Профессиональная идентичность и карьера тату-мастеров Санкт-Петербурга: от ремесла к искусству

Теоретические подходы к пониманию профессионализации. Хобби, работа и построение креативных карьер. Краткая историческая справка развития тату-индустрии. Классификация тату-мастеров и их профессиональной идентичности в контексте общества Санкт-Петербурга.

Рубрика Социология и обществознание
Вид дипломная работа
Язык русский
Дата добавления 18.07.2020
Размер файла 307,7 K

Отправить свою хорошую работу в базу знаний просто. Используйте форму, расположенную ниже

Студенты, аспиранты, молодые ученые, использующие базу знаний в своей учебе и работе, будут вам очень благодарны.

Как определяется успех? Кто такой успешный профессионал?

Считаете ли Вы себя хорошим тату-мастером? Почему Вы можете себя отнести к профессионалам? Почему не можете? Что Вам не хватает?

Профессионал=идеальный мастер?

Что не должен делать хороший тату-мастер?

А можно как-то не смотря на работу понять, что крутой мастер?

Что нужно мне, чтобы я стал крутым тату-мастером?

Важно ли работать официально, чтобы быть профессионалом? Профессионал ли тот, кто платит налоги? А кто не платит?

Как стать профессионалом? Кто в этом участвует?

Топовые мастера это кто?

Как влияют на индустрию топовые мастера?

Насколько важно иметь наставника, образца для подражания? Кого стоит считать своим наставником, моделью подражания? На что ориентироваться?

В какой момент ролевая модель становится не важна?

Кто может сказать, что -такой-то- профессионал? Почему именно он имеет право?

Правила на рынке: что точно запрещено, что необходимо?

Какие конфликты бывают с мастерами? Из-за чего, как решаются? Кем?

Профессия/Я-профессионал

Как Вы можете оценить тату индустрию Санкт-Петербурга, России в целом?

Как Вы оцениваете престиж профессии? Что о ней думают Ваши близкие и друзья? Что заставляет заниматься этим, несмотря на отсутствие поддержки/низкий престиж?

Заботитесь ли о своей репутации, как ее создаете, собираете ли отзывы?

А важно выкладывать портфолио? Что идет в портфолио, а что не идет?

Чем еще Вы занимаетесь кроме прямой работы тату-мастера, сбора портфолио? (навыки предпринимательства, знание законов, реклама)

Как формируется популярность мастера? Какие Вы можете выделить возможности?

Девушке легче раскрутиться?

Участвуете ли в каких-либо мероприятиях?

Татуировки помогают выглядеть профессионалом? Со стороны клиентов или простых людей?

Насколько Вы готовы пойти ради творчества? Были ли моменты, когда Вы голодали например ради покупки оборудования? Нормально ли это?

Студия-дом

Есть ли какая-то разница между мастером из салона и домашним мастером? Бывают ли «домашние» профессионалы?

Как Вы думаете, какие самые частые причины почему уходят домой?

Развитие дома и развитие на студии разное?

Где больше искусства дома или на студии?

Как Вы относитесь к коммерческим студиям?

Клиенты студии и клиенты дома - разные клиенты?

А легко впускать незнакомого человека в дом?

Насколько больше автономность дома? Нужна ли эта свобода? Меняется ли степень ответственности дома от студии?

Что Вы думаете об опасности домашних студий для клиентов? Про этот стереотип, что ты с ним делаешь?

Клиенты спрашивают ли почему Вы работаете дома?

Одному труднее работать? Фидбек, общение? Или интернет все сглаживает?

Вы вернетесь обратно на студию? Были мысли? Почему?

Были ли попытки найти артель?

Коллектив/творческие

Художественный талант -- это дар или ему можно научить?

Как можно брать деньги за то, что ты любишь делать?

Вы часто уходите в себя, специально страдать, закрываться от всех, чтобы творить?

Чем вдохновляетесь?

Что отличает творческого от коммерческого мастера? А продукт? Сразу ли видно коммерческий продукт?

Есть ли чувство солидарности среди мастеров, как оно проявляется?

Переход

Почему решили уйти со студии на дом (наоборот)? С чем столкнулись?

Смена места влияет ли на то, какой ты профессионал? Нужно ли заново начинать процесс профессионализации?

Какие выводы для себя сделали из этого перехода?

Делая паузы в карьере, все равно называли/считали себя тату-мастером? Бывают ли бывшие тату-мастера?

Досуг, взгляд в будущее и завершение.

Как Вы думаете, что будет с тату индустрией в будущем?

Вы за признание тату-мастера профессией?

Как долго планируете работать тату-мастером?

Какие у Вас рабочие планы, цели? Как Вы видите развитие своей карьеры? Так ли оно определено?

Планируете ли переезд в связи с работой?

Нужно ли менять работу, обстановку, влияет ли это на становление?

Можете ли рассказать о своих увлечениях? Чем Вы занимаетесь в свободное время на досуге? С кем Вы проводите свой досуг?

Каким образом изменился Ваш образ жизни с началом работы тату-мастером?

Одинокий образ жизни? Связано ли это с тем, что творческая сфера и много общения (нужно отдыхать)

А вот Вы сейчас устаешь от работы с людьми?

Приложение №3

Операционализация понятий

Чаще всего под домашней студией понимается отдельная комната или пространство в доме, оборудованное специально под тату-деятельность. Закупаются средства химической и термической стерилизации, кушетка, лампы-светители, держатели тату-оборудования, тату-машинки и т.д. Такая же "городская" студия, только дома, где работает один человек.

Коммерческая студия представляет собой тату-салон, часто находящийся в шаговой доступности (обычно в центре города), с целью привлечения потоковых клиентов. У студии есть владелец (ИП или ООО), студия занимается раскруткой своего имени и имени сотрудников, часто есть администратор, который занимается заявками на татуировки, также клининговый персонал, мастера арендуют места или отдают процент с дохода.

Потоковый клиент - случайный гость студии (часто турист), решивший сделать татуировку, пришедший в студию, а не лично к конкретному мастеру (выбор студии, а не мастера).

Коммерция - под коммерцией понимают тот вид деятельности, который подразумевает исключительно доходную составляющую, не рассчитанную на художественную ценность. При коммерческом формате работы клиент становится главным, мастер-исполнитель "заказа", студия как посредник.

Портфолио - набор фотографий уже готовых татуировок, а реже - набор эскизов для потенциального клиента. Обычно формируется и выкладывается в социальных сетях с целью саморекламы и привлечения клиента. Как правило в коммерция не попадает в портфолио.

