Менеджмент концертно-гастрольной деятельности в России в условиях экономических санкций (2014-наст.)

Интервью-гайд

Тема: Общие тенденции рынка.

-Согласны ли вы, что существует тренд на живое присутствие, несмотря на развитие диджитал?

-Как вы считаете, стали ли люди чаще/реже ходить на концерты (в Москве и регионах)

-Какие основные барьеры вы видите для развития концертной индустрии в России?

-Как изменился (и изменился ли) по-вашему концертный рынок с 2014 года?

-Как изменился рынок с появлением новых технологий?

-Какие политические факторы могут влиять на концертный рынок?

-Какие тренды на российском рынке вы можете назвать?

-Как влияют на рынок новые технологии и интернет?

-Можно ли выделить и каким образом ключевых игроков на рынке?

Тема: Финансовые особенности концертов

-Что влияет на рентабельность концертов?

-Как формируется цена на билеты?

-Какие основные факторы, которые следует учитывать при формировании цен на концерты?

-Что влияет на гонорар артиста?

-Как долго происходит согласование с артистом?

-Может ли организатор/площадка уходить в минус?

-Что помогает исключить риски?

-Какую роль играют договоры? Существует ли практика устных договоров?

Тема: Особенности продвижения концертов

-Какую роль играют спонсоры?

-Кто может выступать спонсором концертов?

-Что влияет на успешную рекламную кампанию в большей степени?

-Какие инструменты рекламы наиболее предпочтительны?

Тема: Особенности гастрольной деятельности в России.

-Как вы оцениваете работу с региональными концертами?

-В чем основные отличия работы в Москве и регионах?

-Какие риски могут существовать при проведении гастролей?

-Как можно их предотвращать?

Тема: Особенности гастрольной деятельности за рубежом.

-Какие основные отличие выступлений в регионах, в столице и за рубежом?

-Отличается ли и чем организация концертов в России и за рубежом?

-Насколько сложно проводить гастроли российских артистов за рубежом?

-Влияют ли валютные колебания на деятельность российских артистов?

-Ведут ли финансовые расчеты в иностранной валюте?

-Какие возникают сложности организации концертов при выступлении за рубежом?

-Возникают ли сложности при оформлении документов при планировании гастролей (налоги, визы и тд)

-Как изменилась деятельность с Украиной (запреты концертов в Украине российских артистов).

-Что еще может быть причиной запретов выступлений кроме посещения Крыма?

Тема: Особенности организации гастрольной деятельности зарубежных артистов в России.

-Как влияет изменение курса на организацию концертов иностранных исполнителей в России?

-Насколько сложно привозить иностранных исполнителей в Россию?

-Могут ли быть отказы выступлений в России?

-Какие основные причины отказов?

-Возникают ли сложности при оформлении документов при планировании концертов?

-Как изменились отношения с иностранными партнерами после введения санкций?

Тема: Перспективы концертного рынка в России.

-На сколько сложно просчитать финансовую прибыль концерта?

-Какие перспективы для развития концертной индустрии существуют?

-На какой концертный рынок следует обращать внимание российскому?

-Какие факторы (социальные, политические, экономические, технологические) более всего влияют на концертный рынок?

-Существуют ли проблемы на рынке, которые нужно решить в первую очередь, чтобы рынок развивался успешно?

Приложение 2

Расшифровка интервью экспертов автору работы

Кирилл Фельдман, концертный директор WarnerMusic, Росконцерт

Даря Епишкова, менеджер букингового агенства CaviarLounge (в прошлом - booking-менеджерклуба в Нижнем Новгороде)

Татьяна Журавская, исполнительный директор музыкального лейбла Лены Темниковой (в прошлом - booking-менеджер клуба в Екатеринбурге)

Тамара Васюхина, концертный директор Первого Музыкального Издательства

Максим Тихомиров, концертный директор артистов музыкального лейбла BlackStar

Екатерина Павлова, агентство Екатерины Павловой (организация и продвижение концертов)

Наталья Шмелькова, координатор UralMusicNight (букинг зарубежных артистов, организация концертов в регионах).

