абраксас. Ноябрь 1922., Пгр., 26 с. // Записки передвижного театра П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской. Петроград, 1923. 23 янв. № 47., сохранилось также ироническое замечание Б. М. Эйхенбаума о «несуществующих эмоционалистах» См.: Тименчик Р. Д., Топоров В. Н. , Цивьян Т. В. Ахматова и Кузмин // Russian Literature. 1978. Vol. 6. Iss. 3. P. 220. .

На наличие группы указывали только косвенные факты: система посвящений друг другу в текстах, опубликованных в альманахе, почти идентичный состав авторов двух номеров, а также редакционной коллегии.

Очевидно, что группе нужно было как-то декларировать свою сплоченность. Впервые круг выступивших в альманахе авторов как группу определил Адриан Пиотровский в рецензии на первый выпуск «Абраксаса» (напомним, в то время слово «эмоционализм» еще не было произнесено): «В целом сборник, явившийся органом группы сплоченной и ценной, значителен и любопытен» Пиотровский А. [Рец. на:] Абраксас. Сборник 1-й. Петербург, 1922 г. // Жизнь искусства. 1922. №47. (870). 28 нояб. С. 7. Подпись: А. П. . Позднее такие же замечания были характерны для статей Петра Сторицына, который выступал не только как хроникер группы, но и отчасти «создавал» ее как таковую - возможно, без постоянных напоминаний критика о существовании эмоционалистов никто просто бы не связал разрозненные и несистематические выступления с деятельностью нового литературного объединения.

Как группу эмоционалистов начали воспринимать только в 1923 году, когда на их счету были уже публичные выступления и театральные постановки. Состав участников обыгрывался в такой, например, пародии на стихотворения Анны Радловой, в которой сделан намек на своеобразный поэтический стиль автора и участие ее в группе эмоционалистов вместе с Борисом Папаригопуло:

Анна Радлова («Крылатый вождь»)

О конях, цокающих по голубому небу,

О ненаглядной плоти своей,

О стадах простоволосых лебедей,

Скучающих по простому пеклеванному хлебу,

Я пою, взываю, реку и глаголю торжественно сидя на судне,

Плыву, одетая по моде,

И сочетаю единственную, непревзойденную в русской поэзии строку длинную от потолка до пола,

Со строкой короткой - вроде:

Папаригопуло Геркен Евгений. Пародии на стихи современных поэтов // Записки передвижного театра П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской. Петроград, 1923. 4 дек. № 68. С. 4. .

Возможно, пиком признания эмоционалистов стало такое упоминание их в прессе: «...хотелось бы видеть в сборнике “Город” начало объединения в более широкую и сильную организацию, хотя бы главнейших литературных групп Петербурга: “эмоционалистов” и “Серапионовых братьев”» Казанский Б. [Рец. на:] «Город». Сборник первый. Птр. 1923. стр. 112 // Записки передвижного театра П. П. Гайдебурова и Н. Ф. Скарской. Петроград, 1923. 5 июн. № 58. С. 3. . Любопытно, что в данном контексте эмоционалисты сближаются с группой, от которой сам Кузмин дистанцировался и по отношению к которой во многом определял свое объединение.

Однако единственный благожелательный отзыв (исходящий не изнутри кружка) и искусственно поддерживаемый хроникой Сторицына интерес не смогли долго продержать объединение «на плаву». Уже в 1924 году Ю. Тынянов в одной из своих рецензий пишет об эмоционалистах как о явлении далекого прошлого: «Теперь это дело седой старины, а ведь еще года два назад даже эмоционалисты, которые заявляли, что лучшее в мире это любовь и какие-то еще более или менее радостные чувства, -- даже они, кажется, считались не то школой, не то течением» Тынянов Ю. Н. Поэтика. История литературы. Кино. М., 1977. С. 169 (впервые: Русский современник. 1924. № 4)..

Уже к 1922 году деятельность литературных групп начала осложняться многочисленными запретительными мерами, принимаемыми властью. В августе 1922 года вышло постановление ВЦИК и СНК РСФСР «О порядке утверждения и регистрации обществ и союзов, не преследующих цели извлечения прибыли, и порядке надзора за ними». Согласно этому документу, «Общества и объединения обществ и союзы, не преследующие цели извлечения прибыли, для осуществления своей деятельности на территории РСФСР должны быть зарегистрированы» Постановление ВЦИК и СНК РСФСР «О порядке утверждения и регистрации обществ и союзов, не преследующих цели извлечения прибыли, и порядке надзора за ними» // Собрание узаконений и распоряжений правительства РСФРС за 1922 г. М., 1950. Ст. 622. С. 1097-1099. , процедура регистрации предполагала предоставление устава общества в НКВД или (если масштаб объединения был меньше и «ограничивался одной губернией или областью») в Губернский Исполнительный Комитет. Эти инстанции должны были согласовать утверждение общества с Агитпропом ЦК и Секретным отделом ОГПУ См. об этом также: Поливанов К. М. К истории «артели» писателей «Круг» // De Visu. 1993. № 10(11). С. 5-15. . Таким образом, на контроль НКВД брались все частные предприятия, как большие организации, так и малые группы, что не могло не сказаться на литературной жизни. Эпоха кружков клонилась к закату, все большую роль начинали играть крупные организации, такие как Союз писателей и Союз поэтов, которые впоследствии были распущены для создания единственной возможной в условиях тоталитарного режима инстанции - Союза советских писателей. На место кружков, объединений и салонов пришла иная форма существования литературы: «Эта смена школ одиночками характерна для литературы вообще, но самая стремительность смен, самая жестокость борьбы и быстрота падений -- темп нашего века. <…> Поэтическая инерция кончилась, группировки смешались, масштаб стал неизмеримо шире. Объединяются совершенно чужие поэты, рядом стоят далекие имена. Выживают одиночки» Тынянов Ю. Н. Поэтика. История литературы. Кино. М., 1977. С. 169. .