Портак - вид неудачной татуировки, обычно связываемое с низким качеством навыков мастера, оборудования, заживления. Также может восприниматься как определенный стиль, набиваемый сознательно, например, целое направление - "домашняя татуировка".

Артель - вид тату-студии, обычно созданной группой близких по духу единомышленников-татуировщиков, связанных крепкими дружественными взаимоотношениями, общими мероприятиями (одна тусовка), которые совместно арендуют помещение, мастера занимаются исключительно творчеством, коммерция не встречается. Такой способ работы предполагает лучшее развитие, поскольку каждый член артели заинтересован не только в развитии себя, но и своего “ближнего”, и как следствие - самой студии. Артели описываются через категории искусства и творчества, в них отсутствуют понятия “работы”, “заработка денег”.

Воркплейс (коворкинг) - место, которое представляет собой рабочее пространство, созданное специально для возможности аренды (обычно почасовой) для различного рода деятельности (например, репетиторство). Так называемые воркплейсы общего типа. Также тату-мастерами упоминаются и тату-воркплейсы, также предоставляющие рабочие пространства с арендной платой конкретно под тату-деятельность (оборудование, расходные материалы, систему стерилизации)

Приложение №4

Таблицы сходств и различий форматов работы

Таблица №2. Домашняя студия и коммерческая студия

СХОДСТВА

РАЗЛИЧИЯ

Домашняя студия

Коммерческая студия

Домашняя студия

Для дома и коммерческой студии характерен низкий престиж, для студии - занимаются бизнесом-коммерцией, нет творческого составляющего, а для дома - распространение стереотипов о низком качестве татуировки, связанное с начальным этапом карьеры, дешевым оборудованием, низким опытом

Домашняя студия выгоднее с точки зрения содержания, поскольку не предполагает аренды места, процента с каждого клиента или работы, а также характеризуется значительно меньшим ценником, отчасти из-за негативных предубеждений о качестве домашней татуировки, что вынуждает конкурировать со студийными мастерами посредством снижения цены.

Коммерческая студия является "аналогом" официальной работы в тату-индустрии, в том смысле, что владелец студии - начальник (ИП или ООО), мастер является сотрудником, есть график работы, зарплата, стоимость услуг и т.д. Студия может взять на себя обязанности по рекламе. Клиент всегда прав, поскольку он в первую очередь клиент, а тату деятельность - услуга. Таким образом реализуются властные отношения, где мастер является "безвольным" исполнителем. Татуировщики домашних студий в этом смысле обладают максимальной автономией с точки зрения графика работы и отдыха и работы с клиентом.

Коллектив коммерческой студии дает возможность влиться в тату-индустрию, в "тату-тусовку", попасть на различные мероприятия от имени студии. Домашние татуировщики предпочитают абстрагироваться от тату-индустрии, для них дом - "маленький мирок", в который они с трудом пускают чужого человека.

В коммерческую студию с точки зрения трудоустройства можно попасть по результатам собеседования, или после тату-обучения при наличии свободных мест и должного уровня подготовки. Домашняя студия не требует трудоустройства, поскольку мастер фактически является самозанятым.

Домашняя студия может являться небезопасной не только с точки зрения стерильности для клиента, но и с точки зрения безопасности мастера, поскольку впускать в свой дом незнакомцев - тяжелый психологический барьер.

Коммерческая студия по сравнению с домашней студией может предполагать рабочий "план на месяц" по количеству выполненной работы. В то время как домашняя студия не имеет таких рамок.

Таблица №3. Домашняя студия и артель

СХОДСТВА

РАЗЛИЧИЯ

Домашняя студия

Артель

Домашняя студия

Домашняя студия и артель схожи по способу организации времени, в том плане, что мастера сами определяют график работы.

Различия с точки зрения расходов: на домашней студии расходы индивидуальны: оборудование, расходные материалы, стерилизация. В артели же все вышеперечисленное общее, более того совместно пополняется.

Домашняя студия и артель в отличие от других форматов обладают сакральной для мастера атмосферой творчества. Поскольку деятельность в таких форматах в основном не воспринимается как классическая работа, информанты больше размышляют в категориях "хобби", "серьезнее чем хобби, но не работа".

Как показал анализ, домашние татуировщики практически не включены в "тату-тусовку", поскольку их деятельность предполагает индивидуальный уровень работы. В то время как артель - уже представляет собой тату-коллектив, который объединен общими внутренними ценностями, нормами, историей, а также общими мероприятиями.

С точки зрения властных отношений, то в обоих форматах отсутствуют какие-либо формы власти, дома - максимальная автономия, в артели - коллектив друзей, все равны между собой.

С точки зрения трудоустройства, то артель представляет собой закрытый коллектив, в который трудно попасть, трудно стать "своим", тем более задержаться. Для домашней студии, никакого трудоустройства не требуется, поскольку мастер фактически является самозанятым.

Отсутствует необходимость регистрации деятельности, как ИП или ООО.

Коммерческая студия по сравнению с артелей может предполагать рабочий "план на месяц" по количеству выполненной работы. В то время как артель не имеет таких рамок.

Таблица №4. Домашняя студия и воркплейс

СХОДСТВА

РАЗЛИЧИЯ

Домашняя студия

Воркплейс

Домашняя студия

Что касается свободного графика, то как мастер домашней студии, так и арендующий место в ворклейсе самостоятельно выстраивают график работы.

С точки зрения расходов между данными двумя формами различия заключаются в том, что основные расходы дома - расходные материалы и средства стерилизации. В том время как воркплейс подразумевает аренду места (чаще по-часовую или дневную).

С точки зрения включения в тату-тусовку, то тут стоит уточнить вид воркплейса, если это воркплейс общего типа, то обычно рабочий процесс более индивидуализирован, по аналогии с домашней студией.

Если это-тату-воркплейс, то включение в тату-тусовку возможно.

Домашняя студия и воркплейсы предполагают взаимодействие с личной клиентской базой, а не поточной.

С точки зрения стереотипов, то из риторики информантов, стереотипы о некачественном процессе работы, непрофессиональных студиях встречаются в ходе описания домашней студии, а не воркплейса

Информанты отмечают, низкий уровень развития на домашней студии, и воркплейсе (общего типа), поскольку для грамотного и качественного развития нужен коллектив, который способен давать комментарии, в нужный момент подсказать, оставаться в тренде.

Однако включение в тусовку в тату-воркплейсах значительно повышает развитие мастера.

