Основы языкознания

в первой главе - рассуждение о толстых и тонких;

во второй - рассуждение о двух типах характеров;

в третьей главе - рассуждение об "оттенках и тонкостях обращения";

в четвёртой главе - мысль о живучести Ноздревых;

в пятой главе - размышления Чичикова "о славной бабешке"; думы автора о метком русском слове и "бойком русском уме";

в шестой главе - воспоминания автора о юности; размышление о человеке.

в седьмой главе - о двух писателях, о крестьянах, купленных Чичиковым;

в восьмой главе - о силе власти исправника;

в девятой главе - о бунте крестьян селения Вшивая-Спесь;

в десятой главе - "Повесть о капитане Копейкине";

в одиннадцатой главе - отступления о Руси, о дороге, рассказ о Кифе Мокеевиче и его сыне; рассуждение о добродетельном герое и герое - подлеце; размышление о птице - тройке.

68. Образный "словарь" и тематическое богатство лирики А.С. Пушкина

Очень важно освоить образный “словарь” пушкинской лирики. В большинстве стихотворений мы находим ключевые слова-образы, за которыми стоит определенный биографический, литературный или психологический контекст. “Свобода” и “воля”, “самовластье”, “судьба”, “дружба” и “любовь”, “жизнь” и “смерть”, “море” и “берег”, “покой” и “буря", “зима”, “весна” и “осень”, “поэт” и “толпа” -- в каждом из этих слов, в их смысле и звучании Пушкин находил множество красок и оттенков. Они -- как бы “длинное эхо” его идей и настроений.В лирике Пушкина сложилась сложная, многоуровневая система лирических “зеркал”, отражающих духовный и творческий облик поэта, основные черты его динамичной художественной системы. Изучение ведущих тем и мотивов пушкинской лирики требует внимательного отношения как к их устойчивости, повторяемости, так и к вариациям, движению, внутренним перекличкам.

Представления Пушкина о самых значительных жизненных ценностях отразились в стихотворениях о свободе, любви и дружбе, о творчестве. Эти лирические темы представляют разные стороны цельной, гармоничной личности. Они взаимодействуют, поддерживая, как бы “прошивая” друг друга, легко выходят за пределы лирического творчества, в мир пушкинского эпоса. Это единый круг размышлений поэта о том, что ему особенно дорого.

А. С. Пушкин - гениальный русский поэт, которому Россия обязана новой литературой, новой поэзией. Много творческих сил Пушкин отдал созданию глубоко искренней, вдохновенной лирики. Поэзия была дорога ему как возможность непосредственно высказать свои мысли и чувства. Лирика Пушкина отражала все стороны жизни. Его стихи звучали "как колокол на башне вечевой во дни торжеств и бед народных", будили умы и сердца лучших людей России, звали к борьбе за свободу, воспевали чувства любви и дружбы.Еще в лицейские годы в стихах молодого поэта-романтика появляются идеи свободы и свободной России. Ярким их проявлением стало стихотворение "Лицинию":

Свободой Рим возрос,

а рабством погублен.

Идеи вольности проходят через всю поэзию Пушкина. Его стихи призывают к борьбе с тиранией:

Тираны мира! трепещите!

А вы мужайтесь и внемлите,

Восстаньте, падшие рабы!

Пушкин зовет посвятить России "души прекрасные порывы". Для поэта подлинный патриотизм неотделим от борьбы за свободу. Он призывает молодое поколение русского дворянства самоотверженно служить Отечеству. Политическая лирика Пушкина направлена против самодержавно-крепостного строя. Идейность стихотворений была настолько сильна, что декабристы использовали произведения поэта для пропаганды своих идеалов, а реакция боялась даже слышать слова ненавистного ей поэта.

Лирика Пушкина утверждает верность идеям и в годы побед, и в годы поражений:

Я гимны прежние пою...

Таинственный певец из стихотворения "Арион" - это сам Пушкин, который до конца своих дней оставался верен идеалам добра и справедливости.

Поэзия Пушкина глубоко народна. С болью и гневом Пушкин говорит о том, что победивший Наполеона народ влачит жалкое существование. В первой части стихотворения "Деревня" поэт рисует прекрасные картины русской природы, мирные сельские пейзажи.

Резким противопоставлением первой является вторая часть. В ней Пушкин ставит вопрос: как можно любоваться природой, видя "барство дикое" и "рабство тощее":

Здесь барство дикое, без чувства, без закона,

Присвоило себе насильственной лозой

И труд, и собственность, и время земледельца.

Склонясь на чуждый плуг, покорствуя бичам,

Здесь рабство тощее влачится по браздам

Неумолимого владельца.

В этом стихотворении заключена одна из самых значительных идей творчества поэта. Автор не просто призывает людей уничтожить рабство. Он пишет:

О, если б голос мой умел сердца тревожить!

Пушкин горит желанием исполнить свой нравственный долг, посвятить свой талант гуманным целям.

Но человека человек

Послал к анчару властным взглядом,

И тот послушно в путь потек

И к утру возвратился с ядом...

Какая ненависть к рабству слышится а этих строчках! Это слова поэта-гражданина. Теме гражданственности поэзии, назначения поэта посвящено немало стихотворений Пушкина. В его понимании поэт должен быть выразителем народных интересов, а не замыкаться в своем узком мирке. Пушкин видит в поэте пророка, наделенного высшей силой воздействия на людей:

Восстань, пророк, и виждь, и внемли,

Исполнись волею моей,

И, обходя моря и земли,

Глаголом жги сердца людей.

Поэзия А. С. Пушкина являет собой великолепный образец гражданственности, на который ориентировались многие русские писатели.Но Пушкин дорог нам не только потому, что он был певцом "вольности святой". Каждому человеку знакомы строки:

Я помню чудное мгновенье:

Передо мной явилась ты.

Как мимолетное виденье,

Как гений чистой красоты.

Нежные, музыкальные слова в этом стихотворении волнуют человеческую душу. Посвященное любви, это произведение стоит в ряду самых лучших образцов лирики, прославляющей высокое человеческое чувство. Многие строки пушкинских стихотворений, объединенных этой темой, стали словами романсов:

Я вас любил: любовь еще, быть может,

В душе моей угасла не совсем...