Дарья Исакова, директор по маркетингу агентства SAVEntertainment

Светлана Боброва, организатор концертов в «Главклуб»

Эльвира Галимова, пиар-менеджмент Ани Лорак, pr-buroDoneMedia (в прошлом - пиар-менеджер BlackStar)

Сергей Подгорный, тур-менеджер концертного агентства T.C.I.

Алена Рошаль, концертный директор TherrMaitz

Константин Сергеев, концертный менеджер Булановой Светланы

Лилия Тумаева, концертный директор Мота (BlackStar)

Евгений Сафронов, главный редактор InterMedia

Кирилл Фельдман

Концертный директор WarnerMusic, Росконцерт (построение концертных туров и больших сольных концертов, курирование и монетизация деятельности артистов).

Как вы считаете, как изменился концертный рынок за последние несколько лет?

Ключевой момент - радиостанции перестали быть монополистами. Раньше было достаточно попасть на несколько топовых радиостанций, и утром можно было проснуться знаменитым. С приходом интернета и развитием сети у людей появился выбор, какую музыку слушать, есть возможность переключить. Исходя из этого многое перевернулось, изменилась технология развития артиста. Конечная цель, может, осталась прежняя, но инструменты для ее достижения поменялись. Сейчас не обязательно крутиться по радио, чтобы люди пришли на концерт.

Как вы считаете, люди стали приходить чаще или реже на концерты?

Люди как ходили, так и будут ходить, вопрос - какой это артист. Если раньше они ходили на артистов, которых знали, сейчас готовы ходить на артистов, которых не знают, а могут пойти за компанию. У нас есть несколько возрастных пластов, которые ходят на концерты. Это социально-активная аудитория от 16 до 25 лет, эта аудитория активно ходит на концерты. Второй пласт - после 30. "Дырка" посередине - скорее психология. Опыт показывает, что девушка выходит замуж и рожает, мужчина начинает заниматься своим бизнесом, в этот возраст люди формируются сами как личность. А начиная с 32 у них появляется свободное время. Подтверждение этому мы можем наблюдать в таком же развитии, например, у групп Руки Вверх, Ласковый Май.

Стали ли люди тратить меньше денег на развлечения?

Русская ментальность такова, что, когда русскому Ване плохо, он поет. И когда хорошо, тоже поет. У нас это сказывается в меньшей степени, в отличие, например, от Европы. Как бы ни было человеку плохо, он может потратить деньги на развлечения. Конечно, это сказывается, но зависит, какой артист выступает.

Наблюдаем ли мы такую же ситуацию в регионах?

Регионы более чувствительны к этой проблеме. И регион региону рознь. Есть такие регионы, как Норильск, где полгода зима, там если кто-то приезжает, то для них это уже праздник. Есть регионы, как Тюмень, Тобольск, у которых есть деньги, хорошие зарплаты, а тратить их не на что. С появлением новых артистов появилось много организаторов, которые, не имея опыта, пытаются делать концерты в своих регионах. Например, в городе Уфа может быть одна-две площадки, где может проходить концерт. Каждую пятницу и субботу там проходят концерты. Молодой человек с небольшой зарплатой выбирает, куда сходить и стоит ли. Он в любом случае идет на 1-2 концерта в месяц.

Есть ли в регионах нехватка площадок?

Нехватка катастрофическая. Профессиональных концертных площадок не хватает. Их нехватка и в Москве. Например, в Москве на 1000 и 3000 человек площадок мало. На 5000 человек сейчас появилась SohoArena, была площадка RayJustArena, ее закрыли. Но это не профессиональные площадки. Это был некий ангар, завод, где что-то сделали и сдают в аренду для концертов. 7000-ая у нас одна - AdrenalinStadium, если не берем с сидячими местами. В этом сегменте их всего две - Кремлевский и Крокус. А в регионах 1-2 популярных клуба и ДК. Мероприятия проводить негде.

