Культура как общественное явление

Художественный театр стал одним из центров прогрессивного театрального движения. Основу его репертуара составила современная драматургия А. П. Чехова и А. М. Горького. Принципы сценического искусства, выработанные в его стенах, явились частью общей борьбы за новый реализм, оказали большое влияние на все театральное дело в России.

В начале 20 века существенные изменения произошли в музыке. Открытие новых консерваторий в Саратове, Одессе, Киеве наряду с уже действовавшими консерваториями в Москве и Петербурге свидетельствовало об успехах музыкального образования в стране, повышении уровня профессионального мастерства музыкантов и композиторов.

В творчестве композиторов происходил известный пересмотр музыкальных традиций, отход от социальной проблематики, все больше повышался интерес к внутреннему миру человека к философско-этическим проблемам.

Новые черты русской музыки начала 20 века нашли наибольшее выражение в творчестве С. В. Рахманинова и А. Н. Скрябина. На их творчестве, как и других композиторов молодого поколения, отразилась идейная атмосфера предреволюционной эпохи, в их музыке находили выражение романтический пафос, зовущий к борьбе, стремление подняться над «обыденностью жизни».

Сложные процессы происходили в изобразительном искусстве. Искания в русской живописи, характерные для этого времени, связаны с творчеством таких художников, как М. А. Врубель, К. А. Коровин, М. В. Нестеров, В. А. Серов. Поиски их носили различный характер. Фантастический, сказочный мир, тяготивший к символике, открыл М. А. Врубель («Демон»). Импрессионизм (от фр. - впечатление) получил наибольшее развитие в творчестве К. А. Коровина («Зимой», «У балкона»). Религиозно-этические искания свойственны картинам М. В. Нестерова («Видение отроку Варфоломею»). Гимн прекрасной человеческой личности звучит в полотнах В. А. Серова.

В начале 20 века все более усиливается интерес к народному искусству, к культуре Древней Руси (картины В. М. Васнецова, Н. К. Рериха, иллюстрации к русским сказкам И. Я. Билибина, музыка И. Ф. Стравинского). Усилиями энтузиастов и меценатов, таких, как княгиня М. К. Тенишева, создаются художественно-культурные центры по возрождению народных промыслов, в моду входит изучение истории иконописи. Интерес к народному искусству отражал начавшийся в то время поиск исторических, культурных корней русского народа, а также реакцию на ставшее привычным «западничество» дворянства и части интеллигенции.

Характерной чертой культуры начала 20 столетия стало появление и быстрое распространение городской массовой культуры. Наиболее ярким примером этого феномена стал невиданный успех нового вида зрелища - кинематографа. Мелодрамы, детективы, псевдоисторические ленты составляли основную часть кино репертуара тех лет.

В сфере гуманитарных наук в начале 20 века происходит важнейший перелом. Несмотря на ограничения, предпринимаемые властями, в российских университетах начинают активно проводиться исторические, философские, экономические и правовые исследования. Широкую известность не только в России, но и в международных научных кругах приобрели исследования русских историков В. О. Ключевского, С. Ф. Платонова, В. В. Струве и С. Ольденбурга; экономиста М. И. Туган-Барановского; литературоведа С. А. Венгерова; библиографа Н. А. Рубакина. Самым ярким явлением становится зарождение русской религиозно-философской мысли, принесшей мировую славу русской философии, крупнейшими представителями которой являлись Н. А. Бердяев, С. Н. Булгаков, В. С. Соловьев, П. Б. Струве, С. Н. Трубецкой, П. А. Флоренский, С. Франк, Л. Шестов и другие. Научные труды этих философов, в которых утверждались примат духовности, «новое религиозное согласие», поиски путей своеобразного соединения материального и духовного, утверждение всемирной теократии, были выражением сложностей интеллектуальной и идейной жизни той поры.

Модернизация страны требовала и свежего притока сил в сферу естественнонаучных знаний, обеспечивавших технический прогресс. В России открывались новые технические институты, готовившие инженеров различного профиля.

В сфере фундаментальных наук учеными мирового уровня стали физик П. Н. Лебедев, математики и механики Н. Е. Жуковский и С. Чаплыгин, математик В. Стеклов, химики Н. Д. Зелинский, И. А. Каблуков. Мировое признание получили труды великих русских ученых В. И. Вернадского, И. И. Мечникова, И. П. Павлова, К. Э. Циолковского.

В начале столетия все еще продолжалось географическое «открытие» России. Огромные неисследованные просторы побуждали отважных ученых и путешественников совершать рискованные экспедиции. Манили новые морские пути, новые земли. Путешествия В. А. Обручева, Г. Я. Седова, А. В. Колчака получили широкую известность. За ними следили тысячи взволнованных новыми открытиями людей.

Живая «ткань» русской культуры складывалась и в многочисленных научных обществах. Они объединяли не только научную элиту, но всех самоотверженных любителей, готовых бескорыстно служить науке. Наиболее известными были Русское техническое, Географическое, Историческое, Археологическое и другие общества.

Росла сеть образовательных учреждений. Государственные ассигнования на народное образование и просвещение увеличились с 1902 по 1912 г. более чем в 2 раза. В 1908 г. был принят Закон о всеобщей грамотности населения. К 1914 г. только в начальных школах Министерства народного просвещения обучалось 6 млн. детей. В стране действовало 6 университетов, 16 высших технических учебных заведений.

Продолжали сохранять свое значение в общественно-культурной жизни и средства массовой информации: газеты и журналы, а также книгоиздательства. В 1912 г. в России выпускалось свыше тысячи легальных газет и журналов. По количеству издаваемых книг Россия занимала третье место в мире. Крупнейшим монополистом в издательском деле того времени являлся И. Д. Сытин. Под влиянием передовых людей русской культуры он начал издание просветительской литературы для народа. Миллионы букварей, учебников, библиотек для самообразования, популярных календарей, детских книг его издания расходились по России.

Распространение просвещения было тесно связано с ростом политического и общекультурного сознания народных масс.

В целом же культура накануне Октябрьской революции представляла собой итог сложного и огромного пути. Культурное наследие дореволюционного времени составляет золотой фонд нашей отечественной культуры.