Пушкин свято верил в любовь и дружбу, оставался преданным старым друзьям. Посвящения Дельвигу, Языкову и многим другим занимают особое место в пушкинском наследии. Поэт не боялся признаться в дружеских чувствах к сосланным декабристам. Вот строки из стихотворения "И. И. Пушкину":

Мой первый друг, мой друг бесценный!

Лирика любви и дружбы пленяет своей искренностью, нежностью, чувством глубокого сопереживания. Нельзя не сказать об отношении поэта к родной природе. Прекрасные деревенские пейзажи, грозное море и, конечно же, осень:

Унылая пора! очей очарованье!

Приятна мне твоя прощальная краса...

В стихотворениях о природе постоянно присутствует образ автора. Вместе с ним мы представляем себе весеннюю оттепель, летний зной и суровую русскую зиму. Поэт неразрывно связан с природой, он чувствует свое единение с ней:

И с каждой осенью я расцветаю вновь...

О пушкинской лирике можно говорить бесконечно, каждый раз открывая для себя все новые грани этого великого дарования. Но мне хотелось бы в заключение сказать о стихотворении, в котором содержится оценка самим Пушкиным идейного смысла его творчества.

Это стихотворение "Памятник", где поэт утверждает, что право на признание и любовь народа он заслужил тем,

Что чувства добрые я лирой пробуждал,

Что в мой жестокий век восславил я свободу

И милость к падшим призывал.

69. Литература третей волны эмиграции. Анализ одного из произведений

Третья волна эмиграции началась в 1966 г. и продолжалась до середины 1980х гг. Называлась - диссидентской. Началось все с побега за границу дочери вождя народов - Светланы Аллилуевой. Страну покидали различные слои, в том числе оппозиционно настроенные люди искусства, преимущественно нон-конформисты и диссиденты, а также те, кто уже находясь за рубежом, был лишен советского гражданства за какие-то провинности перед советским режимом. Особенностью третьей волны было отсутствие надежды или желания у большинства эмигрантов на возвращение. С другой стороны, многие ставят знак равенства между третьей волной советской эмиграции и диссидентским движением. Далеко не все диссиденты хотели уезжать. Хотели жить на родине В. Высоцкий и А. Сахаров.

Показательна судьба А. Галича, который за границей постоянно скучал по родине и жалел об отъезде. Были и такие, кто предрекал падение тоталитарного строя и видел свое возвращение возможным. Среди них известный писатель А. Солженицын.

Третью волну принимали на Западе лучше всех, бывшим советским гражданам как политическим беженцам сразу же назначались многочисленные социальные пособия, которых были лишены предыдущие поколения эмигрантов. Интеллектуальный уровень этой волны был очень высок. В основном выезжали люди с высшим образованием. Люди рабочих профессий среди диссидентов были редким явлением. Во времена третьей волны выехало до 2 млн. чел. В этот период уехали я, Иосиф Бродский, С. Довлатов, М. Барышников, С. Крамаров и другие

Солженицын относится к тому редкому в XX веке типу писателей, который сложился в русской культуре прежнего века -- к типу писателя-проповедника, писателя-пророка. Впрочем, общественный темперамент Солженицына не должен заслонять от нас собственно художественных достоинств его прозы (как это часто происходит в школе, например, с фигурой Н.А.Некрасова). Ни в коем случае нельзя сводить значение творчества Солженицына к открытию и разработке им так называемой "лагерной темы". Между тем в сознании рядового читателя имя Солженицына связывается обычно именно с этим тематическим комплексом, а достоинства его прозы нередко характеризуются словами "правдивость", "разоблачение тоталитарного насилия", "историческая достоверность". Все названные качества действительно присутствуют в творчестве писателя. Более того, своей повестью "Один день Ивана Денисовича", опубликованным в 1962 г., Солженицын оказал беспрецедентное по силе воздействие на умы и души современников, открыл для большинства из них целый новый мир, а главное -- установил в тогда еще "советской" литературе новые критерии подлинности.

Однако художественный мир Солженицына -- это не только мир лагерного страдания. Тайно читая его книги (едва ли не самой читаемой из них был "Архипелаг ГУЛАГ"), российские читатели 1960-х-1980-х гг. ужасались и радовались, прозревали и негодовали, соглашались с писателем и отшатывались от него, верили и не верили. Солженицын -- вовсе не бытописатель лагерной жизни, но и не публицист-обличитель: обличая, он никогда не забывал о точности и художественной выразительности изображения; воспроизводя жизнь с высокой степенью конкретности, не забывал о важности преподносимого литературой "урока". В писательской индивидуальности Солженицына сплавились дотошность ученого исследователя, высочайшая "педагогическая" техника талантливого учителя -- и художественная одаренность, органическое чувство словесной формы. Как не вспомнить в этой связи о том, что будущий писатель одновременно овладевал в студенческие годы профессией учителя математики и навыками литератора. Интересна сама внутренняя тематическая структура прозы писателя (отчасти совпадающая с той последовательностью, в какой приходили к читателю произведения Солженицына): сначала повесть "Один день Ивана Денисовича" (квинтэссенция "лагерной" темы); затем роман "В круге первом" (жизнь ученых-лагерников в закрытом исследовательском институте -- с более "щадящим" режимом и с возможностью общения с умными, интересными коллегами по "интеллигентной" работе); повесть "Раковый корпус " (о борьбе с болезнью бывшего зэка, а теперь ссыльного); рассказ "Матренин двор" (о "вольной" жизни бывшего ссыльного, пусть эта "вольная" деревенская жизнь лишь немногим отличается от условий ссылки).

Как писал один из критиков, Солженицын будто создает своей прозой лестницу между лагерным адом и вольной жизнью, выводит своего героя (а вместе с ним -- читателя) из тесной камеры в широкое нестесненное пространство -- пространство России и, что особенно важно, пространство истории. Перед читателем открывается большое историческое измерение: одна из главных книг Солженицына "Архипелаг ГУЛАГ" посвящена не столько истории лагерей, сколько всей российской истории XX века. Наконец, самое крупное произведение писателя -- эпопея "Красное колесо" -- прямо подчинено теме судьбы России, исследует те родовые свойства русского национального характера, которые способствовали сползанию страны в пропасть тоталитаризма. Солженицын как бы восстанавливает связь времен, ищет истоки общенационального "заболевания" -- потому что верит в возможность очищения и возрождения (сам писатель предпочитает негромкое слово "обустройство").