Для воркплейса и для домашней студии не существует барьеров для начала процесса, кроме как финансовых (покупка оборудования для дома, аренда места в воркплейс пространстве). Более того, отсутствует необходимость регистрации деятельности, как ИП или ООО.

Домашняя студия может являться небезопасным не только с точки зрения стерильности клиента, но и с точки зрения безопасности мастера, поскольку впускать в свой дом незнакомцев - тяжелый психологический барьер.

Таблица №5. Коммерческая студия и артель

СХОДСТВА

РАЗЛИЧИЯ

Коммерческая студия

Артель

Коммерческая студия

Коммерческая студия и артель схожи по пункту расходов, в коммерческой студии мастер может работать на условиях аренды места или за процент с прибыли, артель также предполагает совместную аренду помещения для студии, а также процент с прибыли, который идет на закупку общих расходных материалов.

Информанты предпочли разделить артель и коммерческие студии относительно художественных ценностей, это связано с тем, что коммерческая студия - про заработок, артель - про творчество и самореализацию.

Информанты отмечают, по сравнению с другими форматами организации деятельности коммерческая студии и артель обладают высокой степенью развития. Связано это с тем, что рядом есть коллектив, которые упрощает обучение и становление мастера.

Артель не предполагает потоковых клиентов, только личная клиентская база. В коммерческая студия нацелена на поток, и не нацелена поддержание клиентской базы мастера, поскольку с уходом мастера, студия потеряет клиентов и соответственно - доход.

Коммерческие студии и артель схожи по уровню доступа в коллектив, не все коммерческие студии предоставляют обучение, после которого есть возможность трудоустроиться в студию. Сетевые коммерческие студии проводят жесткий отбор через собедевание. Артель - закрытый коллектив татуировщиков.

Коммерческая студия является "аналогом" официальной работы в тату-индустрии, в том смысле, что владелец студии - начальник (ИП или ООО), мастер является сотрудником, у которого есть график работы, зарплата и т.д. Трактовать условия ценообразования. Клиент всегда прав, поскольку он в первую очередь клиент, а тату деятельность - услуга. Таким образом реализуются властные отношения, где мастер является "безвольным" исполнителем. Артель представляет собой коллектив друзей и знакомых, равных между собой с точки зрения власти. В артели клиент всегда не прав, поскольку не обладает особым творческим видением мастера.

Таблица №6. Коммерческая студия и воркплейс

СХОДСТВА

РАЗЛИЧИЯ

Коммерческая студия

Воркплейс

Коммерческая студия

Воркплейс по своей сути предполагает аренду рабочего места. Коммерческие студии также дают возможность трудоустройства на условиях аренды.

Информанты отмечают, что воркплейс (общего типа) не дает возможности развиваться из-за отсутствия коллектива. В коммерческой студии же коллектив присутствует, однако выполнение коммерции - не то развитие, которые нужно профессионалу.

Информанты описывют работу в коммерческой студии и воркплейсе через аналогию с "официальной работой", что данные форматы обладают "атмосферой работы".

Воркплейсы по сравнению с коммерческими студиями не предполагают привязку к одному определенному месту работы. Что дает возможность мастеру менять города, страны.

Коммерческая студия и воркплейс схожи в том смысле, что владелец студии - начальник, мастер является сотрудником, у которого есть график работы, зарплата и т.д. У воркплейса есть владелец помещения, сдающий его в аренду. Таким образом, в обоих случаях мастер не является главной единицей. В этом плане оба форматы схожи с точки зрения категорий работа-не работа. Данные общие черты с "классическими" типами занятости подталкивают к восприятию деятельности как работы.

Воркплейсы (общего типа) снижают возможность стать частью тату-индустрии. Коммерческие студии заинтересованы в продвижении своего бренда, поэтому мастера часто отправляются принимать участие в тату-мероприятиях и соревнованиях от лица студии. Более того, коммерческие студии могут трактовать условия ценообразования. В то время как воркплейс не имеет на это право.

С точки зрения доступа к рабочему месту воркплейса требуются только денежные стредства, доступ в коммерческую студию должен быть подкреплен различного рода компетенциями.

Коммерческая студия по сравнению с воркплейсом может предполагать рабочий "план на месяц" по количеству выполненной работы. В то время как воркплейс не имеет таких рамок.

Таблица №7. Артель и воркплейс

СХОДСТВА

РАЗЛИЧИЯ

Артель

Воркплейс

Артель

Как правило мастер работает с личными клиентами, в артеле - клиент находит мастера через социальные сети или "сарафанными радио". Воркплейс - такой же принцип, фактически меняется только место работы. Мастер для сеанса арендует рабочее место в воркплейсе.

Воркплейсы (общего типа) по сравнению с артелями предполагают индивидуальную работу, в то время как в артелях, работа может быть выполнена сразу с несколькими мастерами. Более того с точки зрения развития, коллектив по мнению информантов значительно ускоряет становления мастера как профессиональной единицы.

Артель и воркплейс схожи по принципу аренды места, только в случае артеля - коллективная аренда.

Воркплейсы по сравнению с артелями не предполагают привязку к одному определенному месту работы. Что дает возможность мастеру менять города, страны.

Отсутствует необходимость регистрации деятельности, как ИП или ООО.

Доступ к рабочему месту в воркплейсе требует только денежные стредства, доступ в артель должен быть подкреплен различного рода компетенциями, личными связями и личностными характеристиками.

Приложение №5

Интервью №12.

Дата проведения - 2020 год. Способ связи - скайп. Мужчина. 21 год. стаж - 2 года.

Откуда ты?

Я из ***. Это Урал. Оттуда, 3 года назад приехал. В общем.

Так, а как ты приехал? Почему в Питер?

Вообще у меня не было какого-то конкретного выбора города. Мне надо было просто куда-то уехать. И мне говорили: «В Питере прикольно». Я в 17 лет, во сколько, в 19 лет просто взял билет и уехал, потому что были такие обстоятельства, что мне надо было куда-то уехать. И как-то наугад это получилось. Я внезапно уехал.

У тебя тут никого не было? Ты просто в никуда поехал?

У меня был только один друг здесь. Одноклассник больше, чем друг. И просто он говорил, что в Питере прикольно, я говорю, что: «Давай я приеду» … а, нет, это он мне говорит: «Давай приедешь сюда» - потому что мы с ним какое-то время тогда общались. Он говорит: «Приезжай сюда» - я говорю: «А что я там буду делать? Ни квартиры, ни работы, ничего. Да и денег у меня нет, чтобы на что-то там жить». В итоге он говорит: «Просто приезжай». Я говорю: «Ладно» - и все, хорошо. Я пошел за билетом и приехал через пару дней.