Октябрь 1917 г. считается началом советского периода в истории отечественной культуры. Известно, что революция в России была в немалой степени следствием кризисных явлений в духовной жизни. Но в годы революции этот кризис не только не был преодолен, но и еще больше углубился. Революционный взрыв означал непримиримое отрицание традиционных основ культуры и духовной жизни: религии, классического искусства, традиций народной жизни. Все они рассматривались как проявления «реакционной» культуры феодального и буржуазного общества.

Самый сильный удар был нанесен после Октября 1917 г. по церкви. В январе 1918 г. Совнаркомом был принят декрет об отделении церкви от государства. Формально это был общедемократический шаг, но фактически лишение церкви имущества и юридических прав, содержавшееся в этом декрете, ставило церковь вне закона и делало ее объектом государственных гонений. Советская власть, стремясь провести «красногвардейскую атаку» на чувства верующих, приступила к закрытию и разрушению церквей и монастырей, изъятию икон и святых мощей. Воинствующий атеизм стал государственной политикой. Подлинная свобода духа, означавшая осознанный выбор веры, на деле была отменена.

Трагичным оказалось положение выдающихся русских писателей, художников, поэтов, ученых. Большинство представителей творческой интеллигенции было подозрительно властям за их приверженность принципам классического наследия русской культуры. По фальшивому обвинению, по сфабрикованному делу так называемой «Петроградской боевой организации» были уничтожены видные российские ученые: профессора М. Тихвинский, В. Таганцев, поэт Н. Гумилев. Запугивание интеллигенции осуществлялось не только расстрелами и заключением в тюрьмы. Неугодных высылали. Осенью 1922 г. начинается полоса высылок за границу. Среди высланных -- цвет русской гуманитарной науки: философы Н. Бердяев, С. Франк, С. Булгаков, социолог с мировым именем П. Сорокин, экономист, предвосхитивший большинство сегодняшних идей в рыночной экономике, Б. Бруцкус. Отказали в поддержке утверждающемуся режиму и покинули Россию И. А. Бунин, А. Н. Толстой, А. И. Куприн, М. И. Цветаева, Е. И. Замятин, Ф. И. Шаляпин, Н. П. Павлова, К. А. Коровин. Для России это была громадная потеря интеллектуалов, выдающихся талантов. Перекрывая каналы распространения буржуазных идей, Советская власть избавлялась от оппонентов, стоявших на политически противоположных, но патриотических позициях. Освободившуюся нишу заняли представители «пролетарской интеллигенции», специализировавшиеся на трактовке цитат Маркса и его последователей в выгодном для властей духе.

Впрочем, в тех сферах науки, до которых у властей не доходили руки и которые, по их мнению, не представляли опасности для социализма, сохранялись элементы свободного научного творчества. Это относится и к генетике (до прихода к власти И. В. Сталина), представители которой в России совершили крупнейшие научные открытия (в первую очередь, наша отечественная гордость Н. И. Вавилов), теоретической физике, математике, военному делу. Там, где сохранились, пусть и не полностью, научные кадры, специалисты различных профилей, сформированные в старой, дореволюционной России, создавалась возможность отбора и подготовки энергичных и талантливых учеников. Многие из них впоследствии составили славу отечественной науки.

Как и в науке, в художественной жизни давала о себе знать могучая инерция процессов, шедших в стране на рубеже 20-30-х годов. Этот период характеризуется утверждением тоталитарного режима в России. Провозглашенная им «культурная революция» способствовала распространению авторитарного стиля руководства наукой, литературой и искусством, что негативно отразилось на развитии общественно-культурной жизни российского общества.

Тем не менее, к началу 30-х годов наметились новые тенденции в развитии отечественной культуры. В литературе и искусстве обозначился поворот к реализму. Укрепились связи между группами писателей, представителей изобразительного искусства, архитектуры, музыки. В ходе дискуссии, развернувшейся в начале 30-х годов по вопросу о художественном методе советской литературы и искусства, была выработана концепция социалистического реализма.

Ведущей темой литературы 30-х годов стала тема революции и социалистического строительства. Неизбежный распад старого мира, приближение революционных потрясений - главная идея романа М. Горького «Жизнь Клима Самгина». Проблема человека в революции, его судьба - об этом эпопея М. Шолохова «Тихий Дон». Символом героизма и нравственной чистоты стал образ Павла Корчагина героя романа Н. Островского «Как закалялась сталь». Тема индустриального развития страны раскрывалась в произведениях Л. Леонова «Соть», В. Катаева «Время, вперед», Я. Эренбурга «Не переводя дыхания». Значительное место в художественной литературе 30-х годов заняли произведения, посвященные отечественной истории и выдающимся деятелям культуры прошлого. Это «Петр Первый» А. Толстого, «Смерть Вазир-Мухтара» Ю. Тынянова, драмы М. Булгакова «Кабала святош» («Мольер») и «Последние дни» («Пушкин»).

Блестящие образцы поэзии создали в своем творчестве А. Ахматова, О. Мандельштам, Б. Пастернак, С. Есенин. В жанре сатиры успешно работали М. Зощенко, И. Ильф и Е. Петров. Классикой детской литературы стали произведения С. Маршака, К. Чуковского, Б. Житкова, С. Михалкова.

С конца 20-х годов на сценах театров утвердилась советская пьеса. Среди театральных премьер того времени в историю советского театра вошли «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского, поставленная в Камерном театре под руководством А. Я. Таирова, «Анна Каренина» В. И. Немировича-Данченко и В. Г. Сахновского во МХАТе, пьесы М. Горького на сцене Театра им. Е. Вахтангова и др.

Значительные шаги в своем развитии сделала в 30-е годы отечественная кинематография. Была создана собственная база кинематографии: открыты киностудии, кинотеатры, созданы системы киноаппаратуры. Росту популярности кино способствовало появление звуковых фильмов, первыми из которых были в 1931 г. «Путевка в жизнь» (режиссер Н. Экк), «Златые горы» (режиссер С. Юткевич). Лучшие фильмы 30-х годов рассказывали о современниках («Семеро смелых», «Комсомольск» С. Герасимова), о событиях революции и гражданской войны («Чапаев» С. и Г. Васильевых, «Мы из Кронштадта» Е. Дзигана, «Депутат Балтики» Я. Хейфеца и А. Зархи). К этому же времени относятся музыкальные кинокомедии Г. Александрова «Веселые ребята», «Цирк» с неповторимой Любовью Орловой в главных ролях.