3.3 Участники группы

Некоторые упоминания о характере отношений между участниками объединения мы уже делали в первой главе. В настоящей части работы мы хотим обратиться к истории взаимоотношений Кузмина не столько с «основными» эмоционалистами, сколько с авторами, которые участвовали в альманахе единично. Прежде всего, речь пойдет об Анне Ахматовой, Борисе Пастернаке и Осипе Мандельштаме.

Для молодого литературного объединения участие известных писателей было залогом успеха (можно вспомнить, как другая литературная группа, «Кольцо поэтов им. К. М. Фофанова», в котором участвовал молодой Вагинов, приглашало в свои ряды все тех же Ахматову, Кузмина; не заручившись их поддержкой, основатели объединения все равно использовали известные имена для создания иллюзии массовости и большего авторитета группы См. об этом: Anemone A., Martynov I. Towards the history of Leningrad Avant-Garde: «The Ring of Poets» // Wiener Slawistischer Almanach. 1986. Bd. 17. S. 139-140. ). Кузмин же, имеющий сложившуюся репутацию поэта предшествующего поколения, мог использовать личные связи, привлекая в альманах авторов, которые считали себя его учениками или высоко ценили его, как поэта.

По-видимому, эти причины привели в альманах Анну Ахматову. История взаимоотношений Кузмина и Ахматовой описана достаточно подробно Тименчик Р. Д., Топоров В. Н. , Цивьян Т. В. Ахматова и Кузмин. С. 213-305. : это движение Ахматовой от роли «ученицы» Кузмина к резкому неприятию его в 1930-е годы.

Написав предисловие к первому сборнику стихотворений Ахматовой «Вечер» (1912) и закончив его словами « Итак, сударыни и судари, к нам идет новый, молодой, но имеющий все данные стать настоящим поэт. А зовут его -- Анна Ахматова» Кузмин М. Предисловие <к сборнику стихов А. Ахматовой «Вечер»> // Кузмин М. А. Проза и эссеистика. Т. 3. С. 484. , Кузмин, фактически, «ввел» в литературу нового поэта, обеспечив его солидным «символическим капиталом». О том, насколько он тяготил Ахматову, пишут исследователи: «Впоследствии Ахматова признавала влияние Кузмина на стихи «Вечера», но отвергала версию ученичества как определяющую для ее творческого пути. Одним из проводников этой версии она считала Вячеслава Иванова» Тименчик Р. Д., Топоров В. Н. , Цивьян Т. В. Ахматова и Кузмин. С. 216. . Однако сохранились свидетельства того, что мотив «ученичества» все-таки присутствовал в отношениях Ахматовой и Кузмина. Так, в воспоминаниях Г. Адамовича: «Авторитет Кузмина <…> способствовал возникновению ахматовской славы. Помню надпись, сделанную Ахматовой уже после революции на “Подорожнике”, или, может быть, на “Anno Domini”, при посылке одного из этих сборников Кузмину: “Михаилу Алексеевичу, моему чудесному учителю”. Однако в тридцатых годах, Ахматова перестала с ним встречаться, не знаю, из-за чего» Адамович Г. В. Мои встречи с Анной Ахматовой // Воздушные пути. 1967. №5. С. 102. . Сама Ахматова в последние годы своей жизни отрицала любое влияние Кузмина. Л. К. Чуковская сохранила такие слова Ахматовой: «Со мною на Западе случилось нечто непоправимое. Все берут сведения из какого-то одного источника, причем враждебного. Конечно, вся я из Кузмина» Чуковская Л. К. Записки об Анне Ахматовой. Т. 2: 1952-1962. С. 348. .

Тем не менее, в кругу Кузмина Ахматову продолжали воспринимать как ученицу мэтра: «Юркун говорил: “Поэзия Анны Ахматовой - это бабья, однообразная копия поэзии Михаила Кузмина”» Милашевский В. А. Побеги тополя. С. 185. См. также: .

Несмотря на такие высказывания близких Кузмина, до 1922 года, по-видимому, отношения между двумя поэтами были дружественные: они вместе выступали на вечерах «В среду, 26 июля - Вечер поэзии А. Ахматовой и М. Кузмина при участии авторов, С. В. Акимовой, О. И. Ефимовой, А. И. Канкаровича, А. С. Лурье и Н. М. Стрельникова. Начало в 8 Ѕ часов» (Хроника // Жизнь искусства. 1922. №29 (852). 25 июль. С. 5), их имена часто появлялись рядом в критических статьях: «В Петербурге есть три общепризнанных поэта: Сологуб, Ахматова и Кузмин. Все они выпустили в недавнее время новые книги» Адамович Г. В. Русская поэзия. С. 3-4.; наконец, стихотворение Ахматовой «За озером луна остановилась…» появилось в первом номере «Абраксаса» - почти несомненно, что это была дань уважения Михаилу Кузмину. Это небольшое стихотворение впоследствии будет включено Ахматовой в ее поэтический сборник «Anno Domini», вышедший в 1923 году.

