Историческая взаимосвязь сценических, досценических и внесценических танцевальных форм. Общая теория танца. Актуальность идеи синтеза искусств для теории и практики танца. Социальное и коммуникативное значение танца как феномена человеческой культуры.

Телесность - единство психического и физического начал человека, ярко актуализируемых в танце. Достижение гармоничного единства между физическими проявлениями и внутренним миром личности. Испанский танец фламенко как средство психофизической релаксации.

Определение сценической хореографии, отвергающей традиционные балетные формы. Рассмотрение истории и предпосылок возникновения танца модерн. Исследование изменения форм подачи и структуры танца современными хореографами. Выявление вклада известных имен.

Оснащение современными системами павильоны кинотелевизионного комплекса, их мировые стандарты и нормы. Использование в современных коммерческих и государственных каналах разное техническое оборудование при создании танцевального шоу большого масштаба.

Роль балов и маскарадов в дворянском быту. Гастроли Айседоры Дункан, танцы босоножек. Выступления "русско-французской знаменитости" Н. Трухановой. Главные особенности развития танца на эстраде в 30-х гг. Разговорные жанры (программы Новиковой, Шифрина).

Углубленная психологичность, драматическая напряженность танца модерн. Процесс возвращения к основе танца модерн. Хореографические работы различных членов "Jadson Church Theatre". Восстановление чистоты и автономии творчества. Процесс создания танцев.

Исследование истоков возникновения в Буэнос-Айресе народного танца. Рассмотрение характера исполнения, техники, элементов, ролей в паре, скорости и ритмичности современных его стилей: аргентинского, милонгеро, бального, финского и старинного танго.

Определение содержательности танцевальных бытовых и сценических жанров во французской культуре второй половины XVII - начала XVIII веков. Современные хореографы-постановщики барочных произведений. Описание внешних художественных атрибутов танца.

Запечатление цельности восприятия мира в танцевальных движениях. Французский балет XVII века. Подражание в эстетике французского просвещения как конечная цель каждого искусства. Синотипическая таблица. Аналогии в разделах "Собственно танцы", "Пантомима".

Дослідження функціонування танцю "модерн" у художній культурі XX століття. Культурно-історичні передумови виникнення стилю та його екстраполяції у хореографії. Естетичні ідеї реформаторів сценічного руху та представників світового танцю "модерн".

Доведено, що танець і музика здатні до спільного, цілісного існування. Як наслідок, утворюється синтез мистецтв, під яким розуміємо органічне поєднання, взаємозв'язок, сполучення різних автономних видів мистецтва в єдину інноваційно-модернову форму.

Семіотичне відтворення яскравими представниками живопису кінця XV – початку XX ст. співіснування в культуротворчій діяльності емоційно-естетичної та раціональної складової. Аналіз прикладів творчого доробку природознавців Б. Паліссі та М. Шарлеманя.

Еволюційний процес у співтворчості танцю та екранних мистецтв - кіно, телебачення. Започаткування і розвиток різних екранних жанрів (ревю, екранізація балету, фільм-портрет, мюзикл). Поява таких експериментальних праць як кінотанець та телебалет.

Семіотичний аналіз хореографічного мистецтва, дослідження специфіки знаків та символів як основних компонентів танцювальної мови. Характеристика специфічної відмінності знаків у мистецтві. Символізм як вищий прояв образного танцювального мистецтва.

Зародження національних індійських танців. Система індійського класичного танцю, викладена в трактаті "Натьяшастра". Емоції в індійських танцях та мова жестів танцюриста. Становлення індійської музики. Індійські музичні інструменти та розвиток театру.

Створення візуально-естетичного дійства в танці, яке приваблювало публіку та людей з творчим смаком. Модерн як засіб самовираження сучасної молоді, котрій знайомі щоденні переживання та турботи, а також повсякденні потреби й можливості їх вирішення.

Історія створення та діяльність танцювальних театрів у Європі як феномена сучасного музично-хореграфічного мистецтва. Суспільно-політичні та соціокультурні чинники, які спровокували поєднання танцювальних і театральних засобів художньої виразності.

Дослідження особливостей зображення радянської та німецької бронетехніки часів Другої світової війни в радянському кінематографі першого повоєнного десятиріччя. Використання зображень техніки для підтримки наративу про непереможність Червоної армії.

Изучение этнического состава Северного Кавказа и общая характеристика этнокультурной коммуникации народов региона. Обычаи и традиции народов Северного Кавказа в современной жизни. Описание техники кавказских танцев. Традиционные танцы народов Кавказа.

Рассмотрение проблемы возникновения танцевальной музыки как определенного жанра в период становления хореографического искусства. Определение значения танцевальных жанров в развитии инструментальной музыки. Музыка в первых балетных спектаклях ХVI века.

Проведение исследования сочинения Гейне, которое дает представление о способах формирования сценарной драматургии XIX века. Рассмотрение танцевальной поэмы "Доктор Фауст" в связи с аксиологий ее замысла. Анализ изучения выраженной жанровой рефлексии.

Специфика танцевального шоу как жанра современного хореографического искусства. Основные направления модернизации художественных традиций танцевального шоу в США, Европе и на Украине как процесс дальнейшего развития жанра шоу архетип "праздник".

Танец как самый древний и богатый вид искусства, очень интересный, многогранный, яркий, несущий в себе огромный эмоциональный заряд. Признаки и схема жанров, музыка и костюм как составные части целого. Жанры русского народного танца: хоровод, пляска.

Музыкально-хореографическое искусство в школе. Роль танца в эстетико-нравственном формировании и воспитании гармонически развитой, духовно богатой личности. Развитие творческих интересов и способностей у учащихся, приобщение их к танцевальному искусству.

Рассмотрение сущности понятия "танцевальный фольклор". Русский фольклорный танец со времен язычества и до сегодняшнего дня. Основные жанры танцевального фольклора: хоровод, пляска. Изучение особенностей исполнения кадрили в Нижегородской области.

Внесок В. Гнатюка у збереження відомостей про народні танці Тернопільщини. Його комплексний підхід до фіксації гаївок словесним й графічним способом. Вказівки щодо розміщення учасників гаївки, лексика народного танцю, стилістика виконання рухів.

Сюжетний танець акторського-зображувального плану, який базується на умовних рухах людського тіла - приклад вільного руху в хореографії. П. Бауш - автор мистецтва танцтеатру, що ґрунтується на естетиці симулякра і принципу кінематографічного монтажу.

Ритуальная предпосылка индийского танца. Исполнение национальных танцев на праздники или в честь знаменательных событий. Классический индийский танец, имеющий храмовое начало, его отличие от народного более жёсткими правилами и канонами. Движения в танце.

Русская пляска как вид русского народного танца. Хоровод, перепляс, кадриль, ланце. Венский вальс как атрибут выпускных вечеров, свадеб и балов. Шотландский степ, история появления. Полька как быстрый, живой среднеевропейский танец, а также жанр музыки.

Народный танец – национальное творение народа, являющееся эмоциональным, художественным, специфическим отображением его многовековой, многообразной жизни. Истоки развития народно-хореографического искусства. Танец в специфической художественной форме.