Музыкальная жизнь страны в те годы связана с именами С. Прокофьева, Д. Шостаковича, А. Хачатуряна, Т. Хренникова, Д. Кабалевского, Я. Дунаевского. В 1932 г. был образован Союз композиторов СССР.

Характерной особенностью культурной жизни общества 30-х годов являлся процесс объединения творческих сил. Но образование единых творческих союзов не означало прекращение идейно-эстетической борьбы она велась под лозунгом борьбы против формализма. В 1936г. в центральной печати были опубликованы статьи с критикой формализма в творчестве знаменитых литераторов, художников и композиторов. Тон критики был груб и резок. Опасность формалистических тенденций в советском искусстве преувеличивалась, а борьба с формализмом по существу сводилась к травле талантливых писателей и художников.

Произведения, которые не имели ярко выраженной политической тенденциозности в духе предъявляемых требований к литературе и искусству, зачастую рассматривались как идеологически вредные. Талантливым людям в таких условиях работать было очень трудно. Многие выдающиеся произведения, созданные в те годы, дошли до читателя и зрителя не сразу. Только в 1986 г. издан роман М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита», в 1986-1988 гг. увидели свет «Ювенильное море», «Котлован» и «Чевенгур» А. П. Платонова, в 1987 г. опубликован «Реквием» А. Ахматовой. В эти же годы стали выставляться работы Я. Я. Филонова, К. С. Малевича, других мастеров русского авангарда. Неоконченной осталась картина Я. Д. Корина «Русь уходящая». Замалчивалось творчество невинно репрессированных В. Э. Мейерхольда, Б. А. Пильняка, О. Э. Мандельштама, С. А. Колбасьева.

Жесткий контроль распространился и на культуру прошлого. С историей общества и культуры обращались произвольно в угоду политическим и идеологическим целям сталинского руководства. Вычеркивались имена и целые историко-культурные пласты, которые не вписывались в создаваемые схемы. Практически недоступным стало русское искусство начала века, изымались из библиотек произведения русских философов-идеалистов, писателей, оказавшихся в эмиграции.

Особенно пострадали памятники архитектуры. Именно в 30-е годы в Москве были уничтожены Сухарева башня, Храм Христа Спасителя, построенный на народные пожертвования в честь победы в Отечественной войне 1812 г., Чудов монастырь в Кремле, Красные ворота и великое множество других памятников, созданных талантом и трудом народа.

Острой проблемой в общественно-культурной жизни страны в 20-30-е годы была культурная отсталость народных масс. И, хотя в первое десятилетие Советской власти велась большая работа по преодолению неграмотности в стране, главные ее задачи не были решены. В 1927 г. Советский Союз занимал 19-е место в Европе по уровню грамотности (в 1913 г. Россия занимала 11-е место). Лишь к концу 30-х годов массовая неграмотность была преодолена. По данным переписи 1939 г. процент грамотности в возрасте 9-49 лет составил по РСФСР 89%. Однако еще значительное число людей оставалось малограмотными. Доля лиц, имевших высшее и среднее (полное и неполное) образование, составляла всего лишь 109 человек на 1000. Но в целом культурный уровень народных масс значительно вырос. Этому способствовала, прежде всего, организация всех уровней образования.

К середине 30-х годов в основном сложилась система школьного и высшего образования, воспринявшая опыт, накопленный русской дореволюционной школой, достижения педагогической науки. В стране действовала широкая сеть различных вечерних школ, курсов, кружков, которые охватили миллионы рабочих и крестьян.

С начала 30-х годов особенно быстро росла подготовка инженерно-технических, военных, сельскохозяйственных и педагогических кадров. Общее число высших учебных заведений в РСФСР возросло с 90 в 1928 г. до 481 в 1940 г. В результате резкого расширения подготовки специалистов численность интеллигенции росла очень быстро, особенно это касалось инженерно-технических работников.

Вместе с тем в условиях административно-командной системы и культа личности Сталина творческий потенциал интеллигенции использовался не столько в интересах всего общества, сколько для укрепления системы. Возможности для духовного развития интеллигенции были ограничены.

В заключение представляется необходимым еще раз подчеркнуть, что отечественная культура к началу 40-х годов 20 века представляла собой итог сложного и большого пути. Основанная на идеалах гуманизма, патриотизма и интернационализма, она заняла передовые позиции в мировой культуре и завоевала международный авторитет, несмотря на периоды жесткой политической реакции, когда прогрессивная мысль, передовая культура всячески подавлялись.

2. КУЛЬТУРА В ГОДЫ ВЕЛИКОЙ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ И В ПОСЛЕВОЕННЫЙ ПЕРИОД

Война с фашистской Германией потребовала перестройки всех сфер жизни советского общества, в том числе науки и культуры. В связи с мобилизацией в армию и эвакуацией резко сократилась численность работников науки и культуры. Но, несмотря на трудности, учреждения науки и культуры продолжали работать. Большинство из них в кратчайший срок возобновили свою деятельность в трудных условиях эвакуации. В восточных районах оказались крупные силы интеллигенции. Ее знания и опыт были использованы для подготовки и повышения квалификации местных кадров.

Тематика научных исследований была перестроена и сосредоточена на трех главных направлениях: разработка военно-технических проблем, научная помощь промышленности, мобилизация сырьевых ресурсов.

В кратчайшие сроки были открыты и освоены месторождения бокситов на Южном Урале, вольфрамовые, молибденовые, медные, марганцевые залежи в Казахстане, большие запасы нефти в Татарии. Были созданы новые марки высококачественной стали, предложены новые технологии в военной промышленности.

Шли поиски эффективных средств борьбы с врагом. В 1941 г. в боевых действиях на Черном море противник применил электромагнитные мины, обычные средства борьбы оказались малоэффективными. Группа виднейших ученых (А. П. Александров, И. В. Курчатов и др.) создала принципиально новые методы размагничивания боевых кораблей, что сохранило флот и спасло жизнь тысячам моряков.

Крупные проблемы решали ученые-медики. Им удалось разработать принципы и технологию массового внедрения переливания крови, сделать разработки препаратов, способных ускорять заживление ран, изготовить приспособления для извлечения у раненых металлических осколков и т.д. Благодаря их работе около 70% раненых возвращались в строй.