Тебе сейчас 21, получается?

Да.

А образование у тебя какое?

11 классов.

А дальше почему не пошел?

Потому что университет - это, как по мне... я в то время, когда готовился к ЕГЭ, посещал университет, на несколько предметов туда ходил, готовился. И мне как-то довелось посмотреть на всю эту дичь, которая там происходит. Мне кажется, что это абсолютно убивающее индивидуальность место, оно суперскучное, супер стремное, потому что я не могу уживаться с какими-то серыми людьми, с ними дружить, какие-то дела вести. Мне вообще это неприятно. Да и тем более учителя, которые из-за того, что где-то там отучились, что они дохуя крутые ребята. Мне это не очень нравится. И не могу я под кем-то находиться.

В целом, место как-то отталкивало или просто само знание, что высшее образнее не нужно и так далее?

Я не думаю, что оно не нужно. Я думаю, что оно нужно, но не всем. Если, допустим, условно, хочу быть архитектором, но получается. Дома я не могу вообще никак, никаким образом ни дома, ни в других условиях научиться всему этому. И мне определенно нужен университет. Там мне дадут знания, там из меня сделают профессионала. Да, таким людям мне это нужно. Но я себя не видел в то время человеком, который может куда-то впихнуться в университет. Мне не нравилось вообще ничего, что там преподавали, поэтому не тянуло меня как-то раньше.

Теперь давай попробуешь вспомнить, с чего началось увлечение татуировками?

На самом деле, это очень интересная тема, потому что я был очень близок к ней. Наверное, с 17 лет, я тогда начал забиваться сам. Я был очень к ней близок. Но как-то, знаешь, около нее, но не в ней. Так у меня все это было обычно. И я в 2019 опять-таки тоже, когда был на очередном сеансе у своего мастера, говорю: «Блин, я тоже заинтересовался. Может, тоже начать?». И он мне в то время говорит то, что: «Уже поздно, конкуренция, бла-бла, потому вряд ли сейчас пройдет». Я приуныл, думаю: «Блин, ладно». И как я приехал в Питер, где-то годика 2 поработал на всяких работах, что-то поделал, пометался и подумал, что, блин… я тогда был на работе, на смене и сидел рисовал. И подумал о том, что меня все это заебало, я больше не хочу работать, я не хочу быть кадром. И я сидел рисовал и думал: «Мне нравится рисовать, я это часто делаю. Это реально мое, это по кайфу» - и так далее - «Я брошу всю эту хуйню и начну колоть». В общем-то, я забил на все эти слова про конкуренцию, и все-все. Просто начал к этому идти. И поработал еще недельку, закупил себе оборудование все. И так как я это все видел неоднократно, у меня на тот момент татух было штук 30, может, даже больше, 50, может. И подумал, что я все это знаю, то есть минимум информации мне нужно для того, чтобы начать. Почитал, посмотрел про стерильность, про всю эту тему. И, в общем-то, начал. Сначала своего друга заколол, потому что он… я тогда жил с другом. Он пришел домой подвыпивший и говорит: «Пока я пьяный - делай». И я говорю: «Хорошо, не вопрос» - и все, забил. Первую штуку мы ему сделали. Так вот.

А ты говорил, что ты поработал. А что это за сферы были?

Ой, это были вообще супер разнообразные сферы, начиная с того, как я в Перми работал. Это были всякие аниматоры, бариста, администратор. Здесь я работал вообще на производстве, делал стеклянные кальяны. Потом где еще? Продавцом. Поваром еще был. Я сменил вообще миллион разных профессий. И ни одна как-то…

И офис даже был.

Блин, это как-то офисом не назвать. Это был полу-офис, полу-производство, что-то такое. Я там делал всякие проекты в среде редакторов, потому что я лет в 15 когда-то занимался такой темой, что делал всякие игрушки на компьютер. И это у меня очень легко давалось. Я занимался всяким этим проектированием. И в то же время я работал еще на производстве. Именно физическая работа. Это было 50/50 как-то.

А у тебя была такая мысль, что «я буду заниматься чем-то творческим или даже забивать на себе татуировки», что бывает одновременно, чтобы не сидеть в офисе, не работать?

Нет, у меня не было. Ты имеешь в виду, когда люди принципиально себе лепят на лицо татуировки в знак того, что они протестуют? Нет, мне просто это очень нравилось. Я вырос на такой музыке, типа «Linkin Park» и так далее. И там все чуваки были забитые. Когда я в детстве смотрел на это все, я слушал «Slipknot» всякие и все такое. Я был уверен, что еще недолго и все, и пизда моим рукам, пизда моему телу, я весь разукрашусь. Так и получилось, в принципе.

Ты сказал, что ты закупался оборудованием вначале. И смотрел где-то обучающее что-то там. А где и что ты смотрел?

Я говорю, что я смотрел чего-то обучающего минимум, потому что я на себе откатал очень много сеансов. Я все знал, как это, к чему. Я только смотрел видео, как, условно, собираются тату-машинки, чтобы ими работать, какие-то темы по поводу как стерилизовать оборудование. Но и в принципе ничего более. Я смотрел каналы, уже не вспомню, но это всякие чуваки именитые были. Канал называется «NBK», по-моему, так, не помню точно, вроде так. И еще какого-то чувака, но не вспомню, как его зовут. Единственное знаю, что он украинец и больше ничего. У него говор был такой украинский, больше ничего не вспомню.

А как ты понимал, что их можно смотреть, им можно доверять?

Это очень странный вопрос, потому что, а почему бы им не доверять, когда они тебе рассказывают все по делу? А какой может быть подвох? Что, они мне скажут, что машинку собирать не так, потому что что? Я не знаю.

Да. А вдруг ты где-то насмотрелся, а потом приходишь и тебе какой-нибудь твой знакомый тату-мастер говорит: «Нет, вообще так нельзя. Надо было по-другому».

На самом деле такое происходит всегда, потому что у каждого свое мнение, каждый уверен, что он считает лучше других. Я не знаю, мне, на самом деле, похуй. Я знаю, как это делается и, в общем-то, не надо мне больше ничего говорить по этому поводу. А от других людей я такие вещи не особо принимаю. Если я принимаю критику только от тех людей, которое гораздо более прошаренные, чем я, и я это вижу собственными глазами, я их могу слушать. Но даже в таких мелких вопросах я не знаю даже. Не было такого.