Именно вера -- краеугольный камень мировоззрения Солженицына. Он верит в силу правды и праведничества, в силу духа русского человека, верит в общественную значимость искусства. Истоки мировоззренческой позиции писателя -- в религиозно-философских учениях той группы русских мыслителей, которые в начале XX века стали участниками философско-публицистических сборников "Вехи" и "Из глубины", в трудах С.Булгакова, С.Франка, Н.Бердяева, Г.Федотова. Писатель убежден в необходимости солидарных, "артельных" усилий в деле восстановления нормальной жизни. Красноречив в этом отношении заголовок одной из его публицистических работ -- "Как нам обустроить Россию".

70. Проблема искусства, образы актеров в драматургии А.Н. Островского ("Таланты и поклонники", "Без вины виноватые")

В пьесах Островского 70--80-х годов всё чаще и чаще появляются люди труда, творчества, влюбленные в науку, искусство, литературу, люди, которые не могут жить не трудясь, не созидая.

Вопрос о положительном идеале, об убеждениях человека приобрел особенно острое значение в 80-х годах. Кризис народничества, измельчание идеалов либеральных народников и остро вставшая перед передовыми силами русского общества задача выработки нового миросозерцания, которое могло бы стать теоретической основой революционной борьбы, являются характерными для эпохи, исторически чрезвычайно значительными чертами: "...в России не было эпохи, про которую бы до такой степени можно было сказать: „наступила очередь мысли и разума“, как про эпоху Александра III".1 Вопрос о дальнейших путях развития страны, о силах, которым предстоит бороться с социальным злом, о судьбах народа и общества волновал умы, требовал своего решения. Так или иначе решали этот вопрос и драматурги.

Островский на позднем этапе своего творчества создает и образцовые произведения в жанре психологической драмы ("Бесприданница", 1878, "Таланты и поклонники", 1881, "Без вины виноватые", 1884). Драматург в названных пьесах расширяет, психологически обогащает сценические характеры. Соотносимые с традиционными сценическими амплуа и с общеупотребительными драматургическими ходами, характеры и ситуации оказываются способными меняться непредвиденным образом, демонстрируя тем самым неоднозначность, противоречивость внутренней жизни человека, непредсказуемость каждой житейской ситуации. Паратов -- это не только "фатальный мужчина", роковой возлюбленный Ларисы Огудаловой, но и человек простого, грубого житейского расчета; Карандышев -- не только "маленький человек", терпящий циничных "хозяев жизни", но и личность с необъятным, болезненным самолюбием; Лариса -- не только страдающая от любви героиня, идеально отличающаяся от окружающей её среды, но и находящаяся под влиянием ложных идеалов ("Бесприданница"). Столь же психологически неоднозначно решен драматургом характер Негиной ("Таланты и поклонники"): молодая актриса не просто избирает путь служения искусству, предпочитая его любви и личному счастью, но и соглашается на участь содержанки, то есть "практически подкрепляет" свой выбор. В судьбе известной артистки Кручининой ("Без вины виноватые") переплелись и восхождение на театральный Олимп, и страшная личная драма. Таким образом, Островский идет по пути, соотносимому с путями современной ему русской реалистической прозы, -- пути все более глубокого осознания сложности внутренней жизни личности, парадоксальности совершаемого ею выбора.

Островский понимает, что без идеала искусство существовать не может. Задача искусства заключается в том, чтобы привести читающую публику к восприятию идеала.

При этом Островский подчеркивает характер идеала современного искусства.

"Конечно, искусство дает и идеалы, и они тоже (в известной степени) реальны", - пишет он. Главное отличие реалистического искусства от классицизма и романтизма заключается в том, что идеал оно ищет в самой действительности. Реальность идеала - основа реализма.

Именно поэтому реализм сохраняет преемственность от большого искусства предшествующей эпохи, ставящего своей целью раскрытие поэтического идеала в самой действительности.

Но понимание и признание этой истины еще не решает другого и очень важного вопроса: как выражается этот идеал в искусстве?

Вот что пишет по этому поводу сам Островский: "Писатель или узаконивает оригинальность какого-нибудь типа, как высшее достижение современной жизни, или, прикидывая его к идеалу общечеловеческому, находит определение его слишком узким, и тогда тип становится комическим."

71. Творчество М.Е. Салтыкова-Щедрина. Мастерство писателя-сатирика

Судьба сатирика во все времена была тернистой: на его пути постоянно встречались препоны в лице вездесущей цензуры, ограничивающей творческие возможности, заставляющей выражать мысли обиняками, эзоповским языком. Сатира вызывала недовольство и у простых людей, не склонных сосредоточивать внимание на болезненных сторонах своего существования. Однако главная трудность заключалась в другом: искусство сатиры оставалось драматическим по своей природе. В ранних своих произведениях Салтыков-Щедрин направлял стрелы на обличение провинциальных чиновников. В "Истории одного города" сатирик поднялся уже до правительственных верхов. В центре этого произведения сатирическое изображение взаимоотношений народа и власти. В книге освещается история вымышленного города Глупова, указываются даже точные даты её: с 1731 года по 1828 год.

Любой читатель, мало-мальски знакомый с русской историей, увидит в фантастических событиях и героях этой книги отзвуки реальных событий названного автором периода. Но, в то же время, сатирик последовательно и методично сбивает и разрушает в сознании читателя локальные исторические параллели. В книге речь идет не о каком-то конкретном отрезке отечественной истории, а о том в ней, что сопротивляется течению времени, что неизменно удерживается на разных стадиях русского исторического опыта. Сатирик ставит перед собою головокружительно смелую цель - создать обобщенный образ России, в котором синтезируются вековые слабости национальной истории, достойные сатирического освещения, коренные пороки государственной и общественной жизни.

