Цели музыкального воспитания общеобразовательной школы. Специфика профессиональной деятельности учителя музыки, его значение в развитии художественного вкуса. Роль исполнительского мастерства преподавателя в осмыслении современных фортепианных сочинений.

Освоение фортепианной музыки композиторов "Могучей кучки" китайскими учащимися-пианистами. Музыкальная платформа, основанная на традициях русского искусства. Обращение к традициям российского музыкального образования в области фортепианной педагогики.

Генетико-типологический анализ национальной композиторской школы Дагестана и ее составляющей – фортепианной музыки. Процесс становления и развития национальной композиторской школы Дагестана путем обновленного понимания оппозитивности "своего" и "чужого".

Суть фортепианной сонаты № 2 b-moll С.В. Рахманинова с точки зрения драматургического и композиционного строения. Основание тематизма финала на важнейших интонациях Сонаты, которые проходят в концентрированном виде в мелодических и ритмических вариантах.

Выявление своеобразия преломления жанра транскрипции в китайской академической музыке на примере сравнения двух интерпретаций одной и той же песни китайскими композиторами. Обозначение особенности рецепции этих сочинений у современной китайской аудитории.

Фортепианность и оркестральность, концертность и камерность - вот полюса романтической фактуры, отражающей многообразие композиторских индивидуальностей и художественных идей. Обособление исполнительской стороны в барочной традиции состязаний музыкантов.

Основные вехи творческой биографии В.Х. Разумовской, оценка ее музыкального искусства современниками. Принципы, методы и приёмы педагогики пианистки, целесообразность и возможность их применения в современной практике обучения игры на фортепиано.

Становление фортепианного исполнительства ХIХ века. Расцвет виртуозного романтического исполнительства, его влияние на европейскую музыкальную культуру. Возрастание общественного интереса к институту концертов, сосредоточенное слушание музыки как музыки.

Изучение влияния различных интерпретаций произведения на реализацию алгоритма работы "репродукция - продукция". Анализ нескольких прочтений одного и того же музыкального текста. Рассмотрение природы развития мастерства в формате "мастер - подмастерье".

Многообразие русской жизни и характера в творчестве М. Глинки. Вальсы, польки, мазурки, контрдансы, ноктюрны, фантазии великого композитора. Роль Д. Фильда в развитии стиля фортепианной музыки пианиста. Создание пособия "Заметки об инструментовке".

Развитие романтической фортепианной миниатюры. Отражение различных сторон художественного мира Мендельсона в сборнике пьес "Песни без слов". Произведения автора для фортепиано с оркестром. Жанр четырехручного фортепианного дуэта в творчестве музыканта.

Историко-культурный контекст возникновения Трио А. Гречанинова через отношение композитора к русской революции 1905 г. Взаимосвязь биографических фактов с характером музыкального материала. содержательно-стилевой облик, особенности формы и драматургии.

Классический этап в эволюции жанра фортепианного трио. Генетические истоки жанра. Основной взгляд акцентирован на сочинениях Й. Гайдна, В. Моцарта, Л. Бетховена. Сравнительный анализ сочинений. Индивидуальность трактовки и композиторского письма.

Особенности интерпретации фортепианной арабески различными композиторами ХХ века. содержательная интерпретация арабески, подразумевающая синтетичность ее смыслового ядра, апелляцию к ее генетически обусловленным духовным значениям. Красочность арабесок.

Анализ закономерностей жанра фортепианных вариаций гениального композитора Людвига ван Бетховена и интерпретации сочинений выдающимися музыкантами-исполнителями. Композиционные особенности (этапы жанровой эволюции, специфика драматургических построений).

Парафразы М. Глинки как единая жанровая область: собственная стилевая эволюциея и творческие задачи. Культурное влияние европейского музыкального романтизма на фортепианный стиль композитора. Вариационный цикл на тему Моцарта для фортепиано или арфы.

Место произведений малых форм С.М. Ляпунова как видного русского композитора конца XIX - начала XX вв. в практике музыкального воспитания учащихся в системе дополнительного образования. История фортепианного творчества композитора, анализ его прелюдий.

Изучение фортепианных сюитных циклов романтической эпохи с позиций того знания о диалектике композиторского творчества, что подарил современному музыканту XX век. Художественная значимость и польза изучения циклов Р. Шумана для современного музыканта.

Рассмотрение фортепианных циклов русского композитора XX века А.Н. Черепнина, написанных им в Парижский период творческой деятельности. Особенности индивидуального стиля музыканта в контексте художественного диалога культурных традиций России и Франции.

Возможности использования фортепианного ансамбля в деле активизации профессионального образования музыканта. Ансамблевое музицирование - фактор формирования практических навыков владения инструментом, формирования и развития навыков чтения нот с листа.

Феномен знаменитого сочинения Ф. Шуберта в концепции символики пятеричности. Композиционные, музыкально-речевые и исполнительские средства. Глубинная связь с концепцией высокого бидермайера, сопряженная с высокой символикой богослужебных истин и знаков.

Этапы создания партитуры для фортепианного концерта ля минор в стиле минимализма современного британского композитора М. Наймана. Анализ композиционных методов, формы концерта и способов развития музыкального материала, выявление его эклектичной сущности.

Характеристика музыки великого русского композитора А.Н. Скрябина, как важной проблемы для педагогики музыкального образования. Ознакомление с новаторскими чертами фортепианной фактуры Скрябина. Изучение ассоциативности фортепианного стиля композитора.

Творчество композитора С. Прокофьева и его место в развитии музыки ХХ века. Мировоззрение и творческие принципы С. Прокофьева. Специфика произведений для фортепиано, циклов "Сарказмы", "Мимолетности", "Сказки старой бабушки", "Музыка для детей".

Значимость фортепианного цикла в творчестве композитора на всех этапах эволюции стиля и повышение интереса к нему в 2000-е годы. Его исследование в качестве творческой лаборатории Щедрина, поля для экспериментов с техниками композиции, стилями, жанрами.

Изучение концертных сочинений для фортепиано с оркестром узбекских народных инструментов в Узбекистане. Интерес к фортепиано как солирующему инструменту в сочетании с народным оркестром. Соединение фортепиано с тембрами узбекских народных инструментов.

Обращение к викторианской эпохе и викторианским ценностям. Рассмотрение образа фортепиано как одного из викторианских образов-символов в неовикторианском искусстве, определение места образа фортепиано в системе образов фильма Д. Кэмпион "Пианино".

Визначення образно-інтонаційних та виконавсько-інтерпретаційних властивостей фортепіанної балади Б. Лятошинського як одного з найяскравіших прикладів втілення жанру в українській музиці ХХ століття. Жанрово-стильові властивості тематичного матеріалу.

Особливості становлення професійного музичного мистецтва в контексті соціокультурних умов формування професійної художньої культури України. Музична мова української фортепіанної мініатюри в процесі стильового оновлення української музичної культури.

Узагальнено традиції вивчення жанру мініатюри у музикознавстві, визначено тенденційність наявних досліджень. Застосовано комплексний культурологічний, музикознавчий та психологічний підходи до обґрунтування утворення новітніх форм виконавської діяльності.