А ты решил стать тату-мастером. А почему? Какая у тебя была изначальная цель?

Изначальная цель, наверное. Была просто слезть с этой иголки того, что ты просто работник, кадр. Надо было делать что-то круче, чем это, интереснее. Хотелось кем-то стать, больше к этому стремился, чем к тому, чтобы много зарабатывать или что-то такое. Но я топлю за искусство и все такое. Так, условно. Но не грезил о том, что я буду зарабатывать, как миллионеры, и прочее. Я просто хотел стать чем-то большим, чем на тот момент был. И хотелось на себя, конечно, работать.

А у тебя есть художественное образование или что, или курсы какие-то посещал, мастер-классы?

Нет, нету. Нет, мне просто нравилось, я просто это делал и все.

И наставника у тебя не было, как такового?

Нет, не было.

Так, подожди, а где ты тогда… опиши тогда, где ты успел поработать тату-мастером?

Ой, я на самом деле никуда не пошел. Чувак, который меня колол в Перми, он дома работал. И у них прямо с другом целое такое движение образовалось, они создали целый бренд просто у себя дома. И мне это всегда нравилось, что ты ни от кого не зависишь, работаешь у себя дома и все. В принципе, сам за себя отвечаешь. Но я так проработал почти полгода… нет, даже больше, чем полгода, месяцев 8, наверное. Потом у меня яма началась, застой в плане работы. Просто скучно. Дома работать - это вообще яма, потому что ты просыпаешься, работаешь. И так каждый день. Знаешь, как день сурка. Никуда не выходишь. Тем более, когда особо сам по себе не общительный, то очень тяжко становится, потому что замыкаешься сам в себе. И мне это очень не понравилось. Я пошел работать в студию на Площади Восстания, если ты знаешь, где это, если ты из Питера. Их много, просто не хочу называть по именам, потому что я недавно оттуда ушел и не очень хорошо. Сейчас работаю в другой, примерно там же, но я там еще не успел поработать. Я только устроился, началась вся эта херня с карантином и прочее. Больше ничего не доводилось.

Так, ага. Ты прямо даже ни одного дня не успел поработать?

Там, знаешь, такие условия были, что тебе не предоставляют клиентов, а ты их сам приводишь. И я только туда устроился, сколько прошло? Неделька-полторы, наверное, мне просто никто не писал. И мне не было смысла туда приезжать. А потом как раз началась вся эта дичь. Студии позакрывали. Люди тоже свои деньги явно не на татуировки начали тратить, а на туалетную бумагу. И как-то не получилось, не фортануло.

Так, а на каких условиях ты с ними сработался, со студией?

Смотри. Клиенты, которых я привожу, по-моему, 60/40 или 70/30. 30% ты отдаешь в студию, а 70 забираешь себе. И это при условии, что цены ты назначаешь сам. А есть еще такая тема, что если тебе предоставляют клиента в студии, то ты отдаешь 50% с него. Но и ценники назначает уже студия.

Я правильно понимаю, что тогда и клиент, который пришел от студии, он тебе говорит: «Я хочу набить это» - и ты не особо можешь возразить?

Да-да. Это вообще, это прямо не проблема, это дичь какая-то, потому что я даже одно время хотел бросить этим заниматься после того, как, знаешь, там всякие бесконечности, всякие коловраты и прочая херня. У меня просто отчаяние наступило от того, что люди настолько недалекие в плане татуировки, что у них просто нет идей и они не хотят ничего слушать. Они хотят то, что они хотят, хер, когда ты их переубедишь. Ты не скажешь, что это тупость, потому что, если чувак хочет, то ты должен минимально его уважать и сказать, что это херня очень трудно. Иногда получается, но это очень иногда. Из-за такой темы, да, иногда бывают проблемки.

А уже не было мысли вернуться домой?

Были прямо. Даже в последнее время очень размышлял о том, что стоит идти все-таки работать в студию или все-таки у себя дома? И все-таки ушло в пользу студии. Потому что все-таки там более-менее весело, а устраивать дома проходной двор не очень хочется. Тем более я сейчас живу на конечной, и мало, кто туда будет ездить на татуировку. Поэтому я подумал, что ладно уж, буду развиваться в студии, потому что, как у меня ложилось мнение, классные мастера не работают дома. Даже тот чувак из Перми, он все-таки ушел в студию, там до сих пор работает.

Смотри, я узнал, что есть два конечных идеальных пути тату-мастера - это суперстудия дома и… я не знаю, как это правильно называется. Я узнал 2 названия - это коллектив или артель, что-то такое, когда вы друзьями собираетесь, арендуете помещение, и вы там тусите своим коллективом.

Да. Это вообще суперклассный вариант. Но он очень редко удается в нынешних условиях, потому что это просто 4 обычно, как я видел, это 4 человека. Больше и меньше, может быть, не знаю, которые собирают сумму в месяц и вкидывают ее за аренду помещения. И больше они никому ничем не обязаны. Каждый на себя закупает расходники, каждый на себя закупает все, что ему нужно. И либо одному человеку они просто, условно, 20 тысяч отдают с четверых человек, и больше ничем не занимаются. Это да, это хороший вариант, потому что не придется забивать всякие коловраты и Иисусов.

А какой тогда лучше вариант - домашний или такой с друзьями?

Нет, если есть возможность заниматься этим делом в студии, то, конечно, я бы выбрал студию. Но просто, если ты - начальник этой темы, то тебе придется возможно пинать человека, чтобы он вовремя отдал за аренду. А если он сможет, то тебе нужно самому этот вариант как-то решать. И это ты берешь ответственность за всех четверых людей. Но мне бы этим не хотелось заниматься. Если бы я мог работать в таких условиях - да, я бы работал, если бы у меня было достаточно клиентов. Но пока так не получается, но я бы хотел, конечно, да. А дома, я не знаю, дома становится скучно. И все равно, когда ты в изоляции находишься, все равно не очень хорошо, как мне кажется.

А как думаешь, какие самые частые причины, почему уходят домой?

Скорее всего, если это такие студии, где как раз таки преобладают клиенты с потоков, потоком я называю - это когда люди пишут в студию со своими всякими дурацкими, кончеными волками, медведями и прочим, и ты работаешь с этим по большей части. И когда тебя это все заебывает, ты уже думаешь: «Нет, все, я больше не могу здесь находиться» - и уходишь работать домой, чтобы никому ничего не отдавать. Еще я думаю, очень весомая причина, потому что люди просто не хотят отдавать 50%. Ты делаешь татуировку за 10 тысяч, ты отдаешь 5 тысяч и понимаешь, что ты отдал сейчас 5 тысяч. И как-то это не очень приятно.