Любопытно, что репутации Кузмина и Ахматовой начинают меняться в одно и то же время - в критике начала 1920-х годов звучат повторяющиеся мотивы «исписавшихся» поэтов: «С Ахматовой происходит “обыкновенная история”. Она с каждым днем теряет свою популярность, - вернее, она делается все известнее, но в ее слове нет былого очарования и былой остроты. <…> Что сказать о Кузмине? Его торопливая и легкомысленная Муза заблудилась на поэтических перепутьях» Там же. С. 3. ; также в записи П. Н. Лукницкого, относящейся к середине 1920-х гг.: «В таком положении, как АА, пожалуй, только Кузмин. Даже А. Белый не в таком - его “Петербург” - это 1905 г., и это имеет значение» Лукницкий П. Н. Acumiana: Встречи с Анной Ахматовой: В 2 т. Париж; Москва, 1997. Т. 2: 1926-27 гг. С. 202. .

Осложнение отношений с Ахматовой почти наверняка было следствием сближения Кузмина с Радловой. Соперничество двух Анн было известно всему богемному Петрограду - в начале 1920-х годов сейчас почти не известную Радлову воспринимали как прямую угрозу репутации и славе Ахматовой. Сама Ахматова говорила об этом эпизоде своей биографии, подчеркивая принадлежность Радловой к «салону» Кузмина, объединяя в своем мемуаре этих двух писателей и определяя их враждебно по отношению к себе: «Меня он <Кузмин - А. П.> терпеть не мог. В его салоне царила Анна Дмитриевна. А я до сих пор узнаю безошибочно людей из салона Кузмина -- мне довольно одной фразы» Чуковская Л. К. Записки об Анне Ахматовой. Т. 1. С. 175. .

Сохранилось множество свидетельств современников о характере этой вражды, простирающейся за границы чисто литературные В 1930х-е годы Ахматова подозревала Радлову в связи с НКВД (См. Чуковская Л. К. Записки об Анне Ахматовой. Т. 1. С. 59). Так этот эпизод в воспоминаниях Ахматовой описан Лукницким в его записи от 15 марта 1923 года (самое раннее из сохранившихся свидетельств): «Рассказывает, как глубоко, по-настоящему, ее ненавидит Анна Радлова. Ненавидит так, что удерживаться не может и говорит про нее гадости даже ее друзьям. <…> Такая ненависть Радловой родилась, вероятно, потому, что она предполагала в АА свою соперницу.

“Она про Сергея Радлова думала!.. На что мне Радлов?!” Смеется: “Я бедная, но мне чужого не надо, как говорят кухарки, когда что-нибудь украдут!”» Лукницкий П. Н. Acumiana: Встречи с Анной Ахматовой. Т. 1. 1924-25 гг. Paris, 1991. С. 59-60. .

Большей пристрастностью отличаются воспоминания Н. Я. Мандельштам: «Анна Радлова - поэтесса, она вздумала ненавидеть Ахматову и говорила о ней омерзительно и отвратительно. Настолько, что когда-то целый ряд друзей Анны Андреевны ушли от Анны Радловой и больше с ней никогда не встречались, не посещали ее <…>. Я узнала, как Радлова говорит об Ахматовой, случайно встретившись с ней в Царском Селе, она, так сказать, предлагала мне быть ее подругой, а не Анны Андреевны. Интересно, что до сих пор какие-то старые знакомые Анны Радловой повторяют эти вещи. <…> Это уже форма женской литературной борьбы, которая смешана (смеется) с личным» Браун К. Воспоминания о Н. Я. Мандельштам и беседы с ней // «Посмотрим, кто кого переупрямит…»: Надежда Яковлевна Мандельштам в письмах, воспоминаниях, свидетельствах / Сост. П. М. Нерлер. М., 2015. С. 477-478. См. другое воспоминание Н. Я. Мандельштам: «Впоследствии мне случалось встречать всю троицу у Бенедикта Лившица, и Олечка Арбенина спросила меня, за которую я из двух Анн: за Радлову или за Ахматову. Мы с ней были за разных Анн, а в доме Радловых, где собирались лучшие представители всех искусств, полагалось поносить Ахматову. Так повелось с самых первых дней, и не случайно друзья Ахматовой перестали бывать у Радловой. Один-единственный раз Мандельштам нарушил старый сговор и еле унес ноги. Иногда я встречала Радлову у ее матери, и она всегда, увидав меня, старалась покрепче ругнуть Ахматову, но больше по женской линии: запущенна, не умеет одеваться, не способна как следует причесаться, словом - халда халдой... Это была маниакальная ненависть, на которую способны только люди» (Мандельштам Н. Я. Жилплощадь в надстройке // Мандельштам Н. Я. Вторая книга. С. 106).

Внелитературные отношения естественно переносились на литературу: во второй главе настоящей работы мы показали, как Кузмин «расставляет приоритеты» в своей критической статье «Письмо в Пекин», характеризуя лирику Радловой посредством сравнения ее с лирикой Ахматовой - не в пользу последней. Возможно, это стало причиной не только отхода Ахматовой от «Абраксаса», но и окончательного разлада в отношениях с Кузминым.