Автор прибегает к смешению времен. Не менее парадоксальны и социально-административные характеристики уникального города Глупов. То он является перед читателями в образе уездного городишки, то принимает облик города губернского и даже столичного. А то вдруг обернется захудалым русским селом или деревенькой, имеющей, как водится, свой выгон для скота, огороженный типичной деревенской изгородью. Но только границы глуповского выгона соседствуют с границами Византийской империи. Фантастичны и характеристики глуповских обывателей: временами они похожи на столичных и губернских горожан, но иногда эти "горожане" пашут и сеют, пасут скот и живут в деревенских избах. Столь же несообразны характеристики глуповских властей: градоначальники совмещают в себе повадки, типичные для русских царей и вельмож, с действиями и поступками, характерными для городничего или сельского старосты.

Когда вышла в свет "История одного города", либеральная критика стала упрекать Щедрина в искажении жизни, в отступлении от реализма. Но эти упреки были несостоятельны. Гротеск и фантастика у сатирика не искажают действительности, они лишь доводят до парадокса те качества, которые таит в себе бюрократический режим. Художественное преувеличение действует подобно увеличительному стеклу. Оно делает тайное явным, обнажает скрытую от невооруженного глаза суть вещей, реально существующее зло. С помощью гротеска и фантастики писатель часто ставит диагноз социальным болезням, которые существуют в зародыше и еще не развернули всех возможностей и "готовностей", в них заключенных.

Доводя эти "готовности" до логического конца, до размеров общественной эпидемии, сатирик выступает в роли провидца, вступая в область предвидений и предчувствий. Именно такой, пророческий, смысл содержится в образе Угрюм-Бурчеева, увеличивающем жизнеописание глуповских градоначальников. Глупов в книге М.Е. Салтыкова-Щедрина - это особый порядок вещей, составными элементами которого является не только администрация, но и народ - глуповцы. В "Истории одного города" дается беспримерная сатирическая картина наиболее слабых сторон народного миросозерцания. При этом картины народной жизни освещаются в иной тональности, чем картины градоначальнического самоуправства. Смех сатирика здесь становится горьким, призрение сменяется тайным сочувствием.

Обращение Салтыкова-Щедрина к сказочному жанру предшествовало внутренней эволюции его творчества. В основе его фантастики и гротеска лежит народный взгляд на вещи, многие фантастические его образы являются ни чем иным, как развернутыми фольклорными метафорами. Сказочная фантастика становится полноправной хозяйкой в повествовании писателя. К тому же она оказывается союзницей гротеска, преобладающего в щедринской сказочной прозе. Только благодаря этой фантастике осуществляется стержневая гротескная метаморфоза. На основе фантастики определилось главное свойство щедринского гротеска - соединение в одном образе несоединимого.

В основе сатирической фантазии писателя лежат народные сказки о животных. Писатель использует отточенное вековой народной мудростью содержание, освобождающее сатирика от необходимости развернутых мотивировок и характеристик. В сказке каждое животное наделено готовым характером: волк жаден и прожорлив, медведь простоват и неуклюж. Сатира по своей художественной специфике чуждается подробностей, она изображает жизнь в наиболее резких ее проявлениях, которые преувеличиваются и укрупняются. Поэтому сказочный тип мышления органически соответствует самой природе сатирической типизации. Заимствуя у народа готовые сказочные сюжеты и образы, писатель развивает и углубляет заключенное в них сатирическое содержание. Афантастическая форма является для него надежным способом эзоповского языка. С появлением сказок щедринская сатира напрямую обращена к народу.

72. Лирика Ф.И. Тютчева. Утверждение единства мира, природы и внутреннего мира человека

Русская поэзия XVIII века явилась той почвой, на которой выросла натурфилософская лирика Тютчева. Художественное мышление Тютчева развивалось в русле традиций поэзии Ломоносова и Державина, ощущавших природу как целое, стремящихся постигнуть тайны мироздания. Поэтическое освоение природы, начатое в XVIII веке, было продолжено Тютчевым, художественные созерцания которого носили космический характер. Тютчев-поэт чувствовал течение мировой жизни и одновременно воспринимал единичные явления как составляющие части всемирного бытия природы.

Тютчев воспринял традиции поэзии XVIII века, потому что в основании его поэтической любви к "матери-Земле" находилось желание созерцать "в творении Творца".

Смелый метафоризм, яркая живописность, великолепная звукопись стали основными чертами стиля Тютчева.

Вслед за Жуковским Тютчев продвигался в направлении психологического раскрытия внутреннего мира человека, всматривающегося в природу, и делал шаг вперед, соединяя в своих описаниях неповторимое своеобразие предметной реальности и эмоционально-интеллектуальное переживание.

Среди тютчевских пейзажей можно назвать целый ряд стихотворений, в которых поэт любуется умиротворенной природой.

В натурфилософской лирике Тютчева переплелись традиции разных поэтических школ; на него, безусловно, оказали воздействие такие поэты, как Ломоносов, Державин, Жуковский. Тем не менее, пейзажная лирика Тютчева - это не эклектичное соединение разнообразных влияний, а самобытное новаторское явление в истории русской поэзии. Программная идея "поэтической философии", сформулированная романтиками-любомудрами, была реализована в тютчевской лирике природы, представившей свою картину мира.

Тютчевская поэтическая модель мира создается не столько отдельными произведениями, сколько "ансамблями" стихотворений. Натурфилософскую поэзию Тютчева как циклизованный контекст во многом формируют повторяющиеся образы-идеи, которые являются основанием тематических гнезд. Исследователи пейзажной лирики Тютчева давно почувствовали, что она последовательно делится на "лирику дня" и "лирику ночи", поэтому можно утверждать, что тютчевская художественная натурфилософия организована представлением о двух сторонах всемирного бытия: "дневной" и "ночной" природе.

Идея тождества природного и человеческого проявляется в натурфилософской лирике Тютчева на двух уровнях. Во-первых, в природе и в человеческой душе происходят одинаковые процессы. Например, "предчувствие грозы" волнует природу так же, как девушку ожидание страстных чувств ("В душном воздуха молчанье."), а весеннее пробуждение подобно обновлению души любовью ("Еще земли печален вид."). Во-вторых, личность осознает "дневной" и "ночной" миры не только как внешние явления, но и чувствует их внутри себя. Так, перед лицом "пропасти темной" человек ощущает "бездну" и в своей душе ("Святая ночь на небосклон взошла."), в глубине человеческого сердца таится хаос, который "жаждет слиться" с родственной стихией ("О чем ты воешь, ветр ночной ?.").