В годы войны продолжалось исследование долговременных теоретических проблем. Так, в 1943 г. в Москве была создана специальная лаборатория во главе с И. В. Курчатовым, возобновившая работы по расщеплению ядра урана.

Тематика исследований по общественным наукам также приблизилась к задачам военного времени. В исторических исследованиях большое место заняли труды о героическом прошлом нашей Родины. Широкий научный и общественный резонанс получили конференции в Московском университете, посвященные 700-летию Ледового побоища и роли русской науки в развитии мировой науки и культуры.

Суровые испытания войной выдержала система народного образования. Было разрушено 82 тыс. школьных зданий, не хватало учительских кадров, многие дети не имели возможности учиться. С самого начала войны были приняты меры по борьбе с детской беспризорностью, по обеспечению бесперебойной работы школ. Благодаря мужеству учителей работа в школах не прекращалась в самых сложных условиях. Было налажено обучение детей в осажденных Одессе и Севастополе, в блокадном Ленинграде, в ряде партизанских отрядов.

В соответствии с требованиями военного времени менялись содержание обучения, программы. Особое внимание уделялось воспитанию детей, старшие школьники сочетали учебу с работой в сельском хозяйстве, на предприятиях, в мастерских. Была введена военная подготовка.

Условия военного времени определили изменения в подготовке кадров специалистов. За счет уплотнения были сокращены сроки обучения до 3-х лет. В учебные программы вводилось военное дело. Большинство студентов сочетало учебу с работой. С 1943 г. началось восстановление системы высшего образования. К концу войны количество высших учебных заведений и численность студентов приблизилось к довоенному уровню.

Успешно шла подготовка кадров в средних специальных учебных заведениях; сроки обучения в них были короче, чем в высших, и контингент учащихся составляла молодежь допризывного возраста.

Важнейшим духовным оружием в борьбе против немецко-фашистских захватчиков стали отечественная литература и искусство. Более тысячи писателей и поэтов вступили в ряды действующей армии. В период самых тяжелых боев под Москвой на фронте находились писатели А. Сурков, Е. Петров, А. Бек. Они были в окопах и блиндажах, беседовали с бойцами, освещали в печати боевые дела и подвиги воинов. Военными корреспондентами работали К. Симонов, М. Шолохов, В. Вишневский, А. Фадеев, Н. Тихонов, Б. Полевой, И. Эренбург, М. Джалиль и др.

Писатели, поэты и журналисты своими книгами и статьями, выступлениями перед бойцами на фронте, пьесами и стихами поднимали боевой дух советских воинов.

События войны нашли художественное отражение в литературных произведениях тех лет. Истоки героизма и мужество воюющего народа раскрыты в повестях «Непокоренные» Б. Горбатова и «Они сражались за Родину» М. Шолохова; в «Ленинградской поэме» О. Бергольц и в «Пулковском меридиане» В. Инбер созданы образы защитников Ленинграда; повести К. Симонова «Дни и ночи» и В. Гроссмана «Направление главного удара» посвящены Сталинградской битве; героизм тружеников тыла раскрывался в произведениях М. Шагинян, А. Караваевой, Ф. Гладкова.

Характерной особенностью литературы военных лет является ее обращение к образам реальных людей, а не вымышленных героев. Поэмы М. Алигер «Зоя» (воссоздан облик Зои Космодемьянской), М. Светлова «Двадцать восемь» (о героях-панфиловцах -- защитниках Москвы), роман А. Фадеева «Молодая гвардия», первые главы которого появились в годы войны, стали своеобразным памятником героям молодого поколения.

Настоящий подъем переживала поэзия. Самое знаменитое стихотворение военной поры «Жди меня» К. Симонова бойцы вырезали из газетных страниц, переписывали, передавали из рук в руки. Общенародное признание заслужила поэма А. Твардовского «Василий Теркин». В этом произведении не нашлось места для славословий в адрес вождей, пустозвонства, казёнщины. Читатель принял героя поэмы сразу с доверием и уважением, так как в нем он мог увидеть знакомые и близкие черты. Теркин полюбился читателям за истинно русский характер, умное сердце, за простоту, смелость, юмор и находчивость, неиссякаемый оптимизм и беспредельную веру в победу.

Характерно появление в самый разгар войны произведений драматургии, стремящихся отразить грандиозность исторических событий. В короткие сроки были созданы пьесы, получившие в военные годы огромное признание: «Русские люди» К. Симонова, «Фронт» А. Корнейчука, «У стен Ленинграда» В. Вишневского.

Чрезвычайно многообразным было музыкальное творчество военных лет. Песня наиболее полно выражала чувства и мысли народа, вызванные войной, его любовь к Родине, ненависть к врагу. Она помогала переносить тяготы войны, вселяла бодрость, призывала к борьбе за победу. Народ и армия сразу взяли на вооружение одну из лучших песен, воплотивших тему борьбы с фашизмом, - песню «Священная война» В. Лебедева-Кумача и А. Александрова. Большой популярностью пользовались песни В. Соловьева-Седого «Вечер на рейде» (сл. А. Чуркина), «Соловьи» (сл. А. Фатьянова), «Играй, мой баян» (сл. Л. Давидовича). Любимыми песнями фронтовых лет стали «В землянке» К. Листова и Л. Суркова, «Темная ночь» Н. Богословского и В. Агатова, «Вася-Василек» А. Новикова и С. Алымова, «Смуглянка» А. Новикова и Я. Шведова и многие другие.

С величайшей силой, с болью и гневом отразила трагические события и вместе с тем глубокую веру в победу симфоническая и камерная музыка. В самые тяжелые дни блокады Ленинграда Д. Шостакович создает гениальную Седьмую симфонию. Патриотическую оперу «Война и мир» пишет С. Прокофьев. Музыкальные образы эпической мощи, героики в сочетании с возвышенными темами любви, дружбы, преданности - таковы характерные черты произведений Д. Б. Кабалевского, Ю. А. Шапорина, А. И. Хачатуряна, Т. Н. Хренникова и многих других композиторов.