Есть ли другие барьеры для проведения гастрольной деятельности? Например, сложная логистика?

Это мешает всем. Бывает, например, стоят два города близко, а между ними нет сообщения. Есть очень много дилетантов, билетных операторов, это главная проблема. Они монополисты в регионах. У каждого региона есть своя специфика. Кто-то профессионально работает, кто-то нет. Проблемы поверхностные и ожидаемые.

Как помогает законодательная база для ведения концертов?

Ее нет. У нас единственный контролирующий орган - это РАО. Это проблема связана с отдельными людьми в государственной власти. Рынок небольшой, но емкий. Каждый друг друга знает, знает крупных игроков в регионах. Я поддерживаю РАО и их функционал, но он не делается надлежащим образом. С приходом нового руководящего состава РАО, я наблюдаю, что что-то меняется. Возможно, они смогут сделать более логический процесс. То, что сейчас делают - правильно, но не доделано. Нет контролирующего органа, которое контролирует РАО. Чтобы они функционировали правильно, нужно, чтобы они погрузились в эту сферу с головой, просчитать экономику, договариваться с организаторами в регионах. И когда они получат вал с концерта, им будет понятно. Ни один из организаторов и промоутеров не против платить, но это должно быть более понятно и прозрачно. И артист получает за это гонорар, а потом приходит РАО и требует деньги за отчисление ему же, если он автор. Если он не автор, он в любом случае оплачивает это, и автор получает роялти.

Как кризис повлиял на концертную отрасль?

Сначала все испугались, и организаторы, и аудитория. Организаторы пытались фиксировать текущий курс. Но поняли, что ничего страшного не произошло, люди от кризиса устали. В 2014 году, когда наступил кризис, у меня слетело очень много корпоративных мероприятий, но не билетных концертов. Для корпораций - это повод сохранить деньги. Если говорить про население, которое думало, идти на концерт или нет, они притаились.

Как политические факторы могут влиять на концерт?

Они создают условия, которые не позволяют делать определенные вещи. Мы все понимаем, что если артист приехал в Крым, то 99%, что в Украину он не въедет. Терять 8-10 концертов в год в Украине ради одного концерта в Крыму - несопоставимо. В Украине чтобы запретить концерт, много причин не нужно, был бы повод - сказать что-то не в том месте, например. Запреты присутствуют, даже не гласные. Наверное, если артист выйдет с государственным флагом России на сцену, вероятнее, ему тоже запретят въезжать в Украину.

Так же и украинским артистам сложно выступать в России?

Наоборот. Российская сторона более лояльна к украинским артистам. У нас бывает, что возникают сложности артистов из Украины, могут просто задержать на час или на полчаса дольше. Глобальных вещей нет, если ты не занимаешься пропагандой. Сейчас российским артистам сложнее выступать в Украине, чем украинским в России. Для Украины - символика России на сцене, это уже повод. Был разговор, что тот, кто выступает на территории России, агрессора, как они это называют, то артисты оплачивают налог - около 50 процентов от своей прибыли государству. Но, по-моему, его еще не запустили. Наверное, они так же не понимают, как это контролировать и регламентировать. Чтобы запустить закон, нужно иметь контролирующий орган.

Есть ли какое-либо решение этой ситуации?

Если брать историю, то при первом же кризисе страдает культура. При любых колебаниях государственных разногласиях между стран, первое, что страдает - это культура. Культура и индустрия развлечений попадают под удар в первую очередь.

Какие еще могут возникать барьеры для ведения гастрольной деятельности?

Страна стране рознь. При организации любого концерта в той или иной стране существуют правила той страны, мы должны их соблюдать. Например, ты не можешь провести на территории Беларуси концерт, не получив официальную лицензию - разрешительную документацию. Если ты намерен проводить концерт за границей, ты должен идти к партнерам, которые объяснят, на которых можно оформить организацию или запустить хотя бы билеты в продажу. Без юридического лица ты этого сделать не сможешь.

Стали ли возникать новые трудности, например, из-за валютного курса?