Долгие литературные и личные отношения Кузмина и Радловой нами уже упоминались. Можно привести в качестве иллюстрации также дневниковую запись Кузмина от 21 сентября 1922 года: «Все-таки отъезд Блохов Блох Я. Н. (1892-1968) - переводчик, секретарь правления издательства «Petropolis». Вместе со своей семьей эмигрировал в 1922 году. Подробнее этот сюжет разбирается в: Тимофеев А. Г. Михаил Кузмин и издательство «Петрополис»: (Новые материалы по истории «русского Берлина») // Русская литература. 1991. № 1. С. 189-204. очень меня огорчает. Кто остается? только Радлова, но я не знаю, не партийная ли скорее это привязанность, чем дружба» [Дневник 1922], свидетельствующую о том, насколько тесно переплелись дружба и литературные связи между Кузминым и Радловой.

Н. Я. Мандельштам предлагает иную трактовку характера этого союза - по ее мнению, основной целью Кузмина было установление доверительных отношений с Сергеем Радловым: «Скорее всего, ему <Кузмину - А. П.> было наплевать на что бы то ни было, но из дружеской связи с Сергеем Радловым он умел извлекать пользу, а для этого полагалось хвалить Анну Радлову» Мандельштам Н. Я. Вторая книга. С. 106. .

«Хвалить» Анну Радлову Кузмин начал с самого первого сборника молодой поэтессы - рецензию на ее книгу «Соты», вышедшую в 1918 году, отличает восторженный тон Кузмина, приветствующего дарование Радловой почти с тем же энтузиазмом, с которым шесть лет назад писал об Ахматовой.

Раннюю лирику Ахматовой, по Кузмину, отличало внимательное отношение к мелочам, умение «понимать и любить вещи именно в их непонятной связи с переживаемыми минутами» Кузмин М. Предисловие <к сборнику стихов А. Ахматовой «Вечер»>. С. 483. а также - что неожиданно при характеристике лирики Ахматовой, но значимо в контексте дальнейших творческих поисков Кузмина - внимание к эмоциям и умение заставить читателя «и помечтать, и поплакать, и посердиться с собою вместе, хотя бы посредством чувствительной эмоциональности» Там же. .

Говоря, что «поэзия Анны Ахматовой производит впечатление острой и хрупкой», Кузмин впоследствии использует тот же образ для характеристики лирики Радловой, подчеркивая независимость второй Анны от первой: «В “Сотах” вы не найдете бездушного мастерства, но и не встретите лирического разгильдяйства и остроты какой-то комариной, к которым приводит злоупотребление ахматовскими приемами» «После ряда поэтесс, находящихся под неотразимым влиянием Анны Ахматовой (Мария Моравская, Вера Инбер, Мария Левберг, Анна Регатт) приятно видеть новую книгу женских стихов без этого почти обязательного теперь налета. Вполне без Ахматовой не обошлось и здесь» (Кузмин М. <Рец. на кн.: Радлова А. Соты: Книга стихов..Пг, Фиаметта, 1918 / Обложка Вл. Лебедева. Ц. 3 р. > // Кузмин М. А. Проза и эссеистика. Т. 3. С. 256.).

В обеих рецензиях Кузмин использует образ «женского голоса». При характеристике Ахматовой подчеркивается, что «этот поэт оригинальный и что новый женский голос, отличный от других и слышимый, несмотря на очевидную, как бы желаемую обладателем его, слабость тона, присоединился к общему хору русских поэтов»Кузмин М. Предисловие <к сборнику стихов А. Ахматовой «Вечер»>. С. 484. . «Женский голос» Анны Радловой удостаивается большего числа характеристик: «Мы слышали новый женский голос, мужественно-нежный, сдержанно-страстный, оплаканный и строгий, без всякой истеричности и капризов, почти спокойный при всем внутреннем трепете» Кузмин М. <Рец. на кн.: Радлова А. Соты>. C. 256. .

Говоря об обеих поэтессах, как о значительном явлении в современной литературе и подчеркивая их оригинальность, Кузмин, тем не менее, вынужден «выстроить» поэтическую родословную Радловой: «где-то по соседству с Ахматовой и Мандельштамом, отличаясь от первой большею резкостью и крепостью и от второго большею простотою и вразумительностью» Там же. С. 257. Ср.: «Происхождение и влияние, связанные с именем Радловой, нетрудно указать. Это А. Ахматова, отчасти Маяковский и немного Мандельштам» (Кузмин М. Голос поэта (Анна Радлова. «Корабли») // Кузмин М. А. Проза и эссеистика. Т. 3. С. 619). , чего, конечно, не делает в случае Ахматовой.

Таким образом, уже в первой рецензии Кузмина на книгу Радловой заметно двойственное отношение критика к репутации и поэзии Ахматовой. С одной стороны, Кузмин признает огромное влияние Ахматовой на современную женскую поэзию и несомненную ценность ее творческих открытий, с другой - использует их как «точку отсчета» для лирики Радловой, поэтику которой он представляет полемичной по отношению к Ахматовой; одним из несомненных достоинств Радловой является относительная независимость от Ахматовой (что ценно для Кузмина даже больше, чем отсутствие намеков на остальную поэтическую традицию).

В дальнейшем именно самостоятельность выбранного творческого пути Анны Радловой станет лейтмотивом кузминских рецензий на ее поэтические сборники: «Анна Радлова избрала смело и гордо путь одиночества. Может быть, впрочем, она следовала только внутреннему влечению, своему «демону» - и оказалась на суровом и сладостном пути настоящих поэтов. Анна Радлова слишком поэтическое, внутреннее, значительное явление, чтобы идти таким путем, если бы даже сама этого захотела» Кузмин М. Голос поэта (Анна Радлова. «Корабли»). С. 618. .