Артисты драматических, музыкальных театров, эстрады также вносили свой вклад в общее дело борьбы с врагом, и им тоже приходилось очень и очень нелегко. Огромной популярностью у бойцов и командиров пользовались фронтовые театры. В составе этих театров, а их было 25, на фронт выезжали режиссеры А. Д. Дикий, Ю. А. Завадский, С. М. Михоэлс, замечательные актеры Е. Н. Гоголева, М. И. Прудкин, И. В. Ильинский, М. И. Царев, А. К. Тарасова и многие другие.

Большой размах приняла концертная деятельность музыкантов и певцов на фронтах и в тылу. В концертах участвовали Л. А. Русланова, Л. О. Утесов, К. И. Шульженко, скрипач Д. Ф. Ойстрах, пианист Э. Г. Гилельс и многие другие.

Организационной и тематической перестройке подверглось киноискусство. Главным из всех видов киноискусства в эти годы становится кинохроника. Основанная на подлинных документах и фактах, она имела огромное агитационное и политическое значение. Уже с 1942 г. появляются развернутые документальные фильмы режиссеров Л. Варламова и И. Копалина «Разгром немецких войск под Москвой», «Ленинград в борьбе» режиссеров Р. Кармена, Н. Комаревцева, В. Соловьева, Е. Учителя, «День войны» режиссера М. Слуцкого. Эти первые документальные фильмы демонстрировались не только в нашей стране, но и за рубежом и имели огромное значение для международного престижа отечественного кинематографа. Американская академия киноискусств присудила фильму «Разгром немецких войск под Москвой» высшую премию - «Оскар». Всего за годы войны было создано почти 500 киножурналов, 34 художественных фильма, среди которых «Нашествие» (режиссер А. Роом), «Радуга» (режиссер М. Донской), «Два бойца» (режиссер Л. Луков), «Она защищает Родину» (режиссер Ф. Эрмлер).

Находясь в гуще военных событий, с огромной силой и выразительностью воссоздавали картины народной жизни мастера изобразительного искусства.

Первым откликом художников на войну было решение о создании военных плакатов. Из всех видов изобразительного искусства плакаты были самыми оперативными, злободневными и доступными. Плакаты военных лет навсегда вошли в золотой фонд отечественного изобразительного искусства. По их названиям и облику мы и сегодня можем определить основные этапы войны на пути народа к победе. Громадной силой эмоционального воздействия обладали плакаты «Родина-мать зовет!» И. Тоидзе, «Отомсти!» Д. Шмарикова, «Отстоим Москву!» Н. Жукова и В. Климашина, «За Родину!» А. Кокорекина, «Беспощадно разгромим и уничтожим врага!» Кукрыниксов (Куприянов, Крылов, Соколов).

С 1942 г. появляются первые крупные живописные работы, отражающие великую борьбу советского народа против фашизма.

Во всех видах живописи - жанровой, батальной, портретной, исторической, в пейзаже - художники продолжили лучшие традиции русского реалистического искусства. Картины, созданные в годы войны, отличались максимальной убедительностью, правдивостью в передаче подвига, переживаний и настроений, собирательностью образов. К лучшим картинам военных лет принадлежат: «Фашист пролетел», «Сенокос» А. Пластова; "Окраина Москвы". Ноябрь, 1941 год», «Оборона Севастополя» А. Дейнеки; «На защиту Москвы. Ленинградское шоссе» Г. Нисского; «Фронтовая дорога» Ю. Пименова; «Корсунь-Шевченковское побоище» П. Кривоносова; «Мать» Б. Неженского; «За Сталинград» В. Одинцова; «После изгнания фашистских оккупантов» Т. Гапоненко.

За годы войны произошли заметные изменения в духовной жизни общества. Более тесным стало культурное общение народов Советского Союза. Тесные связи национальных культур способствовали их взаимообогащению. Возрос общественный интерес к историческому прошлому Родины, к памятникам и достижениям отечественной культуры. За годы войны вырос международный авторитет советской культуры, укрепились и расширились ее зарубежные связи.

Однако война, принесшая столько горя народу нашей страны, мела и негативные последствия для развития отечественной культуры.

За годы войны было разрушено более 80 тысяч школ, сотни вузов и научно-исследовательских учреждений, разграблено 430 музеев из 991, находящихся на оккупационной территории, 44 тысячи дворцов культуры и библиотек. Были осквернены и разграблены дома-музеи Л. Н. Толстого в Ясной Поляне, А. С. Пушкина в Михайловском, П. И. Чайковского в Клину. В результате боевых действий и бомбардировок пострадали древние русские города Новгород, Псков, Смоленск, Ржев, Вязьма, Ростов и др. Безмерный ущерб был нанесен Ленинграду и дворцово-парковым ансамблям: Петродворцу (Петергоф), Пушкину (Царское Село), Павловску, Ораниенбауму (Ломоносов), Гатчине. Больших средств потребовало проведение эвакуации культурных ценностей.

Восстановительные работы, как в отраслях народного хозяйства, так и в сфере культуры начались еще во время войны по мере освобождения оккупированных территорий. Но многие материальные потери восполнить было невозможно. Безвозвратно утраченными для отечественной культуры оказались фрески 12 века в Софийском соборе в Новгороде, уничтожены фашистами рукописи П. И. Чайковского, погибли в Сталинграде картины И. Е. Репина, В. А. Серова, И. И. Шишкина, И. К. Айвазовского. Огромное количество ценных экспонатов российских музеев было увезено фашистами.

Невосполнимы были и людские потери. Гитлеровцы проводили целенаправленную политику по уничтожению населения. Все это сказалось на развитии отечественной культуры после войны.

Послевоенное пятилетие и начало 50-х годов, может быть, самое тяжелое время для советской культуры. С одной стороны, за годы войны культура понесла большой ущерб в кадрах, пострадала ее материальная база. С другой - жесткий идеологический пресс, в основе которого лежали догматические представления о роли культуры, прежде всего художественной, оказывал давление на все стороны духовной жизни общества.

Официальные установки требовали от искусства воспевать «пафос восстановления», подчеркивать исключительно позитивные явления общественного развития. Разговор о недостатках рассматривался как «очернительство действительности». Обострилась начавшаяся еще до войны борьба с «формализмом».