Курс меняется и там тоже. Если это страна, у которой есть своя валюта, они тоже ощутимо страдают. И я могу сказать, что гонорары артистов за рубежом всегда ниже, чем на пост советском пространстве. Организаторы несут огромную финансовую нагрузку. У них налоговая база другая, другие проценты. У них логистика другая. Конечно, российские артисты хотят поехать за границу, ощутить, что там они способны кого-то зацепить, поэтому они готовы идти на уступки.

Какие перспективы концертного рынка в России вы можете выделить?

Он наращивает темпы, будет развиваться с такими же быстрыми темпами. Чем дальше будет происходить это развитие, тем быстрее будут отпадать непрофессионалы. С такой скоростью люди набивают шишки быстро, профессионалы стараются этим не заниматься. В течение пяти лет он должен сформироваться. На мой взгляд, должны появиться лицензии, которые должны выдаваться и организаторам, и артистам, которые организаторам дают возможность проводить концерт. Если брать, например, индустрию туризма, то она очень развита: есть турагенты, туроператоры, формирование цены. Это целая индустрия, которая работает по определенным правилам. В шоу-бизнесе этого нет, а нужно. В первую очередь страдает зритель. Артист может не приехать по двум причинам: либо действительно что-то случилось, например, со здоровьем, либо ему не заплатили. Других причин нет. Я занимаюсь этим бизнесом 15 лет, и 2-3 раза в году мы можем нарываться, что кто умудряется сорвать кассу и бежать. Но также недобросовестными могут быть и концертные директора. Если этот бизнес не будет как-то лицензироваться и регулироваться, то, наверное, он превратиться в хаос и бесконтрольное течение денег. Это целая индустрия, которая не регулируется на административном уровне. Даже РАО не имеет определенной механики - как оказывается, до артиста деньги не доходят.

Нужно ли нашему рынку ориентироваться на Западный рынок?

Не нужно, а обязательно. Нужно перенять профессиональный подход. У них все иначе обстоит. У них в каждом регионе есть сильные игроки, другая механика. У них артисту достаточно заключить контракт с одной из крупных компаний, чтобы быть обеспеченным концертами. И эти компании не перепродают концерты другим организаторам. И мы пытаемся эту модель повторить. Мы это начали делать недавно. Начали делать это после того, когда в регионах начали обманывать. Сейчас у многих команд менеджмент артиста пытается так делать. И это должно прийти к понятному бизнесу.

Дарья Епишкова.

Букинг международных артистов в составе CaviourLounge, раннее - директор по развитию ПЦ Максима Фадеева, арт- менеджер концертной площадки «Vася + 1» в Нижнем Новгороде.

Считаете ли вы, что существует тренд на живое присутствие на концерте, несмотря на развитие диджитал?

Да, live концерты никогда не потеряют свой интерес. Я, например, была в Лондоне на ILMC (Internationallivemusicconference), на которую съезжаются многие агенты артистов и промоутеры со всех стран. И тема диджитал за рубежом еще сильнее развита, чем в России, там это имеет большее влияние. И диджитал продажи лучше развиты, и стриминг сервисы: и спотифай, и пандора, и тд. Но при этом, даже они утверждают, что livemusic - это существенный доход для артиста. Это другой опыт. Мы можем говорить о конкуренции продажи физических носителей - дисков и диджитал, но лайв - другая категория и опыта, и заработка.

Стали ли люди ходить чаще или реже на концерте в России и регионах?