В своем стремлении постигнуть абсолютные начала бытия и прикоснуться к ним Тютчев-романтик обращался к природе.



73. Мастерство воплощения мимолетных настроений и переживаний в поэзии А. А. Фета

А. А. Фет вошел в историю русской поэзии как прекрасный поэт-лирик, чьи стихотворения поражают нас красотой и возвышенностью чувств, эмоциональной силой, яркостью и сочностью красок. Ему присуща уникальная способность поразительно точно передавать каждую деталь, мельчайшую подробность. При этом поэт не углубляется в смысл происходящего, но интонацией, звуком вызывает невероятно сильное впечатление. Своеобразие поэтического стиля Фета состоит в его умении конкретно и точно передавать мимолетные душевные настроения и состояния. Он сам очень четко сформулировал и объяснил эту особенность своего восприятия окружающей действительности: "Для художника впечатление, вызвавшее произведение, дороже самой вещи, вызвавшей это впечатление".

Для его лирики характерна постоянная смена настроения, но поэт всегда придерживается точности в передаче психологического состояния героя. Он всегда стремился в своих стихах воплотить само "вещество существованья", отразить реальность и богатство мира, данное человеку в его непосредственном восприятии. Очень часто поэт обращается в своих стихотворениях к природе, видя в ней космическую, всемогущую, захватывающую силу, неподвластную пониманию человека: Расписные раковины блещут В переливах чудной позолоты, До луны жемчужной пеной мещут И алмазной пылью водометы... ... Переходят радужные краски, Раздражая око светом ложным; Миг еще -- и нет волшебной сказки, И душа опять полна возможным. Но зеркальный месяц и далекие звезды, весенний ручей и искристый снег, печальная береза и душистая верба -- все это для Фета не просто объекты любования, а своеобразное отражение чувств человека, его надежд и переживаний, его радостей и тревог. Картины природы, волшебство вечеров и ночей, "весны таинственная сила", "чудные картины" зимы всегда вызывали живое волнение в душе поэта, они помогали ему передать те чувства, те настроения, которые он не мог и не хотел выражать простыми привычными словами. Своеобразие видения мира Фетом часто выражается и в самих стихотворных строчках -- прерывистых, как будто поэт что-то не договаривает: Шепот, робкое дыханье, Трели соловья, Серебро и колыханье Сонного ручья, Свет ночной, ночные тени, Тени без конца, Ряд волшебных изменений Милого лица... Значительное место в творчестве Фета занимает любовная лирика. Поэт изображает внутренний мир любящего человека, его чувства, его радости и страдания. При этом он не описывает самих героев, не передает процесс развития чувств, а лишь выхватывает отдельные мгновения, сиюминутные переживания и настроения.

При этом каждое такое мгновение насыщенно живыми деталями, наглядными образами, богатством красок, разнообразием волнующих слуховых и зрительных ощущений. Эх, шутка-молодость! Как ранний снег Всегда и чист и свеж! Царица тайных нег, Луна зеркальная над древнею Москвою Одну выводит ночь блестящей за другою. Что, все ли улеглись, уснули? Не пора ль?.. На сердце жар любви, и трепет, и печаль!.. Чуткий художник зорко вглядывается в окружающий мир, всей душой впитывает его. Но показывает нам этот мир таким, каким он увидел, почувствовал его в данный момент. Однако именно эта мимолетность и вызывает удивительную полноту эмоций, целиком погружает нас в душевный мир лирического героя, заставляет чувствовать, волноваться, радоваться и грустить вместе с ним: Снова в сердце ничем не умеришь До ланит восходящую кровь, И душою подкупленной веришь, Что как мир, бесконечна любовь. Трудно переоценить значение лирики этого замечательного поэта. Его стихотворения способны вызывать в душе самые светлые и искренние чувства. Они делают наш внутренний мир богаче, светлее, ярче; учат жить настоящей жизнью, полной разнообразных переживаний и впечатлений.



74. Роман-эпопея Л. Толстого "Война и мир". Человек и история. Новаторство в изображении человека на войне

Л.Н.Толстой утверждал, что "Война и мир" (1863-- 1869) -- не роман, не поэма, не историческая хроника. Ссылаясь на весь опыт русской прозы, он хотел создать и создал литературное произведение совершенно необычного типа. В литературоведении укоренилось определение "Войны и мира" как романа-эпопеи. Это новый жанр прозы, получивший после Толстого широкое распространение в русской и мировой литературе.

Пятнадцать лет истории страны (1805-1820) запечатлены писателем на страницах эпопеи в следующем хронологическом порядке:

I том - 1805 г.

II том - 1806-1811 гг.

III том - 1812 г.

IV том- 1812-1813 гг.

Эпилог - 1820 г.

Толстым созданы сотни человеческих характеров. В романе изображена монументальная картина русской жизни, насыщенная событиями огромного исторического значения. Читатели узнают о войне с Наполеоном, которую русская армия вела в союзе с Австрией в 1805 году, о Шенграбенском и Аустерлицком сражениях, о войне в союзе с Пруссией в 1806 году и Тильзитском мире. Толстой рисует события Отечественной войны 1812 года: переход французской армии через Неман, отступление русских в глубь страны, сдачу Смоленска, назначение Кутузова главнокомандующим, Бородинское сражение, совет в Филях, оставление Москвы. Писатель изображает события, свидетельствовавшие о несокрушимой мощи национального духа русского народа, погубившего французское нашествие: фланговый марш Кутузова, Тарутинское сражение, рост партизанского движения, распад армии захватчиков и победоносное завершение войны.

В романе отражены крупнейшие явления политической и общественной жизни страны, различные идейные течения (масонство, законодательная деятельность Сперанского, зарождение в стране декабристского движения).

Картины великих исторических событий сочетаются в романе с бытовыми сценами, нарисованными с исключительным мастерством. В этих сценах нашло отражение то существенное, чем характеризуется социальная действительность эпохи. Толстой изображает великосветские приемы, развлечения светской молодежи, парадные обеды, балы, охоту, святочные забавы господ и дворовых.