Она охватила литературу, музыку, изобразительное искусство. В антинародности и формализме обвинялись наиболее талантливые творческие личности - в литературе А. А. Ахматова, М. М. Зощенко, Б. Л. Пастернак, А. П. Платонов; в музыкальном искусстве Д. Д. Шостакович, С. С. Прокофьев, Н. Я. Мясковский, В. Я. Шебалин, А. И. Хачатурян и другие.

Такая обстановка создавала условия для появления бесконфликтных, лакировочных, оторванных от реальной жизни произведений. Но время произвело свой отбор. О многих произведениях, отмеченных тогда высшей премией - Сталинской - сейчас не вспоминают. Но остались в отечественной литературе «Золотая карета» Л. Леонова, «Далекие годы» К. Паустовского, «Первые радости» и «Необыкновенное лето» К. Федина, «Звезда» Э. Казакевича, «Чевенгур» и «Котлован» А. Платонова.

В классику киноискусства вошли «Молодая гвардия» С. Герасимова, «Большая жизнь» Л. Лукова, «Сотворение мира» Н. Погодина. Достойное место в репертуаре современных исполнителей занимает творчество Д. Шостаковича, В. Шебалина, С. Прокофьева.

Сложившаяся идейно-политическая обстановка в стране в рассматриваемый период не была благоприятной и для развития науки. Существовавшая в стране система руководства наукой, ставившая в первый ряд верность ученого догмам «диалектического материализма», практически исключала любое проявление научного свободомыслия. Да и состав кадров научных работников был далеко не однороден. Наряду с крупными учеными, действительно вносившими значительный вклад в отечественную и мировую науку, такими, как П. Л. Капица, И. В. Курчатов, С. П. Королев, С. И. Вавилов, М. В. Келдыш, существовало немалое число «научных деятелей», связавших свою карьеру с выявлением «идеологических противников», с научным прожектерством и авантюризмом.

Так, после ареста накануне войны и затем трагической гибели Николая Ивановича Вавилова ведущее положение в биологии заняли Т. Д. Лысенко и его последователи. Напористый, непрерывно клявшийся в верности диалектико-материалистическому учению и лично Сталину, мастер интриг, дававший авантюрные обещания в голодные годы за короткий срок вывести высокоурожайные сорта культурных растений и решить продовольственную проблему, Лысенко своей псевдонаучной деятельностью отбросил развитие отечественной генетики на несколько десятилетий назад.

Тяжелое положение сложилось и в других науках, особенно гуманитарных. В их содержании получили распространение догматизм, начетничество, цитатничество, отрыв теории от жизни. Критерием истины становилась не практика, а высказывание по данному вопросу авторитетов. В экономических науках все было подчинено пропаганде труда Сталина «Экономические проблемы социализма в СССР». Философия призвана была с «диалектико-материалистических» позиций оправдать существующий порядок. Из исторической науки выпадали имена, события, периоды, которые не вписывались в схемы существующего политического режима.

После смерти И. Сталина в 1953 г., начался процесс демократизации советского общества, создававший благоприятные условия для развития науки и культуры. Начало складываться новое отношение к науке в целом. Открываются новые институты в области физико-математических наук. Институт полупроводников, Институт электронных управляющих машин, объединенный Институт ядерных исследований в Дубне - крупнейший в мире; в области химии и биологии Институт электрохимии, Институт радиационной и физико-химической биологии.

Оживлению научной жизни способствовало издание новых научных журналов. Многие отраслевые академии, вузы, институты получили возможность регулярно публиковать сборники научных трудов.

Наибольшее влияние на научно-технический прогресс и на все естественные науки оказывает физика. Фундаментальные теоретические и прикладные исследования отечественных физиков Л. Д. Ландау, Е. М. Лившица, Д. В. Ефремова, Е. Г. Камара, Д. И. Блохинцева, М. Г. Мещерякова и других получили признание во всем мире.

Успехи советских ученых в области физики ядра привели к возникновению новых отраслей экономики атомной энергетики и атомной промышленности. В 1954 г. в Советском Союзе была пущена первая в мире атомная электростанция. Через 3 года был спущен на воду первый в мире атомный ледокол «Ленин», предназначенный для плавания в отдаленных труднодоступных районах Арктики через самые плотные льды. Достижения ядерной физики нашли свое применение в промышленности, сельском хозяйстве, медицине, военном деле.

В 1952 г. было принято решение приступить к строительству отечественного атомного подводного флота. Для работы над проектом атомной подводной лодки были собраны лучшие научные силы страны главный конструктор лодки В. Н. Перегудов, главные конструкторы: реактора - Н. А. Доллежаль, паровых турбин Г. А. Воронин, парогенераторов Г. А. Гасанов, корпуса лодки В. П. Горячев и многие другие. Научным руководителем проекта назначен академик А. П. Александров. Первая отечественная атомная подводная лодка «К-3» проекта 627 была сдана флоту в опытную эксплуатацию в январе 1959 г.

Огромные достижения отечественной науки и техники позволили человечеству открыть дорогу в космос. 4 октября 1957 г. в Советском Союзе был произведен запуск первого в мире искусственного спутника Земли. Большой вклад в осуществление космической программы внес конструктор ракетных и космических систем С. П. Королев.

Значительно расширилось участие советских ученых в работе международных научных организаций и печатных органов, в международных научных конгрессах и совещаниях. Стали издаваться реферативные журналы с обзорами мировых научных изданий. Преодоление пренебрежительного отношения к западным научно-техническим достижениям благоприятно сказывалось на развитии отечественной науки.

Демократические процессы, происходившие в обществе, способствовали преодолению административных методов жесткой регламентации культурной жизни. Была осуждена практика «проработочных» кампаний, некомпетентного вмешательства в процессы творчества. Постепенно преодолевались настроения всеобщей подозрительности, страха, шло оздоровление нравственного климата в стране.

Было восстановлено доброе имя многих деятелей науки, литературы и искусства, ставших жертвами беззакония: Н. И. Вавилова, В. Э. Мейерхольда, Е. А. Пильняка, О. Э. Мандельштама, Г. И. Серебряковой и многих других. Исправлялись несправедливые оценки ряда литераторов и художников.

Основным направлением поисков писателей и художников стали попытки показать жизнь такой, какая она есть, без парадности и шумихи, без надуманного героизма, т. е. жизнь обыкновенных людей с их повседневными заботами, огорчениями и радостями.