Насколько я знаю, если в Москве тенденции остаются достаточно активными, люди продолжают ходить на концерты, то в регионах после кризиса 2014, когда упала валюта и привозы стали дороже, у людей также стало меньше возможностей покупать билеты на концерты. Но люди ходят и на маленьких артистов, так как диджитал технологии и интернет позволяют открывать для себя маленьких артистов, люди начинают быть готовыми за них платить. Что касается регионов, как я знаю, все стало хуже. Есть регионы, в которых сильный музыкальный рынок, они развиваются, но из таких регионов, я уверенно могу назвать только Екатеринбург, где сильная промогруппа. В Нижнем Новгороде, например, если в 2012-13 был пик развития привозов, особенно иностранных артистов: открылась большая площадка, начали привозить артистов, которые могли собрать регионы, то сейчас иностранные имена на нижегородской афише редко увидишь. В основном российские имена, и то - устоявшиеся - Руки Вверх, БИ 2. Монеточка, Моя Мишель - такие форматы не очень хорошо собирают, на них не хотят тратить деньги. В основном, это информация, которую я слышала от коллег.

Какие основные причины, что люди стали меньше ходить на концерты?

Низкая платежеспособность населения в регионах. Нижний Новгород - город-миллионник, имеет нормальную коммуникацию со столицей, близкое положение, но рынок концертов мало развит.

Какие барьеры существуют для развития концертной сферы в России?

Ментальность отчасти. Есть сложности привозов артистов, регионы - это всегда дорого, дополнительные расходы по транспорту и тд, у артистов есть определенные уровни ожидания гонораров, у регионов - уровни возможности платить за билеты. Это должен быть очень народный артист для того, чтобы на него пошли, потому что кластер прогрессивной молодежи в регионах меньше, многие стараются покинуть регионы. Мы говорим о том, что артист не может быть ориентирован только на молодую аудиторию. Чтобы окупиться, он должен иметь большой охват.

Как изменился рынок с 2014 года, как повлияло введение санкций и изменение политической ситуации?

Есть случаи, когда зарубежные артисты напрямую говорят, что они не едут по политическим причинам. Это может быть связано с украинской ситуацией, с отношением к сексуальным меньшинствам в России. Есть мнение, что здесь небезопасно, но это не так. Когда кто-то приезжает, оказывается обратная ситуация. Еще ни на одного артиста нетрадиционной сексуальной ориентации никак не покушались, никак он не пострадал. Аналогично - расовая история. Один артист афроамериканец, с которым я работала, изначально по прилету попросил персонального охранника, чтобы тот находился с ним 24 часа в сутки. В итоге после пары часов в Москве, он просто его отпустил и спокойно гулял. Есть очень стереотипное представление о России, особенно это касается американских исполнителей. Неоднократно было, что американский артист со своей группой приезжал впервые в Россию и за пару дней у них менялось мнение. Например, к нам приезжал Леон Бриджес, молодой джазовый музыкант, в его команде около 20 человек и никто не был в России. Мы с ними работали в Москве и Санкт-Петербурге. В итоге, вся его команда говорили, что мы смогли полностью изменить их представление о России. И финансовая история после 2014 года - скачки валют очень сильно влияют, так как промоутеры выплачивают гонорары артистам в иностранной валюте. И даже если агенты артистов понимают, что у нас сложная финансовая ситуация, они не могут идти на уступки. Если они подойдут на уступки, они сами потеряют. Для артиста это разработка шоу, продакшн, оплата персонала, Россия - это всегда сложно, так как чаще всего ты не можешь сделать концерты день за днем подряд с Европой. Чтобы приехать в Москву, ты добавляешь, как минимум, два дня, а это затраты. Поэтому промоутерам было сложно после кризиса, сейчас постепенно все выравнивается.

Какие выходы могли находить промоутеры?

В это время я жила в Лондоне, но могу предположить, что получалось работать у тех, у кого были какие-то исторические отношения с артистами, кто годами или десятилетиями возит артистов. Тогда артист/менеджмент артиста могли пойти на встречу. Либо мог выручать поиск спонсоров дополнительных на мероприятие.

Как вы оцениваете работу с региональными артистами.

Мы делаем туры, но в большинстве случаев это получаются маленькие туры, состоящие из трех-пяти городов-миллионников. Редко, когда можно сделать тур с десятками городов. Последний был в 2017 проект Фрэнка Айеро, сольный его проект, с которым мы прокатились по многим городам. В целом возможность привоза иностранного артиста в регионы очень ограничена. Сейчас есть тенденция работы столиц, Москвы или Москвы и Санкт-Петербурга с Украиной, с Киевом, Одессой, потому что это более выгодно и для артиста, и для промоутера.