Картины антикрепостнических преобразований Пьера Безухова в деревне, сцены бунта богучаровских крестьян, эпизоды возмущения московских ремесленников раскрывают перед читателем характер отношений помещиков и крестьян, жизнь крепостной деревни и городских низов.

Действие эпопеи развивается то в Петербурге, то в Москве, то в поместьях Лысые Горы и Отрадное. Военные события, о которых рассказывается в I томе, происходят за границей, в Австрии. События Отечественной войны (III и IV тома) происходят в России, причем место действия зависит от хода военных операций (Дрисский лагерь, Смоленск, Бородино, Москва, Красное и т.д.).

В "Войне и мире" отражается все многообразие русской жизни начала XIX века, ее исторические, социальные, бытовые и психологические особенности.

Главные действующие лица романа -- Андрей Болконский и Пьер Безухов -- заметно выделяются среди героев русской литературы нравственной незаурядностью, интеллектуальным богатством. По складу характера они резко различны, почти что полярно противоположны. Но в путях их идейных исканий есть общее.

Как и многие мыслящие люди в первые годы XIX века, и не только в России, Пьер Безухов и Андрей Болконский заворожены комплексом "наполеонизма". Бонапарт, только что провозгласивший себя императором Франции, по инерции сохраняет ореол великого человека, расшатывающего устои старого феодально-монархического мира. Для русского государства Наполеон -- потенциальный агрессор. Для правящей верхушки царской России он дерзкий плебей, выскочка, даже "Антихрист", как именует его Анна Павловна Шерер. А у молодого князя Болконского, как и у незаконного сына графа Безухова, полуинстинктивное тяготение к Наполеону -- выражение духа оппозиции по отношению к обществу, к которому они принадлежат порождению. Потребуется долгий путь исканий и испытаний, прежде чем оба былых почитателя Наполеона ощутят свое единство с собственным народом, найдут себе место среди сражающихся на поле Бородина. Для Пьера потребуется и еще более долгий и трудный путь, прежде чем он станет деятелем тайного общества, одним из будущих декабристов. С убеждением, что и его друг, князь Андрей, будь он жив, оказался бы на той же стороне.

Образ Наполеона в "Войне и мире" -- одно из гениальных художественных открытий Толстого. В романе император французов действует в тот период, когда он превратился из буржуазного революционера в деспота и завоевателя. Дневниковые записи Толстого в период работы над "Войной и миром" показывают, что он следовал сознательному намерению -- совлечь с Наполеона ореол ложного величия. Писатель был противником художественного преувеличения как в изображении добра, так и в изображении зла. И его Наполеон не Антихрист, не чудовище порока, в нем нет ничего демонического. Развенчание мнимого сверхчеловека совершается без нарушения житейской достоверности: император просто снят с пьедестала, показан в свой нормальный человеческий рост.

Образ русской нации, победоносно противостоящей наполеоновскому нашествию, дан автором с беспримерной в мировой литературе реалистической трезвостью, проницательностью, широтой. Причем широта эта -- не в изображении всех классов и слоев русского общества (Толстой сам писал, что и не стремился к этому), а в том, что картина этого общества включает множество типов, вариантов человеческого поведения в условиях мира и условиях войны. В последних частях романа-эпопеи создается грандиозная картина народного сопротивления захватчику. В нем участвуют и солдаты и офицеры, героически отдающие свою жизнь во имя победы, и рядовые жители Москвы, которые, несмотря на призывы Ростопчина, покидают столицу, и мужики Карп и Влас, не продающие сено неприятелю.

Но одновременно в "жадной толпе, стоящей у трона", идет обычная игра интриг. Толстовский принцип снятия ореола направлен против всех носителей неограниченной власти. Принцип этот выражен автором в формуле, навлекшей на него гневные нападки верноподданнической критики: "Царь есть раб истории".

В романе-эпопее психологические характеристики отдельных персонажей отличаются строгой определенностью нравственных оценок. Карьеристы, стяжатели, придворные трутни, живущие призрачной, ненастоящей жизнью, в дни мира еще могут выходить на авансцену, вовлекать в орбиту своего влияния людей наивно-благородных (как князь Василий -- Пьера), могут, как Анатоль Курагин, очаровывать и обманывать женщин. Но в дни всенародного испытания люди, подобные князю Василию, или офицеры-карьеристы, подобные Бергу, стушевываются и незаметно выбывают из круга действия: они не нужны повествователю, как не нужны России. Исключение составляет лишь повеса Долохов, чья холодная жестокость и безоглядная отвага оказываются кстати в экстремальных условиях партизанской борьбы.

Война сама по себе для писателя как была, так и есть "противное человеческому разуму и всей человеческой природе событие". Но в определенных исторических условиях война в защиту родной страны становится суровой необходимостью и может содействовать проявлению лучших человеческих качеств.

Так, невзрачный капитан Тушин своей храбростью решает исход крупного сражения; так, женственно-обаятельная, щедрая душою Наташа Ростова совершает подлинно патриотическое дело, уговаривая родителей пожертвовать имуществом семьи и спасти раненых.

Толстой первым в мировой литературе показал посредством художественного слова важность морального фактора в войне. Бородинское сражение стало победой русских потому, что на армию Наполеона впервые "была наложена рука сильнейшего духом противника". Сила Кутузова как полководца основана на умении чувствовать дух войска, поступать в согласии с ним. Именно чувство внутренней связи с народом, с солдатской массой определяет образ его действий.

С Кутузовым прямо связаны философско-исторические размышления Толстого. В его Кутузове раскрывается с полной ясностью и разум, и воля испытанного полководца, который не поддается стихии, мудро учитывает и такие факторы, как терпение и время. Сила воли Кутузова, трезвость его ума проявляются особенно ярко в сцене совета в Филях, где он -- наперекор всему генералитету -- принимает ответственное решение оставить Москву.

С высоким новаторским искусством дан в эпопее образ войны. В разнообразных сценах военной жизни, в поступках и репликах персонажей раскрывается настроение солдатской массы, ее стойкость в боях, непримиримая ненависть к врагам и добродушно-снисходительное отношение к ним же, когда они повержены и взяты в плен. В военных эпизодах конкретизируется мысль автора: "Поднимается новая, неведомая никому сила -- народ, и нашествие гибнет".