Подожди. А расходники? Как со студией решается? Это расходники студии или ты еще сам?

Как правило, мелкие расходники, типа пищевых пленок, перчаток, бумажных полотенец и прочего - это студия предоставляет. Но есть такие, как иголки, картриджи, краски, какие-то такие темы, которые для каждого индивидуальны. Разные фирмы и прочее - это студия уже не закупает просто из-за того, что это очень сложно для каждого человека, что-то подбирать. Это запарно очень. Поэтому такие вещи татуировщики закупают сами.

Предположим, что тату-мастер на начальном этапе пришел работать со студией 50/50. И он сделал себе за 1.5, и еще тысячу он должен отдать за расходники сам себе, закупиться. Он может даже в минус поработать даже в теории?

В принципе, да, бывает и такое, что люди работают в минус. Как правило, это для того, чтобы наработать себе портфолио. Если, допустим, ты работаешь в студии и делаешь татуировку за полторы тысячи, то ты просто не будешь ее делать, потому что ты останешься ни с чем. Но если это опять-таки для портфолио, то да, такое бывает.

Так, теперь я хочу поговорить о твоем домашнем таком этапе. Как ты думаешь, было ли легко пускать к себе незнакомых в дом?

На самом деле больше да, чем нет, потому что это больше были либо всякие нормальные ребята, которых я мог откуда-то знать или с какими-то пересекался даже. Просто такие легкие на подъем ребята. Было нетрудно. Я с ними легко общение вел. Наверное, большинство моих клиентов, они как раз из того времени, они остались. Поэтому да, было на удивление легко. Были еще всякие странные и подозрительные личности, которых я… я либо просто не пускал их, просто не работал с ними. Но один раз была история - просто пиздец. Пришел какой-то чувак такой, знаешь, он выглядел, как что-то среднее между дальнобойщиком и работником офиса в «Пятерочке», что-то такое. Я не знаю, как это объяснить. У него еще была шапка-беляш такая. И он пришел с девчонкой, а девчонка была лысая. Я просто охуел. Она выглядела так, как будто она 5 минут и сдохнет прямо на месте. И я не знал, то ли они были из какой-то очень насыщенной тусовки или что, но они были вообще какие-то. Чувак был на суперпозитиве, а девчонка была, как ходячий труп. Что-то им начала колоть, даже не помню, что. И потом они ушли покурить. Говорят: «Можно мы отойдем дунем?» - «Сходите, ладно». Они ушли на балкон, там покурили. Потом травой воняло на всю квартиру. Начал девочке забивать, а она начала так яро дергаться от боли, как будто электрошокером херачит на 550 вольт. И я уже вижу, что она просто не вывозит, а я только начал. Я думаю: «Не-не, это хуйня чуваки. Давайте вы в следующий раз придете, потому что это - пиздец. Она не в состоянии» - потому то я в какой-то момент думал, что она все уже, отъехала. Были такие темы. Но это был единичный случай. В остальных случаях все нормально заканчивалось и проходило.

А ты ведь наверняка до того, как впустить, кому-то отказывал, что: «Нет» - понимал, что человек стремный и так далее. А как ты понимал, что с ним лучше не работать?

Это в процессе общения понимаешь. Был, допустим, один чувак, он мне писал по поводу какой-то идеи тоже. Но такой из разряда волков и прочего. Он мне какую-то идею вкинул, я говорю, думаю: «Давай тысяч 7 возьму за это». Он говорит: «Какие 7? Тут максимум 6». Нет, он сказал то ли: «Ты что, дебил?». И потом написал: «Тут же максимум 6». Я говорю: «Чувак, иди нахуй» - и заблокировал его, потому что я такие вещи вообще не принимаю, когда еще на меня наезжаешь то, что я ценник завышаю. Если бы по-нормальному сказал, что такая ситуация, вообще никак, но очень хочется, то я бы еще подумал об этом, может быть, даже скинул, если интерес. Но когда ты вкидываешь хуйню, потом еще и спрашиваешь за ценник - не, чувак, иди нахуй сразу. Такие вещи бывают.

А ты, потому что была реально себестоимость или потому что было неохота бить, и ты такой: «Завышу побольше, чтобы вдруг откажется»?

Нет, на самом деле я так не делаю, потому что, допустим, даже... я в принципе беру не особо много за какие-то прикольные идеи. Если идеи не очень прикольные, мне надо будет запариться с переработкой рисунка, потому что это, знаешь, как происходит? Чувак находит картинку в интернете какую-нибудь и у себя в мыслях думает: «Блять, все, хочу это» - скидывает мне. Я вижу, что это какая-нибудь картинка размером 20*20, которая изображена, не знаю, на суперсгибе каком-нибудь, а он ее хочет на живот. Понятно, что я очень сильно изъебнусь с тем, чтобы все это переработать, перерисовать. Поэтому я заранее ценник ставлю такой, который будет окупать всю эту хуйню. И потом не парюсь. Да и еще проблема в том, что я не делаю так, что татуировка 5*5 сантиметров 3 тысячи, 7*7 4 тысячи и так далее. Я всегда выбираю размер и все остальное. Я делаю так, чтобы было круто, чтобы не ограничивалось каким-то размером или чем-то еще, а делаю так, чтобы выглядело круто. Это у меня основная задача. Поэтому я беру ценники с запасом. Я знаю, что это может быть больше. Я чтобы время свое окупать такие ценники ставлю.

Так, а как ты... слушай, я понимаю, что ты пока не успел поработать особо на студии, а как ты думаешь, где больше искусство? Ты говорил, что топишь за искусство. А где его больше - дома или на студии?

Это очень сложный вопрос. Потому что... нет, я же в студии уже работал какое-то время, но я на самом деле думаю, что это не столько зависит от места, сколько от человека. Если ты работаешь на своих условиях, арендуешь место, то у тебя все идет точно так же, как шло бы и дома. А если ты работаешь на потоке, то там искусством не пахнет вообще ни насколько, на ноль из 500. Поэтому я бы это так разграничил.

Так, а развитие где больше возможно?