Что вы можете сказать об отношениях России и Украины в плане концертной деятельности?

Все зависит от того, о чем мы говорим. Если мы говорим об украинских артистах, то здесь присутствуют два клана: одни, которые выбрали Россию для выступлений и продолжают работать на этом рынке и поэтому часто сталкиваются с трудностями у себя на Родине. Мы знаем, что у всех разные взгляды, есть противоположные мнения на этот счет. Есть артисты украинские, которые политически принципиально не едут в Россию. Они предпочитают развиваться на Родине, а есть артисты, которые хотели бы приехать, но им запрещено. Что касается совместной работы по привозу артистов из-за рубежа, с этим все хорошо, российские и украинские промоутеры сотрудничают.

Российские артисты могут выступать в Украине сейчас?

Мне кажется, такая же ситуация, есть сложности с этим. Есть сложности даже с просто с въездом в Украину. Знаю случаи, когда было непонятно, как въехать, когда есть желание сделать концерт, есть покупатель и промоутер, хорошо продаются билеты, но есть проблемы с въездом.

Чем отличается организация концертов в России и за рубежом?

Механика похожа, но за рубежом, и, скажем конкркетно, в Великобритании, ты чувствуешь, насколько развита индустрия. Там индустрии уже много лет. В ту форму, в которой она есть сейчас, она проходила формирование с середины прошлого века. А у нас все начало формироваться к концу 90-х. Это другой уровень профессионализма, там более четко распределены задачи, более четко учтены детали. Например, мы делали концерт группы Сплин в Лондоне, работали с площадкой О2 ForumKentishTown. У них есть сам концертный зал, есть отдельное крыло для внутренних офисов, есть отдельное крыло для гримерных комнат и офисов артистов, несколько этажей гримерок. В каждой гримерке есть все необходимое - доски, зеркала, утюги, рейлы, душевые - не нужно запрашивать по райдеру, все отлично оборудовано. Есть продакшн офис - комната, где есть отдельная городская телефонная линия, выведенный интернет, а у нас это является редкостью. У нас идут к этому, но нет настолько продуманных в мелочах вещей. И не только касательно проведения концертов, но и структура бизнеса - наличие активно работающих и имеющих свои обязательства лейблов и паблишеров, букингагенств, менеджмента. Я бы отметила три ключевых рынка - ЛА в США, Лондон в Великобритании и Берлин в Германии.

Что не хватает нашему рынку, чтобы дорасти до таких масштабов?

В первую очередь, институты развития молодых артистов. У нас даже присутствующие мейджор лейблы не работают так, как иностранные. У кого-то плохо развиты отделы A&R - отделы, занимающиеся поиском и развитием репертуара и имиджа артиста, у кого-то вообще отсутствуют такие отделы. Многие мейджоры функционируют просто как представители мировых артистов на местном рынке. Поэтому часто у многих талантливых ребят меньше возможностей развиваться. У нас нет хороших менеджеров, нет в этом хорошего образования, нет структурированных лейблов или их очень мало, мало площадок, на которых молодые группы могли бы выступать на 100-200 человек. Возвращаясь к европейской культуре, там тысячи маленьких площадок, на которых каждый день кто-то выступает. В основном артист выкупает у клуба билеты, и никто никому не платит или просто бесплатное выступление, а клуб зарабатывает на баре. Это позволяет молодым артистам выступать.

В Москве это не так развито?

У нас очень мало маленьких площадок, чтобы ты мог выступить и с тебя не попросили много денег. И зачастую площадки начинаются от 500-600 людей, а это не то, что нужно маленьким командам: 100-200 человек, базовый бэклайн на площадке. Еще у нас меньше развита культура goingout. Люди ходят куда-то с четверга максимум и до воскресенья, зимой это меньше. На западе это нормальная практика выбраться куда-то вечером во вторник, например. В Москве все более-менее, в регионах хуже.