Со временем Кузмин начинает использовать имя Радловой и ее лирику в целях обоснования собственных творческих исканий: в рецензиях на ее книги появляются выпады против «гумилевской школы», которую Кузмин считал главным проводником «формальной» поэтики. В рецензии на вторую поэтическую книгу Радловой «Корабли» Кузмин приводит в пренебрежительном контексте часто цитируемую Гумилевым фразу Кольриджа: «Поэзия есть лучшие слова в лучшем порядке» «Среди многочисленных формул, определяющих существо поэзии, выделяются две, предложенные поэтами же, задумывавшимися над тайнами своего ремесла. Формула Кольриджа гласит: “Поэзия есть лучшие слова в лучшем порядке”. И формула Теодора де Банвиля: “Поэзия есть то, что сотворено и, следовательно, не нуждается в переделке”» (Гумилев Н. С. Анатомия стихотворения // Полн. собр. соч.: В 10 т. М., 2006. Т. 7: Статьи о литературе и искусстве. Обзоры. Рецензии. С. 240).: «И этот голос, преследующий поэта, для читателя делается голосом самого поэта Можно отметить, что со временем образ «женского голоса» уступает место образу «голос поэта». , поющим о значительном внутреннем мире, о жизни, о чувстве, о современности - словом, о всем, что изгоняет из поэзии новая, формальная и мертвая поэтика. Вспоминается определение какого-то наивного человека: «Поэзия - это лучшие слова в лучшем порядке». Сказать можно какую угодно глупость, но вся поэзия и поэзия Анны Радловой, как дочь настоящего творчества, протестует против этого» Кузмин М. Голос поэта (Анна Радлова. «Корабли»). С. 619. . Очевидно, что такой выпад не столько проистекал из анализа лирики Радловой, сколько был обусловлен умонастроениями самого Кузмина.

Заметное выступление Кузмина с декларацией своего творческого метода и четкого обозначения своих ориентиров в искусстве произошло летом 1922 года, когда на страницах петроградской газеты «Жизнь искусства» разразилась небольшая полемика по поводу нового поэтического сборника Анны Радловой «Крылатый гость».

В рецензии на эту книгу Кузмин М Крылатый гость, гербарий и экзамены // Кузмин М. А. Проза и эссеистика. Т. 3. С. 620-623. Кузмин впервые выдвигает идеи, которые впоследствии лягут в основу «Декларации эмоционализма». Выступая против «формального», с его точки зрения, подхода Мариэты Шагинян к поэзии Радловой (критик отмечала недостаточный уровень стихосложения и познаний поэтессы в метрике), Шагинян М. Литературный дневник // Петроградская правда. 1922. № 151. С. 3. Кузмин противопоставляет ему концепцию «стихийности» и «творческого духа», свободного от искусственных границ литературных приемов: «Легче ткнуть пальцем в четвертый пэон, чем указать на веяние творческого духа, которое одно только и делает искусство живым и нестареющим» Кузмин М. Крылатый гость, гербарий и экзамены. С. 620. .

Кузмин впервые отчетливо проговаривает противопоставление «формального мастерства» «высокому и горькому жребию» художника - позднее в Декларации это оформится в четвертый пункт: «Преодоление материала и форм есть условие успешного творчества, а не задача его и не цель».

Для иллюстрации этого положения Кузмин обращается к поэзии Анны Радловой. В стихах своей протеже он намеренно акцентирует те стороны, которые предыдущему рецензенту показались слабыми. Так, например, недостатки владения Радловой стихом для Кузмина с избытком компенсируются «подлинным пророческим даром» поэтессы: «Ее поэзия -- женская, как истоки всякого искусства. Вещее пророческое беспокойство на нее находит. Дарование настолько органическое, что его можно назвать почти физиологическим, как девство, как «священная немочь». Не потому она пишет стихи, что нечего делать или для «упражнения в искусстве», а потому что она больна стихами, одержима видениями и звуками. Покуда ее дух развивается с таким напором и быстротой, что средства изобразительности, при всей своей простоте и органичности, едва за ним поспевают» Кузмин М. Крылатый гость, гербарий и экзамены. С. 621. .

Стихийная сила поэзии Радловой преступает через ограничения формы и структуры, поскольку является плотью от плоти подлинного искусства. Наконец, Кузмин произносит фразу, на несколько лет определившую направление его творческих поисков: «Искусство -- эмоционально и веще» Там же. .

В этой рецензии Кузмин также выдвигает концепцию современности, «обогащенной» смыслами прошлого и будущего - концепцию, которая, как мы попытались показать во второй главе настоящего исследования, становится определяющей для формирования хронотопа альманаха «Абраксас». О книге Радловой Кузмин пишет так: «Это -- может быть, самая необходимая, самая современная теперь книга, потому что современность, глубоко и пророчески воспринятая, выражена с большой силой, простотой и пафосом. Теперь, может быть, это и составляет главное трепещущее значение этой книги» Кузмин М. Крылатый гость, гербарий и экзамены. С. 622. .

Ответ Шагинян появился в одном из следующих номеров газеты «Жизнь искусства». Критик резко высказывается против концепции «стихийной лирики», в стихах Радловой утрированная «пифийность» дополнительно акцентирует слабую технику поэтессы: «случайные рифмы заносят в ее “эллино-немецкий” стих случайные образы, а случайные образы, развиваясь дальше, сводят стихотворение к полной путанице (которую, впрочем, можно назвать и “пророчеством”)» Шагинян М. «В мягком мешке шило»: (Ответ М. А. Кузмину). . Кузмин, по мнению Шагинян, не обращает внимание на надуманность и отсутствие подлинного поэтического чувства в стихах своей протеже: «Конкретные видения современности, пропущенные через филологизм Корша-Кирпичникова, неизбежно приобретают характер надуманности, и стихийность поэтессы заподазривается. Невольно приходит на ум: сия “образность” не есть ли “образованность”? Качество ценное, но, как известно, не стихийное» Там же. .