Особое место в кругу действующих лиц эпопеи занимает Платон Каратаев. В наивно-восторженном восприятии Пьера Безухова он -- воплощение всего "русского, доброго и круглого"; деля с ним несчастья плена, Пьер по-новому приобщается к народной мудрости и народной доле. В Каратаеве как бы сконцентрированы свойства, выработанные в русском крестьянине веками крепостной зависимости, -- выносливость, кротость, пассивная покорность судьбе, любовь ко всем людям -- и ни к кому в особенности. Однако армия, состоящая из таких Платонов, не могла бы победить Наполеона. Образ Каратаева в известной мере условен, отчасти соткан из мотивов пословиц и былин.

"Война и мир", итог долголетней исследовательской работы Толстого над историческими источниками, представляла собой в то же время и отклик художника-мыслителя на те наболевшие проблемы, которые ставила перед ним современность. Социальные противоречия России того времени затрагиваются автором лишь мимоходом и косвенно. Но эпизод крестьянского бунта в Богучарово, картины народных волнений в Москве накануне прихода туда французов говорят о классовых антагонизмах. И вполне естественно, что действие завершается (не "развязывается") вместе с развязкой главного сюжетного конфликта -- поражением Наполеона. Развертывающиеся в эпилоге резкий политический спор Пьера Безухова с его шурином Николаем Ростовым, сновидение-пророчество юного Николеньки Болконского, желающего быть достойным памяти отца, -- все это напоминает о новых потрясениях, которые суждено пережить русскому обществу.

Философский смысл эпопеи не замыкается рамками России. Противоположность войны и мира -- это одна из центральных проблем всей истории человечества. "Мир" для Толстого понятие многозначное: не только отсутствие войны, но и отсутствие вражды между людьми и народами, согласие, содружество -- та норма бытия, к которой надо стремиться.

В системе образов "Войны и мира" преломляется мысль, гораздо позже сформулированная Толстым в дневнике: "Жизнь -- тем более жизнь, чем теснее ее связь с жизнью других, с общей жизнью. Вот эта-то связь и устанавливается искусством в самом широком его смысле". В этом -- та особая, глубоко гуманистическая природа толстовского искусства, которая отозвалась в душах основных героев "Войны и мира" и обусловила притягательную силу романа для читателей многих стран и поколений.

Главной в сегодняшнем чтении Толстого остается его волшебная сила, о которой он писал в письме в 1865 году: "Цель художника не в том, чтобы неоспоримо разрешить вопрос, а в том, чтобы заставить любить жизнь в бесчисленных, никогда не истощимых ее проявлениях. Ежели бы мне сказали, что я могу написать роман, которым я неоспоримо установлю кажущее мне верным воззрение на все социальные вопросы, я бы не посвятил и двух часов труда на такой роман, но ежели бы мне сказали, что то, что я напишу, будут читать теперешние дети лет через 20 и будут над ним плакать и смеяться и полюблять жизнь, я бы посвятил ему всю свою жизнь и все свои силы".

75. Роман-эпопея Л.Толстого "Война и мир". Смысл духовных исканий героев. Общечеловеческие ценности в романе

Я буду писать историю людей, более свободных, чем государственные люди, историю людей, живших в самых выгодных условиях жизни, людей, свободных от бедности, от невежества и независимых...

Л.Н.Толстой.

Лев Николаевич Толстой создавал роман "Война и мир" в бурную эпоху русской жизни, после падения крепостного права. В России шла напряженная общественно-политическая борьба, вызванная ломкой старого строя. Одним из ведущих философских и политических вопросов стал вопрос о роли народа и личности в истории. Волновал он и писателя. В центре его внимания как весь русский народ, так и сложные судьбы отдельных людей, пути формирования их личности. В мире напряженных исканий смысла жизни живут главные герои романа Андрей Болконский и Пьер Безухов. Постепенно меняется образ их жизни, внутренний мир.

Князь Андрей Болконский резко выделяется из великосветской среды своей образованностью, широтой интересов. Он чувствует пошлость, призрачность жизни людей своего круга. Это порождает в нем жажду настоящей жизни и больших свершений. Возможность их осуществления он видит в военной службе. Князь Андрей мечтает совершить подвиг, желает большой личной славы. Его кумир- Наполеон. Чтобы добиться своего, Болконский появляется в самых опасных местах сражения. Невиданного подвига совершить не удалось. Суровые военные события способствовали тому, что князь разочаровывается в своих мечтаниях. На поле боя он увидел ожесточенные схватки озлобленных и испуганных людей, стремящихся уничтожить друг друга, почувствовал ложный патриотизм штабных офицеров. Тяжело раненный, оставаясь на поле сражения, Болконский переживает душевный перелом. Лежа на спине, князь Андрей видит небо. В эти минуты перед ним открывается новый мир, где нет эгоистических мыслей, лжи, а есть только самое чистое, высокое, справедливое. Князь понял, что есть в жизни нечто более значительное, чем война и слава. Теперь уже бывший кумир кажется ему мелким и ничтожным.

Пережив дальнейшие события- появление ребенка и смерть жены-Болконский приходит к выводу, что ему остается жить для себя и своих близких в тихом, замкнутом мире семьи и не интересоваться общественными проблемами. Но натура князя Андрея деятельная, кипучая. Он не может ужиться в таком узком мирке. Начинается возрождение Болконского к жизни, к поискам нового дела, полезного для других. Слова Пьера: "Надо жить, надо любить, надо верить"- глубоко запали в душу Андрея. Он понял, что жизнь еще далеко не кончена для него. Он вновь видит возможность приносить пользу ( на этот раз в государственном управлении), быть счастливым, любить. "Надо жить так, чтобы все знали меня, чтобы не для одного меня шла моя жизнь... чтобы на всех она отражалась и чтобы все они жили со мной вместе!"