Развитие? Я думаю, что в студии, потому что там есть чуваки, которые, может, что-то подскажут. Допустим, ты что-то делаешь не так, хотя этого сам не знаешь, а они тебе говорят: «Попробуй по-другому». И ты пробуешь, и на самом деле становится лучше. И я думаю, что из-за таких моментов лучше работать в студии. Да и в любом случае, когда ты работаешь в месте, где есть обстановка, где есть компания, настроение у тебя не стоит на месте, как дома, тогда тебе и работать будет более комфортно.

Тебе клиенты говорили, что: «Ты все время работаешь? Когда уже на студию?»?

Не-не, наоборот, даже какие-то ребята сейчас писали со старых времен еще, что: «Ты что, до сих пор дома?». - «Нет, в студии уже». - «Ладно тогда». Не знаю, почему им так больше нравилось, но по какой-то причине.

Может, потому что дешевле, чем на студии?

Может быть, но я не беру особо много, чтобы так говорить. Так что даже не знаю.

А меняется степень ответственности? Ты дома работаешь, ты весь расслабленный, или на студии?

Да, конечно. Есть такие вещи, как у нас в нынешней студии есть такое правило, что тебе нужно за час до сеанса приезжать, чтобы человек тебя не ждал. Я считаю, что это должно быть, потому что ты в таком случае поводишь не только себя, как непунктуального человека, себя выставляешь, а еще и студию тоже. Ты уже от имени студии такую ситуацию неприятную воспроизвел. А это не очень хорошо. Но и такие мелкие вещи, как знаешь, можешь по неопытности какие-то вещи потрогать перчаткой с кровью или это суперхуево, и такое делать вообще нельзя. Но человек, который этого не знает, может допустить. И тогда уже будет не очень хорошо не только ему, но и всей студии. Поэтому я не говорю, что дома такого быть не должно, но просто опять-таки в пользу работы в студии, что там тебе скажут, что так делать нельзя.

Там прямо следят за этим, чтобы как ты работаешь, чтобы ты ничего не потрогал лишний раз?

Нет, конечно, нет. Просто если такое заметится, то пиздон тебе пропишут. А дома нет. И ты даже сам этого знать не будешь. Поэтому я считаю, что в студии в этом плане лучше.

Я, когда разговаривал с некоторыми тату-мастерами, они как-то, знаешь, пренебрежительно относились к домашним тату-мастерам. Ты испытывал что-то на себе, типа «ой, да что там домашние?»?

Просто… я даже сам какое-то время так считал, с момента, как перешел в студию, потому что, знаешь, приходишь в студию, у тебя сразу ЧСВ понимается, что ты такой «блять, я был домушником, а сейчас крутой чувак, в студии работаю». А потом я как-то уже подостыл. И я сейчас не отношусь к домушникам так, как раньше. Но просто такой стереотип, что ты - домушник, значит, ты колешь хуйню. Но это на самом деле не так. И эти домушники, они сделали сами из себя таких зашкварных кольщиков, потому что они, как правило, колят хуйню, колят дешево. И, в общем-то, сами и заслужили такую репутацию. И таких я вообще не признаю, которые делают хуйню, и делают ее за копейки, потому что тем самым они отбирают работу у людей, которые могут сделать ее лучше, сделать круто. И потом, мне кажется, всякие обыватели жалуются на эту татуировочную индустрию тем, что «ох, блять, вы тут колете свои портаки ебаные» просто потому, что они сами в один момент пошли к такому мастеру-домушники и потом хуесосить всех стали.

А ты как-то не развеивал этот миф про что дома все плохо?

Да нет, на самом деле мне было просто похуй, я работал и работал. Мне не надо было никому ничего доказывать. Просто мне было без разницы. Хотите колоть хуйню - колите, ради бога, а меня в это число не приписывайте. И все.

А дома, я правильно понимаю, что ты себе больше позволял? Я просто как-то разговаривал с человеком, который. Мне кажется, что он работал на дому, он рассказывал, что на студиях всякие сухожары и другие способы стерилизации, а дома он просто запихивал все в духовку на 200 градусов и то же самое.

По факту, да.

У тебя были какие-то? Ты мог прямо в домашнем виде или на кухне, или…?

Не-не. Это я прямо всегда считал, что это - полный пиздец, когда, знаешь, ставят какую-нибудь гладильную доску, обматывают пленкой. Это, по сути, ничего такого в этом нет, если так, технически. Но визуально - это просто полный пиздец. Я, когда начинал, я сразу подготовил количество денег на всякие кушетки, на то, что должно быть, без чего вообще ни в коем случае нельзя, чтобы не ставить из этого колхоз какой-то ебаный. Потому что, когда колхозно, я этого вообще не люблю. Поэтому у меня все было красиво, четенько. И в домашнем тоже - нет. Это полная хуйня. Был единственный раз, помню, когда с очень жесткого… очень жестко нахуярился, а на следующий день у меня был сеанс. И я начал отходить к 9 утра, а сеанс у меня был в 10 утра. И так как там работы было минут на 10, наверное, не больше, я просто с дикого отходняка проснулся, не в трусах. Понятно, я нормально выглядел. И единственное, что у меня в голове был жестко трезвон такой. И пришлось при таких условиях делать. Чувак этого, может быть, даже не заметил, но все равно после этого я понял, что так нельзя вообще. Такое было. Но это было очень давно, я еще только начинал тогда. Поэтому это у меня сейчас вспоминается, как забавная история.

Я правильно понимаю, что дома одному труднее работать? Или, наоборот, тебе одному больше нравится по сравнению со студией? Ты же там в компании, все дела. А дома ты один.

Знаешь, там не всегда же по 10 человек тусуется. Там в принципе-то не особо отличается даже, потому что, как правило, 2 человека сидит. Это администратор и может, какой-то мастер там еще находится. Поэтому в принципе то же самое. Но, единственное, что в студии дома можно посидеть поугорать с ребятами и с клиентом. А в студии уже такое редко прокатит, потому что в студии, если это студийный клиент, он может, знаешь, быть деловой дядька или женщина очень душная. А когда тебе пишут напрямую, когда ты домушник, то, как правило, тоже молодые ребята. И с ними вообще контачить и ботать - это все гораздо проще. Поэтому как-то так.

А ты уже понял, кто твой среднестатистический клиент? Кто к тебе ходит?

На самом деле, это очень трудно понять.

Девочки, которые любят надписи?