В заключение Шагинян советует Анне Радловой отказаться от статуса «пророчицы» и уделить больше внимания поэтической технике: «И если б Анна Радлова не взвинчивала себя до высоты пифийского ранга, не увлекалась стихотворными радениями, а работала бы строго и тихо на своем поэтическом участке, это было бы несравненно для нее плодотворней» Шагинян М. «В мягком мешке шило»: (Ответ М. А. Кузмину). Отметим, что схожее «пожелание» высказал в адрес Радловой Александр Тиняков, рецензируя первый номер «Абраксаса» двумя месяцами спустя: «Сквозь все ее плачевные неудачи светится нечто подлинное и, нам кажется, - истинное лицо поэтессы таково: она - простая, хорошая женщина, не лишенная вкуса к изящному, с довольно спокойным темпераментом, с крепкими культурными традициями, - чуть даже окрашенными немножко в сословный цвет… Вот ей и надо было бы понять эту свою природу <Курсив автора - А. П.>, а не толкаться непременно в двери новаторства. Возможно, что на спокойных и плановых волнах простых и старинных размеров, Анна Радлова поплыла бы пышной лебедью и рассказала бы весьма милые вещи о своей тихой, немудреной, красивой жизни. Ей ближе чистота и блеск Леконта Лиля, а она рвется зачем-то к верлэновскому угару, к хлыстовским радениям, буйству «свободного стиха». (Тиняков А. Критические раздумья. I.).

Если ответ Шагинян касался преимущественно расхождений во взглядах на лирику Радловой, то помещенная в том же номере «Жизни искусства» заметка Г. В. Адамовича была направлена в целом против идей Кузмина. Противопоставление «формы» и «вдохновения» критик счел устаревшим и потерявшим актуальность многие годы назад: «Меня удивило, что писатель столь искушенный вновь вытащил на дневной свет полинялые аналогии между мертвым и живым растением, между трупом и дышащим телом, и вновь вступился за “вдохновение” против мнимых его противников. Старый это спор и давно решенный» Адамович Г. В. Недоумения М. Кузмина: (По поводу заметки «Крылатый гость, гербарий и экзамены»). .

Адамович выступает против искусственно выстроенной дихотомии «пустых формалистов» и «истинных творцов», объявляя внимание к форме и вдохновение двумя гранями любого подлинного таланта: «…нет и не будет высокого и горького жребия у того кто не поймет, что формальное достоинство есть столь же основной, столь же таинственный элемент искусства, как и вдохновение. По дару этого достоинства, по вкусу к нему <разрядка автора - А. П.> и узнают поэта, и никакой “одержимостью” отсутствие его не искупается» Там же. .

Полемика вокруг книги Радловой не только привлекла внимание к поэтессе, но и заставила вновь говорить о Кузмине, для которого идеи, высказанные в рецензии на книгу «Крылатый гость» стали своего рода первой пробой эмоционализма. Поэзия Анны Радловой стала для Кузмина своего рода «образцом» эмоционализма: именно на ней он оттачивал основные положения своей теории. Возможно, что именно личные отношения с Радловой, сложно переплетенные с «партийной привязанностью», аккумулировали организационное оформление идей эмоционализма и ускорили создание кружка.

Другой автор, единично выступивший в «Абраксасе» - Осип Мандельштам. В его случае контакты с Кузминым, завязавшиеся, по всей видимости, на «башне» Вячеслава Иванова «В самом начале 1909 года Кузмин знакомится с молодыми поэтами - Н. С. Гумилевым, А. Н. Толстым, О. Э. Мандельштамом (фигурирующим в его записях чаще всего как “Зинаидин жидок”, что было вызвано общеизвестным покровительством, оказываемым ему Зинаидой Николаевной Гиппиус)» (Богомолов Н. А., Малмстад Дж. Э. Михаил Кузмин. С. 178). , были подкреплены свойством с Анной Радловой - на сестре Радловой, Надежде Дармолатовой, был женат брат Мандельштама, Евгений. После смерти Надежды в родах, мать Радловой, Марья Николаевна Дармолатова, осталась жить вместе с Евгением Мандельштамом и внучкой.

О неудавшемся вхождении Мандельштама в круг эмоционалистов Н. Я. Мандельштам оставила подробные воспоминания, часть которых мы уже цитировали в первой главе. Участие Мандельштама в объединении, как известно, ограничилось публикацией двух небольших стихотворений: по воспоминаниям Надежды Яковлевны, отказ от участия в группе был вызван неприятием теоретической платформы эмоционализма и резко выраженным негативным отношением круга Кузмина к акмеизму и наследию Гумилева: «На этот раз Мандельштам вел себя гораздо приличнее, чем у Эфроса: он просто мычал и делал вид, что ничего не понимает. Наконец Радловы, оба - и муж, и жена, задали вопрос напрямик: согласен ли Мандельштам позабыть устаревший и смешной акмеизм и присоединиться к ним, активным деятелям современного искусства, чтобы действовать сообща и согласованно? Мандельштам сказал, что по-прежнему считает себя акмеистом, а если это кажется кому-нибудь смешным, то ничего не поделаешь... Все дружно набросились на акмеистов, а Кузмин продолжал помалкивать и лишь изредка вставлял слово, чтобы похвалить стихи Радловой. У меня создалось ощущение, что он-то и является душой этой заварухи, но втайне издевается над всеми, в частности над Радловой» Мандельштам Н. Я. Жилплощадь в надстройке // Мандельштам Н. Я. Вторая книга. С. 105-106. . Можно отметить и тот факт, что на отношение Надежды Яковлевны к кругу Кузмина-Радловых повлияла ее многолетняя дружба с Анной Ахматовой.