В кинематографии появился новый тип киногероя рядового человека, далекого от идеала, но привлекательного своими нравственными качествами, близкого и понятного зрителям. Подобный образ был воплощен на экране Н. Рыбниковым в фильмах «Весна на Заречной улице» (режиссер М. Хуциев, 1956 г.), «Высота» (режиссер А. Зархи, 1957 г.) и А. Баталовым в фильмах «Большая семья» (1954 г.), «Дело Румянцева» (1956 г.), «Дорогой мой человек» (1958 г.) режиссера И. Хейфеца.

На смену героически возвышенным образам в произведениях на военную тему приходили обыкновенные, рядовые люди, вынесшие на своих плечах всю тяжесть и будни войны. Лучшие военные фильмы, получившие мировое признание, это, например, «Летят журавли» (режиссер М. Калатозов, 1957 г.), «Баллада о солдате» (режиссер Г. Чухрай, 1959 г.), «Судьба человека» (режиссер С. Бондарчук, 1959 г.).

Стремление к жизненной правде вызывало сильное противодействие со стороны некоторых представителей критики, воспитанных на идеалах авторитарно-тоталитарного режима. Идеологические стереотипы прошлого продолжали господствовать и сдерживали культурное развитие страны. Но в жизнь вступало новое поколение интеллигенции, объединенное не столько возрастом, сколько общностью взглядов, так называемое поколение «шестидесятников», которое восприняло идеи демократизации общества и пронесло их через последующие десятилетия.

3. КУЛЬТУРНАЯ ЖИЗНЬ ОБЩЕСТВА ВО ВТОРОЙ ПОЛОВИНЕ 20 ВЕКА

В развитии культуры в конце 50-х - начале 60-х годов проявились противоречивые тенденции. Общий подход к культурной сфере отличался прежним стремлением поставить ее на службу административно-командной идеологии. Но сам процесс обновления не мог не вызывать оживления культурной жизни.

Основным направлением поисков писателей и художников стали попытки показать жизнь такой, какая она есть, без парадности и шумихи, без надуманного героизма, т. е. жизнь обыкновенных людей с их повседневными заботами, огорчениями и радостями.

В литературе ключевыми произведениями на эту тему стали повести В. П. Аксенова «Коллеги», В. Н. Семина «Семеро в одном доме», А. И. Солженицына «Один день Ивана Денисовича», роман В. Гроссмана «Жизнь и судьба». Одной из лучших послевоенных книг о войне, о тяжелом повседневном солдатском труде на войне стал роман-трилогия К. Симонова «Живые и мертвые».

К образам повседневной жизни обратилось изобразительное искусство. С начала 60-х годов в отечественной живописи утвердилось новое направление, позже названное «суровым стилем», для которого характерен подчеркнутый драматизм в подходе к жизненным явлениям. К этому направлению относятся работы П. Ф. Никонова «Наши будни» и «Геологи», Н. И. Андронова «Плотогоны», В. Е. Попкова «Бригада отдыхает».

Характерной приметой времени стал массовый интерес к поэзии. Читатели заново для себя открыли творчество С. А. Есенина, М. И. Цветаевой, А. А. Ахматовой и других поэтов, которые не печатались вплоть до начала 50-х годов. На волне «оттепели» в литературу пришло новое поколение поэтов; наиболее яркие фигуры среди них Е. Евтушенко, Б. Ахмадулина, А. Вознесенский, Р. Рождественский.

Новую жизнь обрел жанр авторской песни. Ее возросшую популярность можно объяснить доступностью, широкими возможностями распространением через магнитофонные записи, отзывчивостью на все происходящее в жизни. В авторской песне практически смыкалось профессиональное и самодеятельное творчество. В песнях Б. Окуджавы, А. Галича, В. Высоцкого бился пульс времени.

Большую роль в общественной и художественной жизни тех лет играли журналы. В их деятельности отражались две тенденции в духовной жизни общества. Одна из них - борьба за преодоление стереотипов сознания предшествующей эпохи и ориентация на реалистическую прозу - воплощалась в деятельности журнала «Новый мир» (главный редактор А. Т. Твардовский). Другая тенденция - сохранение идеологических схем и установок недавнего прошлого, продолжение административного вмешательства в культуру - была связана с журналом «Октябрь» (главный редактор В. А. Кочетов). К сожалению, эта тенденция постепенно стала набирать силу во всей культурной жизни страны.

К середине 60-х годов начинает звучать все больше и больше официальной критики о тех произведениях искусства, в которых речь шла о трагических страницах прошлого, об острых проблемах настоящего. В духовной жизни общества возрастало влияние цензурного пресса. Участилась практика запрета публикаций художественных и публицистических произведений. Появляются «полочные» фильмы, т. е. те, которые были сняты, но не допущены на экраны по причинам «идеологической невыдержанности». По тем же причинам осуществляется фактический запрет на организацию художественных выставок и исполнения ряда музыкальных произведений. Специальные комиссии давали разрешение на выпуск театральных спектаклей.

Деятели культуры, пытавшиеся открыто выражать свои сомнения, протесты, становились опасными для административно-бюрократического руководства культурной жизнью и вынуждены были оказаться или в заключении, или за пределами страны. Так, в 1965 г. были осуждены за публикацию своих произведений на Западе писатели А. Синявский и Ю. Даниэль. В 1970 г. был отстранен от должности главного редактора «Нового мира» А. Т. Твардовский. За границей оказались писатели А. Солженицын и В. Некрасов, кинорежиссер А. Тарковский, режиссер Ю. Любимов, поэт И. Бродский, виолончелист и дирижер М. Ростропович, художники О. Целков, М. Шемякин и многие другие.

Однако, несмотря на жесткие меры, авторитарно-бюрократической системе так и не удалось поставить себе на службу художественную культуру, изолировать ее от проблем, волнующих общество. «Оттепель», несмотря на ее непоследовательность и противоречивость, дала громадный импульс творческим поискам, которые продолжались и давали плоды в последующие десятилетия.

В период с 70-х до первой половины 80-х годов отчетливо выделились два пласта в художественной культуре: официальный и неофициальный, другими словами, поддержанная и поощряемая государством культура и не признанная им. Официально-догматической культуре противостояла культура, в которой продолжали жить идеалы гуманизма и демократии, звучала правда о настоящем и прошлом страны.