Как валютные изменения влияют на рынок?

Для ведения гастролей российских артистов за рубежом, конечно, влияют. Это сразу увеличивает расходы, еще все зависит от того, в какой форме происходят туры. Иногда бывают местные промоутеры, которые покупают российских артистов, мы говорим в основном о русскоговорящих промоутерах. Именно в основном они устраивают привозы иностранных артистов. Они могут быть и в выигрыше, потому что при пересчете гонорара российского артиста в валюту, сумма получается выгоднее. Если же концерт российского артиста организовывает сам артист, то на него возлагаются и все затраты на перелеты, гостиницы, аренда площадки и все остальное. При этом, с другой стороны, продажа билетов под вопросом. Если продажи хорошие, может все окупиться. Если продажи плохие, то разница в прибыли и в расходах может более существенной, потому что курсы валют не выигрышные.

Когда вы занимались привозом артистов в России, заметили ли вы разницу?

В то время я жила в Нижнем Новгороде, где я работала в клубе "Вася + 1". И мы часто привозили иностранные группы и диджеев, а для регионов даже диджей с гонораром 2000$ - это много. Когда курс скачет, это загоняет в рамки регионы и не позволяет сделать что-то большее, нежели обходиться работой с местными артистами.

Бывает ли, что по этой причине организаторы уходят в минус?

Конечно. Но это научило организаторов всегда при бюджетировании мероприятия закладывать риски разницы валют, потому что это стало реальностью за последние 3-4 года.

Как вы оцениваете законодательную базу для ведения концертной деятельности?

Получение виз осложняет ситуацию по сравнению с турами артистов в Европе. Это бизнес визы, есть еще культурные визы, они часто бесплатные, если артист приезжает с некоммерческой деятельностью. Если это коммерческая деятельность, то это всегда бизнес визы, расходы на приглашения, работу с визовыми агентами, оплата сборов и так далее. Это усложняет работу, но это наши реалии, не только в музыкальном бизнесе. Пробелы в плане музыкальной индустрии, в основном, касаются защиты интеллектуальной собственности и права. Что касается авторского права, связанного с концертами, это необходимость платить отчисления РАО. То, что промоутеры платят РАО - это есть. А вот платит ли РАО потом артистам - я не знаю. Очень многие с РАО судились, многие РАО не любят, это не совсем совершенная система, по моему мнению.

На сколько сложно просчитать финансовую прибыль концерта, чтобы не уйти в минус?

Риски есть всегда. Ты можешь работать на рынке 15 лет, сделать тысячи концертов и все равно попасть в минус. Всегда перед привозом делается аналитика артиста, анализ его текущего профайла, какая у него фан-база и где она находится, социальные сети, ротации, медиаприсутствие, какие площадки он собирает на похожих рынках, был ли до этого в России, какую площадку он собрал, какая была цена билета, сколько он продал. Все высчитывается до мелочей, но риски есть всегда - сработает ли пиар, правильно ли будет выбран период, площадка, случится ли что-то в жизни артиста. Что-то выстреливает, что-то нет.

Но можно минимизировать риски, но никогда нельзя их предотвратить полностью. Нет ни одного концерта, что ты знаешь, что артист продаст столько-то.

Как санкции влияют на концертный рынок?

Некоторые артисты, которых мы запрашивали, отвечают, что не едут. Есть артисты, которые говорят, что по политическим причинам не едут. Но если ты увеличиваешь финансовое предложение, политические взгляды могут меняться.

Какие перспективы концертного рынка вы можете выделить?

Как минимум, московский рынок очень сильно изменяется, у нас стали открываться новые площадки, в Москве очень много фестивалей развивается.

Этим летом в Москве количество фестивалей увеличилось в два раза точно, все почувствовали к этому интерес, потому что музыка - это не только музыкальная история с коммерческой и имиджевой точки зрения, музыка всегда привлекает бренды.