Незначительным было участие в альманахе эмоционалистов и Б. Л. Пастернака, также связанного многолетними дружескими отношениями с Кузминым См. об отношениях Пастернака и Кузмина: Cheron G. Pasternak and Kuzmin: An Inscription // Wiener Slawistischer Almanach. 1980. Bd 5. S. 67-71; Письмо Б. Пастернака Ю. Юркуну / Публ. Н. А. Богомолова // Вопросы литературы. 1981. № 7. С. 225-232; Толстая Е. Пастернак и Кузмин: К интерпретации рассказа «Воздушные пути» // Russian Literature and History: In Honor of Ilya Serman / Ed. by W. Moskovich. Jerusalem, 1989. P. 90-96; Морев Г. A. Еще раз о Пастернаке и Кузмине: К истории публикации пастернаковского стихотворения «Над шабашем скал, к которым…» («Пушкин») // Лотмановский сборник. М., 1997. Т. 2. С. 363-376.. Сохранившийся инскрипт Пастернака на книге «Избранные стихи» (М., 1926), красноречиво свидетельствует об отношении автора к Кузмину: «Если я чем-нибудь стал Вам далек или досаден, преданность моя Вам такова, что я не боюсь и справедливого Вашего забвенья. Когда заслужу, первое победит второе» Cheron G. Pasternak and Kuzmin: An Inscription. S. 67. .

Итак, можно говорить о том, что Ахматова, Пастернак и Мандельштам участвовали в альманахе, во-первых, по причине личных отношений с Кузминым, который выступал как учитель и признанный мэтр, будучи на поколение старше этих авторов; во-вторых, авторитет молодых, набирающих популярность поэтов должен был способствовать упрочению репутации «Абраксаса» и объединения эмоционалистов - с этой точки зрения, публикация в альманахе произведений Ахматовой, Пастернака и Мандельштама также является стратегией репрезентации. Наконец, сама возможность вступления в группу таких непохожих поэтов говорит об отсутствии единой программы и теоретической платформы эмоционализма, что еще раз убеждает нас в том, что это объединение не подразумевало общую творческую практику, а изначально мыслилось скорее как союз разных деятелей искусства, не связанных ничем, кроме личных отношений и схожих взглядов на природу творчества.

Если участие в объединении заметных авторов было выгодно для репутации (и группы, и самих писателей), то вхождение в состав группы молодых поэтов, скорее, создавало иллюзию массовости.

Так. Борис Папаригопуло, будущий известный драматург, киносценарист и детский писатель, был знаком с Кузминым еще по первому (под председательством Блока) Ленинградскому отделению Всероссийского союза поэтов. Член Приемочной комиссии Кузмин, в обязанности которого входил отбор желающих вступить в Союз, благожелательно высказался о стихах юного поэта: «По-моему, стихи приличные, а в последних двух можно заметить и поэтическое влияние, в члены соревнователи можно бы взять» Блок и Союз поэтов. II. Отзывы, сохранившиеся в других архивах / Публ. Р. Д. Тименчика // Литературное наследство. М., 1987. Т. 92: Александр Блок. Новые материалы и исследования. Кн. 4. С. 690.. Решение Кузмина поддержали Гумилев, Блок и М. Л. Лозинский.

Участие Вагинова в объединении было вызвано другими обстоятельствами. Молодой поэт состоял, кажется, во всех сколько-нибудь значительных литературных группах Петрограда начала 1920-х годов: «Островитяне», «Кольцо поэтов им. К. М. Фофанова», «Звучащая раковина», Третий Цех поэтов и т. д.: Cм.: Anemone A. Konstantin Vaginov and the Leningrad Avant-garde: 1921-1934. Ph. D. diss. UC Berkley (Michigan), 1986. «”Он сближался со всеми, -- вспоминала Александра Ивановна <А. И. Вагинова, вдова поэта - А. П.>, -- с кем встречался. Если его приглашали, он приходил, если читали, он слушал” <…> “Он всегда что-то искал. Это было его основное качество. Он не останавливался на одном месте долго, а всегда что-то искал”» Де Джорджи Р. Беседы с Александрой Ивановной Федоровой (Вагиновой) // Русская литература. 1997. № 3. С. 186.

...

Подобные документы

  • История организации и деятельности поэтического клуба "Ковчег" организованного 18 ноября 1995 года в Костанае. Организация и проведение клубом пропаганды Слова среди жителей области. Краткий обзор творчества участников литературного объединения "Ковчег".

    реферат [22,5 K], добавлен 21.04.2014

  • Поэтика Н.С. Лескова (специфика стиля и объединения рассказов). Переводы и литературно-критические публикации о Н.С. Лескове в англоязычном литературоведении. Рецепция русской литературы на материале рассказа Н.С. Лескова "Левша" в англоязычной критике.