Так же, как и Андрей Болконский, Пьер Безухов ищет ответа на вопрос: что делать, к какому большому и нужному практическому делу приложить свои силы, чему посвятить свою жизнь. От людей аристократического круга Пьер отличается независимостью своих взглядов. В салоне Шерер он чувствует себя совершенно посторонним человеком. А Андрей Болконский, наоборот, считает его самым дорогим для себя человеком: "Ты мне дорог, особенно потому, что ты один живой человек среди всего нашего света..." Не видя своего места в жизни, не зная, куда деть огромные силы, Пьер ведет разгульную жизнь в обществе Долохова и Курагина. Он понимает, что такая жизнь не для него, что должен вырваться из этого привычного жизненного круговорота, но у него не хватает на это сил. Он не может сразу правильно оценить людей и поэтому часто ошибается в них. Он искренен, доверчив, слабоволен. Эти черты характера ярко проявляются во взаимоотношениях с развращенной Элен Курагиной. Вскоре после брака Пьер понял свою ошибку, понял, что был обманут, и "перерабатывал один в себе свое горе". После разрыва с женой, находясь в состоянии глубокого кризиса, он вступает в масонскую ложу. Пьер видит, что именно здесь он "найдет возрождение к новой жизни". Под влиянием масонских идей Безухов решает освободить принадлежащих ему крепостных крестьян. Это не удается сделать, но все же он как-то пытается облегчить жизнь своих рабов.

Делая добро людям, Пьер уверен, что в этом и состоит смысл его жизни. Однако через некоторое время разочаровывается и в "братстве вольных каменщиков", где тоже царят корысть и нечестность.

Гроза 1812 года совершила крутой переворот в мировоззрении Пьера. Война выводит его из ничтожной среды, устоявшихся привычек, которые связывали и подавляли его. Поле Бородинского сражения открывает Пьеру новый, ранее незнакомый ему мир простых людей. В окружении солдат он освобождается от страха смерти, ему хочется стать таким же, как они. "Солдатом быть, просто солдатом!"

Оставшись в Москве, Пьер попадает в плен. Там ему пришлось пережить все ужасы военного суда, казни русских солдат. Знакомство в плену с Платоном Каратаевым способствует формированию нового взгляда на жизнь. "... Платон Каратаев остался навсегда в душе Пьера самым сильным и дорогим воспоминанием и олицетворением всего русского, доброго и круглого". Стоит сказать, что Платон Каратаев- любимый образ самого Толстого. После возвращения из плена Безухов сильно внутренне изменился. Женившись на Наташе, Пьер чувствует себя счастливым. Но его волнуют общественные проблемы. Он считает, что политический гнет, тяжелое положение общества могут быть преодолены усилиями честных людей, которые должны быть связаны между собой, и принимает участие в заговоре против царя, о котором Толстой говорит лишь намеком.

По-иному сложилась судьба князя Андрея. Разочаровавшись в государственной деятельности, испытав кризис в любви к Наташе, он также возрождается душой в дни народного бедствия. Но смерть оборвала его нравственный поиск.

Во многом различны, но во многом и похожи главные герои романа. По-разному идут они к поиску своего смысла жизни, но оба приходят к выводу, что смысл этот в служении Отчизне и людям.

Еще одним несомненным носителем высших нравственных ценностей является в произведении княжна Марья, живущая полным самопожертвованием, которое возведено ею в моральный принцип. Она готова всю себя отдать другим, для нее " христианская любовь к ближнему, любовь к врагам достойнее, отраднее и лучше, чем те чувства, которые могут внушить прекрасные глаза молодого человека молодой девушке". Смирению и самопожертвованию княжны Болконской сопутствуют бескорыстные нравственные чувства и напряженная духовная работа. Именно поэтому о Марье автор часто говорит с таким благоговейным чувством, отдавая ей бесспорную дань уважения. Разные герои, разные судьбы, разные пути к счастью и сами представления о счастье. Одинаково лишь -- духовное богатство, сила и цельность натуры, страстное стремление к истине и гармонии.

Андрей Болконский, Наташа Ростова, Пьер Безухов, Марья Болконская -- настоящие носители высоких общечеловеческих ценностей в романе. Они покоряют искренностью, чистотой и силой чувств, стремлением к любви и способностью любить по-настоящему, отдавая всего себя любимому человеку и при этом сохраняя себя как личность. Они могут чувствовать себя полностью счастливыми лишь принося пользу обществу, народу, стране. Они не хотят, да и не могут, в силу своих высоких нравственных качеств, замкнуться в собственном благополучии и закрыть глаза на страдания и беды окружающих их людей. Они -- решительные, деятельные, гордые, смелые, честные, добрые. Все они нетерпимы к фальши, естественны в поведении и выражении своих чувств. Они сходятся в своем преклонении перед жизнью, неосознанном, как у Наташи, или вполне осознаваемом, как у Андрея Болконского. Любого из них можно смело назвать идеалом настоящего человека.

76. Проблематика романа И.С. Тургенева "Отцы и дети". Оценка литературной критикой 19 века

На страницах романа И. С. Тургенева “Отцы и дети” отражены социальные и политические разногласия в жизни общества середины XIX века. Время действия -- 1853--1861 годы -- сложный для России период. Закончилась “позорная” для России война с Турцией. Конец 50 -- начало 60-х годов XIX века -- время подготовки крестьянской реформы. На смену Николаю I пришел Александр II, в годы правления которого процветала образованность различных слоев общества. Интеллигенты-разночинцы, ставшие реальной общественной силой, вступали в дискуссию с либералами-дворянами, утрачивающими свою передовую роль. Споры шли относительно всех ключевых аспектов современной действительности: вопросы культуры, литературы, искусства, образования, аграрный вопрос, вследствие обсуждения которого выяснилась неспособность дворянской интеллигенции к дальнейшей борьбе.

Представителем взглядов разночинцев-демократов, считавших причиною всех социальных бед, творящихся в России, неправильное обустройство общества, является Евгений Базаров. Его оппонент и антагонист в романе -- либерал, дворянин Павел Петрович Кирсанов. Павел Петрович -- подлинный антипод Базарова. Это проявляется во всем, начиная от одежды и кончая внешностью и образом мыслей. Павел Петрович был аккуратен, делал маникюр, что особенно раздражало Базарова, всячески следил за своей внешностью и одеждой. Базаров был небрежен, он не придавал внешности особого значения. Ему было все равно, как он выглядит.

...