Не только промоутеры, но и бренды хотят делать фестивали под своим именем, это всегда повышает лояльность аудитории. Что касается регионов -- ситуация мне не понятна.

Знаю, что развиваются и открываются площадки, в Екатеринбурге, Нижнем Новгороде, Санкт-Петербурге. Но что из этого выйдет, посмотрим. И нужно будет смотреть на политическую ситуацию. Будет еще один кризис, ничего и не будет развиваться.

Согласны ли вы, что музыкальная индустрия напрямую зависит от политики и экономики страны?

Конечно, зависит, но я бы не сказала, что у нее прямая зависимость. Могут ввестись новые санкции, может обрушиться курс валют, но это не разрушит музыкальную индустрию, это ее изменит.

Просто аудитории и промоутерам нужно будет делать выбор в другую сторону - привозить более дешевых артистов, организовывать концерты местных, развивать региональный рынок, иметь возможность привезти большого артиста и прокатить его по России.

Здесь нужно будет подстраиваться под обстоятельства. Но то, что что-то может убить рынок развлечений и музыкальный рынок, я не считаю.

Даже в самые кризисные моменты, когда людям не хватает денег на еду, все равно многие тратят на развлечения, потому что именно в такие моменты хочется чего-то, что тебя отвлечет от тяжелой ситуации в стране. И спрос на это будет всегда.

Татьяна Журавская

Исполнительный директор лейбла Елены Темниковой. Раннее -booking-менеджер клубов Дом печати и Телеклуб в Екатеринбурге, менеджер групп «Обе Две», OQJAV, «Курара».

Согласны ли вы, что существует тренд на живое выступление, несмотря на развитие диджитал?

Концерты - это всегда эмоции. Запрос на эмоции актуален во все времена. В последний год даже в других сферах люди не получают от диджитал столько эмоций и впечатлений, сколько от живого присутствия. Если ты пришел на концерт любимой группы - там единомышленники. Молодой аудитории очень важно присутствие офлайн, получение эмоций. Это не ослабевает у людей необходимости присутствия, несмотря на обилие возможностей в сети.

Стали ли люди ходить на концерты больше или меньше в Москве и регионах?

Мне кажется, больше ходить не стали. Но это связано с несколькими факторами. Во-первых, с экономической составляющей. Снижается количество свободных денег у людей. Концерты продолжают относиться к той категории, на которую меньше тратят. Даже в киноиндустрии снижается посещаемость, где цена меньше. Концерты - серьезный расход для семьи в регионе, особенно учитывая, что часть посетителей - неплатежеспособные, им платят родители. В основном артисты ездят в марте-апреле и октябре-ноябре. В среднем, цена 1,5 тысячи за билет, то есть 5 тысяч на концерт в месяц, мало кто может выделить в регионах. Во-вторых, с демографической. По ночным мероприятиям было очевидно, что количество молодых людей, которые ходят на концерты, снижается. По сравнению даже с 2012 годом, когда было больше интереса у людей, так как иностранные коллективы редко доезжали в тот момент. Поэтому любое иностранное имя было интересно. Даже если ты эту группу не знаешь, был шанс раскрутить концерт, имея пару месяцев на рекламную кампанию, имея в распоряжении радио и телевидение в холдинге. У Телеклуба тогда была просветительская миссия. А сейчас это снижается. В целом, у нас в стране люди идут на концерты, если они знают, за какой песней они идут. Екатеринбург этому учит мероприятие Ночь Музыки, когда все заведения в одну ночь делают музыкальную программу с бесплатным входом. На посещаемость так же может повлиять, если в один сезон пересекутся группы с одной целевой аудиторией в графике. Пример прошлого марта в Нижнем Новгороде - в другом городе делали концерт, и там совпали группы, и все не дособрали. Такое можно предотвратить, только заранее продумав и спланировав. Наверное, в более стабильной ситуации люди бы легче расставались с деньгами на даже не совсем известные группы. Избежать наслоения графиков - более тщательное планирование и общение с коллегами, открытый рынок. Такая культура сейчас появляется.