    дипломная работа [83,1 K], добавлен 21.06.2010

  • Межтекстовый диалог двух и более текстов. Особенности структуры литературного цикла и требования к нему. История создания, отзывы современников, современное прочтение исследуемых циклов, анализ их интертекстуальности, а также специфика пейзажей.

    дипломная работа [97,2 K], добавлен 18.06.2017

  • Характеристика основных этапов русской эмиграции ХХ века. Попытка организационного объединения сил творческой интеллигенции в Константинополе в 1921 году. Ознакомление с издательской деятельностью русских эмигрантов в Берлине, Праге, Париже и Харбине.

    курсовая работа [40,2 K], добавлен 27.08.2011

  • Поворотный этап в жизни и творческой деятельности Л. Толстого в 1880-е годы. Состав литературного наследия писателя 1880-1900-х гг. Повесть "Крейцерова соната". Творческие и религиозно-философские искания писателя. Толстой и Горький в г. Ясная Поляна.

    презентация [1,2 M], добавлен 16.10.2012

  • Причины поражения Красной Армии в первом периоде Великой Отечественной войны. Критические замечания по книгам бестселлерам Виктора Суворова-Резуна "Ледокол" и "День "М". Версия Суворова о Гитлере как "Ледоколе Революции". Полемика вокруг фактов истории.

    реферат [50,3 K], добавлен 20.07.2009

  • Свобода чувства, воображения и выражения в литературном сентиментализме. Направленность сентиментализма на воспринимающий объект. Англия – родина сентиментализма как литературного направления. Сентиментализм в английской, французской и русской литературе.

    реферат [31,5 K], добавлен 29.03.2011

  • Творческое наследие А.И. Куприна. Основные этапы исследования жизни и творчества писателя. Методика целостного анализа литературного произведения. Рассмотрение поэтики "Звезды Соломона" А.И. Куприна, основа конфликта повести, мотивы скорости и времени.

    курсовая работа [38,9 K], добавлен 21.01.2012

  • Литературное произведение как феномен. Содержание произведения как литературоведческая проблема. Литературный текст в научных концепциях ХХ в. Учение о произведении как единстве текста и контекста. Категория автора в структуре художественной коммуникации.

    курсовая работа [78,4 K], добавлен 02.03.2017

  • Обзор литературного рынка Беларуси; условия оптимизации отношений людей к национальным культурным ценностям. Специфика издания собственного литературного сборника; проблемы начинающих поэтов. Сравнение издательской деятельности в стране и за рубежом.

    курсовая работа [59,6 K], добавлен 20.03.2013

  • Любовь к Биче Портинаре, политическая жизнь Данте, обвинение во взяточничестве и приговор к изгнанию на два года. Написание "Божественной комедии", история и время создания. Художественные особенности и поэтика "Божественной комедии", мастерство Данте.

    реферат [27,3 K], добавлен 10.10.2009

  • Исследование жизненного пути и литературной деятельности И.А. Куратова. Анализ идейно-художественного развития его поэтического дарования. Характеристика особенностей формирования коми национальной литературы и культуры, создания литературного языка.

    реферат [29,9 K], добавлен 16.10.2011

  • Сатира как обличительное литературное произведение, изображающее отрицательные явления жизни в смешном, уродливом виде. Основные сатирические приемы. Историческая основа сатирического романа М.Е. Салтыкова-Щедрина "История одного города", его образы.

    презентация [1,1 M], добавлен 20.02.2012

  • Эстетические воззрения А.В. Дружинина конца 40-х годов XIX века. Повесть Ф.М. Достоевского "Белые ночи" в восприятии А.В. Дружинина. Критические отзывы литератора о незавершенном романе "Неточка Незванова". Оценка Дружининым повести "Слабое сердце".

    дипломная работа [169,2 K], добавлен 18.07.2010

  • Понятие и возникновение имажинизма. Поэтика Есенина в 1919-1920 гг. и его участие в "Ордене имажинистов". Поэмы "Сорокоуст", "Кобыльи корабли", "Пугачев" на основе литературной практики футуризма в эпоху революции и контрреволюции. Распад имажинизма.

    реферат [43,1 K], добавлен 23.05.2009

  • Краткое жизнеописание великого русского поэта - Александра Александровича Блока (1880–1921), предпосылки зарождения у него литературного таланта и описание его деятельности после революции. Перечень основных книг, циклов и сборников стихотворений Блока.

    доклад [10,9 K], добавлен 21.12.2010

  • Церковнославянская письменность: основные письменные источники, деятельность древнерусских переводчиков. Церковнославянский язык на Руси: обрусение текстов древней Болгарии, значение местных говоров. Деловой язык домонгольского периода.

    реферат [12,8 K], добавлен 20.05.2005

  • Отшельническая жизнь. Страстное влечение к литературной деятельности. Первый период литературной деятельности. "Преступление и наказание". Жизнь за границей. "Братья Карамазовы". Обширное литературное наследство Достоевкого.

    реферат [33,2 K], добавлен 28.11.2006

  • Описание биографии и творчества Тристана Тцара. Изучение нового литературного движения - дадаизма. Выпуск журнала "Альманах Дада" и составление "руководства по написанию стихов". Художественная целостность и гуманистическая глубина "антипоэзии" Тцара.

    реферат [22,9 K], добавлен 26.04.2011

  • Тан как период очередного объединения страны, после очередных потрясений, его временные рамки. Формирование и реконструкция системы норм в бытовой этике эпохи династии Тан, на уровне семейно-брачных отношений, а также в повседневной этике чиновничества.

    курсовая работа [90,8 K], добавлен 21.11.2014

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.