В литературе и искусстве данного периода шел поиск нравственных ориентиров. Ярким явлением в культуре этого времени стала так называемая деревенская проза, представленная творчеством таких писателей, как Ф. Абрамов, В. Белов, В. Астафьев, Б. Можаев, Е. Носов. В их произведениях исследуются нравственные вопросы, источники силы народного духа, взаимосвязь человека с природой, с историей своего народа. Особое место в искусстве заняли книги и фильмы В. Шукшина с его своеобразным видением мира, отразившим перелом в социально-психологическом состоянии миллионов людей, переходящих от традиционно сельского образа жизни к городскому.

Литература, кинематограф, театр, как бы стремясь уйти от казенно-догматической проблематики, стали все больше обращаться к вопросам личной жизни людей, их быта, повседневности.

В середине 80-х годов появились художественно-публицистические произведения, которые буквально взбудоражили общественное мнение, - повести В. Распутина «Пожар», В. Астафьева «Печальный детектив», роман Ч. Айтматова «Плаха». В них резко и бескомпромиссно показаны нравственные недуги, поразившие современное общество.

Неожиданное звучание стали приобретать экранизация и театральные постановки классических произведений. В течение 60-х - первой половины 80-х годов в кино и театрах, на телевидении были экранизированы и поставлены спектакли почти на все наиболее значительные произведения Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевского, И. С. Тургенева, А. П. Чехова, А. С. Пушкина, М. Ю. Лермонтова, А. Н. Островского, Н. В. Гоголя и других авторов. Их персонажи получали второе рождение, ибо слишком многое из жизни общества, описанное классиками русской литературы в прошлом веке, не исчезло, а, наоборот, приобрело новые формы. Использование классики для выражения актуальных проблем современности стало специфической чертой художественной жизни 70-80-х годов.

И еще одна особенность культурной жизни страны в рассматриваемый период -- появление диссидентского движения, которое включало в себя различные проявления политической оппозиции некоторых представителей интеллигенции существующему политическому режиму. Оно получило наиболее широкое распространение в крупных городах, хотя в него оказались вовлечены и представители других слоев общества.

Значительным явлением в диссидентском движении являлось правозащитное течение. Правозащитники исходили из убеждения, что необходимо добиваться выполнения государственными органами хотя бы тех положений Конституции СССР, которые приняты в этом государстве, но абсолютно не выполняются. А ведь свобода слова, печати, собраний, демонстраций была конституционно закреплена. Признанным духовным лидером правозащитного движения стал А. Д. Сахаров.

Мужественную борьбу за свободу слова и нравственное освобождение общества от тоталитарно-коммунистического господства вел А. И. Солженицын. Его книги «Архипелаг ГУЛАГ» и «Красное колесо» стали сильнейшим ударом по теории, истории и практике тоталитарного режима.

В диссидентстве был влиятелен элемент борьбы за национальное освобождение. Особое место занимала проблема реабилитации и восстановления прав народов, репрессированных в годы войны. Большое внимание привлекала борьба за свободу передвижения, въезда и выезда из СССР, свободу эмиграции.

В издаваемых диссидентским движением листовках, газетах, сборниках (в основном машинописных) вскрывались нарушения прав человека в СССР. С их помощью можно было познакомиться как с текущими событиями, так и с работами по философии, истории, праву, с запрещенными произведениями поэзии и прозы.

В целом диссидентство как политическая оппозиция (в которой были не только свои герои, но и свои предатели) сыграла определенную роль в размораживании сознания многих людей.

С середины 80-х годов начинается новый этап в развитии страны, основным содержанием которого стала перестройка всех сторон жизни общества, в том числе и культурной.

Характерной особенностью духовной жизни общества в этих условиях является возросший интерес к публицистике. Судьбы страны, события недавнего прошлого, методы руководства экономикой, состояние общественной нравственности - эти и многие другие проблемы дискутируются на страницах известных журналов и газет. Выдвинулись яркие, талантливые публицисты: экономисты П. Г. Бунин, Н. П. Шмелев, журналисты И. М. Клямкин, Ю. Ф. Корякин. А. А. Нуйкин и другие.

Документальные и оперативные жанры, выступают на первый план во всех видах искусства. Новое дыхание получает документальное кино, тематический диапазон которого расширился от освещения «белых пятен» истории до постановки острых социальных проблем.

Другая важная черта культурной жизни - возвращение незаконно забытых или замалчивавшихся произведений. С середины 80-х годов читатели получают возможность познакомиться с творчеством талантливых русских поэтов: Н. Гумилева, В. Ходасевича, Г. Иванова, писателя и поэта В. Набокова. Широко стали публиковаться произведения М. Цветаевой, М. Булгакова, А. Ахматовой, А. Платонова, А. Солженицына, И. Бродского. В 1988 году опубликован наконец роман В. Гроссмана «Жизнь и судьба».

Художественные выставки середины 80-х годов (П. Филонова, А. Лентулова, К. Малевича, В. Кандинского, М. Нестерова и других) позволили зрителям увидеть подлинную историю отечественного изобразительного искусства 20--30-х годов во всем его многообразии, богатстве течений и школ.

В музыкальную культуру было возвращено творчество А. Шнитке, М. Ростроповича и других выдающихся музыкантов современности.

В целом отношение к культурным ценностям прошлого и настоящего стало меняться. В общественном сознании постепенно утверждаются приоритет общечеловеческих ценностей вместо классовых интересов, уважение к инакомыслию, плюрализму взглядов. Но этот процесс проходил очень болезненно и противоречиво. И это, прежде всего, связано с тем, что период перехода от одного уклада общественной жизни к другому в любой стране, в любое время отличается глубокими переменами в общественном сознании. Тем более это относится к стране, где в массовое сознание долгое время внедрялись мифы об изначальном превосходстве социалистической системы, ее экономическом, социальном и духовном первенстве во всех сферах жизнедеятельности. Немалая часть людей была привержена этим мифам.

Открытие ранее недоступных сфер информации произвели поистине шоковый эффект. Публичное признание неэффективности существующей экономической системы, крайне ограниченных возможностей для осуществления широкомасштабных социальных программ, запущенность культуры -- все это не могло не иметь воздействия на массовое сознание.