Я и говорю, что в моем случае это очень трудно понять, потому что у меня стиль моих работ постоянно скачет. Я еще, так сказать, не выработал свой окончательный стиль. И у меня, знаешь, эта целевая аудитория, она меняется в зависимости от того, что я делаю в данный момент. В целом, это ребята 18-24 года. Только по возрасту могу определить, по интересам опять-таки у меня все очень туда-сюда скачет. И от этого очень зависит.

А это скачет потому, что ты ищешь себя, или просто пробуешь новое? Тебе вообще нужен свой стиль?

Да, конечно. Без своего стиля вообще никуда для нормального татуировщика. Я опять же не понимаю людей, которые могут по 5 лет сидеть и колоть сраные реализмы с волками и прочим. И сидят, кайфуют от этого. Это ужас. Это вообще убивает индивидуальность всей этой работы, этого ремесла. Поэтому свой стиль - это обязательное условие для человека, который хочет реализоваться. И чтобы получить уважение в интернете от авторитетных кольщиков. А я так бросаюсь в стили, наверное, потому что меня очень заедает делать одно и то же. И с другой стороны, всегда мне как раз хочется чего-то нового, поэтому я и пробую разные стили и разные варианты рисовки и всего такого, потому что я еще не определился даже с тем, что именно я хочу, потому что я работаю не так долго, поэтому у меня нет понимания, что по окончанию мне нужно.

Знаешь, что я подумал? Ты сказал, что обязательно нужен стиль. А я подумал: ты нашел свой стиль. И не получится ли так, что ты в нем застрял и дальше не можешь развиваться? А где же тогда искусство, творчество, если ты делаешь почти одно и то же?

Смотри, если у тебя есть какой-то стиль, то творчество есть в любом моменте, потому что у тебя есть свой стиль. И любую вещь ты можешь прогнать через призму своего стиля, и подать ее по-новому. Поэтому никогда не иссякнет, мне кажется, потому что есть ребята, которые, знаешь, не первый десяток лет работают и делают одно и то же. Есть такие, и причем даже без своего стиля, просто они делают одно и то же. А есть те, которые, имея свой стиль, прогоняют обычные для людей вещи и подают так, что это что-то охренительно новое и крутое. К этому надо стремиться. И застоя в этом плане быть не может, я думаю, ты каждый раз создаешь что-то новое из того, что уже есть. Так.

А в какой момент ты сейчас понимаешь, что пора повысить ценник?

Это очень, знаешь, такая, тяжелая для меня тема, потому что я человек некоммерческий, и мне в принципе очень трудно оценивать по достоинству то, что я делаю. Это еще зависит от того, насколько у меня обстоит ситуация с заработком. Если мне он нужен срочно, он мне нужен быстро и насколько это возможно по цифрам, то я понимаю ценники, если такая тема. Я не знаю, правильно это или нет, надо так делать или нет, но я так делаю. И, опять-таки, я понижаю ценники на те работы, которые для меня приоритетные, которые я очень прямо хочу сделать, которые мне интересны. Я готов их сделать буквально за 3 копейки просто потому, что я очень хочу их сделать. Такие есть. И как раз-таки в ближайшее время буду выкладывать много таких работ, которые я очень хочу сделать, которые как раз могут формировать мой стиль будущий. А повышать ценник - я не знаю на самом деле. У меня всегда была проблема с этим денежным вопросом. Поэтому я как-то интуитивно. Знаешь, если я вижу, что у меня скилл поднялся, если работы стали интереснее, круче и условия стали круче, в которых я работаю, то нужно поднимать. И если расходники дорожают, конечно же.

А сами клиенты не говорят: «Почему так дешево?»?

Да нет, по-моему, не было такого. Нет, было один раз. Но я даже не помню, при каких условиях это было. Просто там была достаточно легкая работа, но большая. Я такой не особо серьезный ценник задвинул, он говорит: «А чего так дешево?» - «Просто так». Поэтому…

А что сейчас? Какие работы идут в портфолио, а какие не идут, и есть ли у тебя уже портфолио?

Да. Все, что я указываю в Instagram, -- это то, что я бы хотел делать и дальше. А все, что я не выкладываю, -- это то, что я не хотел бы. Это работы, как правило, со студийного потока, с предыдущей студии. Опять же из разряда бесконечностей всяких, этих птичек, цветочков и прочего. Это такая хуйня, как я ее называю, как и все называют.

Я правильно понимаю, что эта поточность, когда ты не можешь возразить клиенту, -- это так называемые коммерческие студии, да?

Да-да.

Да. А какое у тебя вообще к ним отношение?

До момента, пока я не начал там работать, у меня было очень плохое отношение. Прямо я думал, что такие вещи убивают эту тату-культуру. И когда я там поработал пару месяцев, я перестал так думать, наверное, потому что деньги, которые я там начал зарабатывать, они начали просто затыкать рот, условно. И я так перестал думать. А потом, когда уже пелена сошла немножко, я подумал: «Блять, чем я вообще занимаюсь? Что за хуйня?» - и тогда у меня стало отношение еще хуже, потому что сполна этого хапнул, подумал, что я не хочу так работать. Поэтому мне уже стало похуй на всю эту работу, на всю эту тему. И я оттуда не очень хорошо ушел. Наверное, больше потому, что мне было абсолютно наплевать, как это будет происходить, просто я очень хотел уйти. И все. Так у меня сейчас это отношение и остается, что это вообще нехорошая тема. И надо больше двигаться к тому, что ты что-то крутое делаешь, чем ты больше зарабатываешь.

А такой абстрактный вопрос. Что для тебя такое работа?

Что такое работа татуировщиком, или что такое работа в целом?

Нет, просто работа, да.

Сейчас подумаю. Интересный вопрос. Работа - это в офисе сидеть, это очень хуево. Работа - это не лучше, чем можно охарактеризовать то, чем ты занимаешься, мне кажется. Так отвечу.

Так, тогда тату-мастер - это работа?

Нет, я не могу сказать, что это работа. Это, знаешь, это дело, я бы так сказал, это ремесло, потому что те люди, которые считают это работой, они ничем не отличаются от того же самого офисного планктона, который сидит у себя в офисе. Только эти еще своим отношением портят эту культуру и делают из нее какой-то проходной двор, как я думаю. А для людей, которые топят за все это движение, мне кажется, для них это больше, чем работа. Это дело, ремесло. Я считаю так.

Это не работа только... я пытаюсь тебя понять. Это не работа, потому что это что-то творческое, да?

...

Подобные документы

Работы в архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д.
PPT, PPTX и PDF-файлы представлены только в архивах.
Рекомендуем скачать работу.